Depois que Steven Spielberg recebeu a maior homenagem na Berlinale de 2023, o Urso de Ouro pelo conjunto de sua obra, eles decidiram manter a fasquia elevada no Festival. Como? Com o prêmio indo para Martin Scorsese, elogiado por multidões de cinéfilos e fãs entusiasmados. Precedido pela exibição de Made in England: The Films of Powell and Pressburger, documentário dirigido por David Hinton cujo Scorsese fala sobre seu amor pelos filmes da dupla de diretores ingleses (em breve o veremos na Itália na Mubi), o O diretor não evitou perguntas da imprensa e ainda presenciou um monólogo improvisado de um jornalista búlgaro de 21 anos que recitou uma cena famosa de Os Infiltrados, interpretado por Jack Nicholson.
Robert De Niro e Martin Scorsese no set do filme Raging Bull
Enquanto está no meio da corrida ao Oscar com Killers of the Flower Moon, Scorsese confirmou a ideia de um filme sobre Jesus: “Estou pensando na possibilidade de fazer um filme sobre Jesus, gostaria de fazer algo que é único, diferente, provocativo mas de entretenimento”.
Festivais, crítica, o papel do cinema segundo Scorsese
Assassinos da Lua das Flores: Robert De Niro e Leonardo DiCaprio em foto do filme
Se o papel do cinema e a sua sobrevivência estão a ser questionados, o papel dos festivais de cinema é ainda mais questionado, pois redesenham a sua missão, tentando inventar novas fórmulas. Martin Scorsese, com o diretor da Berlinale ao lado, é chamado a dar a sua opinião sobre os acontecimentos cinematográficos e o seu objetivo principal: “o papel que os festivais deveriam ter sempre foi o mesmo para mim, prestando atenção à identificação de vozes únicas, de indivíduos, de pessoas únicas”. artistas e filmes que você vê uma vez e lembra para o resto da vida.” E continua: “os festivais têm a oportunidade através dos filmes de apresentar diferentes pontos de vista e basicamente tornar o mundo mais próximo e menor no sentido de que nos permitem conhecer-nos de perto para que todos possam conhecer a cultura uns dos outros”.
Assassinos da Lua das Flores: Lily Gladstone e Martin Scorsese
Seu Killers of the Flower Moon foi definido como um de seus melhores filmes, mas ao mesmo tempo outra seção da crítica não o chamou de ‘obra-prima’. Estabelecido o papel do festival, qual é o da crítica? “Dado que a crítica só existe à sombra da criação do artista e que ao criar também corremos o risco de sermos julgados, eu diria que o crítico hoje deveria ser mais um curador, um guia para o espectador. acesso fácil para assistir aos 100 anos de cinema e também filmes de todos os tipos de cinema. Como orientar um jovem espectador sobre o que ver neste mar?. Eles precisam de alguém que lhes dê um empurrãozinho na direção de um cinema de qualidade, que o que só está na moda desaparece em um dia.”
Os outros diretores? Spielberg
Não há realizador que não tenha olhado para o cinema de Martin Scorsese como um exemplo a homenagear, imitar, aspirar. Há algum filme ou cineasta que chame a atenção de Scorsese? “Tento acompanhar o cinema de hoje, mas tendo em conta a minha idade é difícil para mim organizar-me. Gosto do cinema japonês e citaria o filme Perfect Days, de Wim (Wenders), e Past Lives, de Celine Song. me fascina, mas não consigo nomear mais nada.”
Na esteira do entusiasmo de ter recebido dois mestres, um após o outro, na Berlinale, há quem se atreva a levantar a hipótese de um filme co-dirigido por Steven Spielberg e Martin Scorsese: “Há anos tentamos produzir um filme juntos mas só chegamos perto do Maestro. Ainda acho que seria uma boa experiência.”
Ambição e o cinema que nunca morre
Foto de familia
Scorsese deixou sua marca no cinema mundial, tornando-se um adjetivo utilizado por jornalistas e críticos de cinema para definir um estilo, uma abordagem às imagens. Com o passar do tempo, como mudou a sua relação com o ego e a ambição? “Quando eu era jovem, era cheio de ambição e ego, na verdade ainda tenho ambição (e ego também), mas percebi que quanto mais as pessoas me elogiavam, mais isso me fazia sofrer e ficava sobrecarregado. para me distanciar desse mecanismo. Como Rei por uma noite em diante, entendi que não sabia mais de nada e que, portanto, estava livre. E agora estou livre para repensar tudo.”
À pergunta “o cinema está morrendo?” que temos feito há anos e que com o advento da tecnologia e até da inteligência artificial se torna mais premente do que nunca, a que responde Martin Scorsese? “Não acho que esteja morrendo, está se transformando, porque é isso que sempre deveria fazer. A tecnologia mudou tão rapidamente e continua mudando e a única coisa em que você pode se agarrar é a já alardeada voz única do artista. Não deve ser medo da tecnologia, mas nem mesmo de ser controlado por ela, mas de direcioná-la na direção certa”.