Ryuichi Sakamoto era um gigante da música. Em 1988 ganhou o Oscar de melhor trilha sonora pela música O Último Imperador, de Bernardo Bertolucci; dez anos antes, com sua banda Yellow Magic Orchestra iniciou a transição da música eletrônica para o synth pop; no final dos anos oitenta e início dos anos noventa ele indicou os caminhos mais lúcidos para a música nos videogames, mostrando como, após os experimentos de Tomohiro Nishikado, era necessário ansiar por uma mistura sonora mais abrangente com o que vimos na tela. Foi um experimentador, um inovador, que fez da música o seu meio de expressão, através de uma vida que faleceu a 28 de março de 2023 devido a um cancro, que aos 71 anos o obrigou a depor os braços. Antes desse momento, porém, ele queria nos deixar algo: Ryuichi Sakamoto | Opus, filme de Neo Sora, filho do músico, é aquele legado que estreou no 80º Festival Internacional de Cinema de Veneza, para contar o último concerto de um homem que fez a história da música no ‘entretenimento’.
Videoarte de Neo Sora
Ryuichi Sakamoto ao piano
Opus não é um produto fácil a nível comercial. Estamos perante um verdadeiro concerto de música clássica, com um único músico, que é também o compositor e protagonista de todo o espetáculo. O facto de ter sido escolhido para abrir a nova edição do Piano City Milano é emblemático. Ainda assim, a videoarte nasceu com a intenção de colocar na imagem um caso artístico, criando uma linguagem artística que pode ser expressa com a sucessão de imagens. A Opus, do ponto de vista diretor, tenta dar movimento a um filme que poderia até ser apenas ouvido, mas isso não seria suficiente. Tornar-se-ia uma atividade truncada, embora satisfatória. Se por um lado, de facto, o piano dócil e gentil de Sakamoto estimula a nossa audição, activa as nossas sinapses, satisfaz as necessidades mais suaves do nosso psiquismo em busca de alívio e serenidade, o esforço feito por Neo Sora é dar oportunidade também aos olhos. para entender uma mensagem. Ainda antes da imagem de encerramento, escolhida com grande intuição sobre o futuro, o realizador constrói um palco onde Sakamoto pode mostrar não só a sua paixão pelo piano e pela música, mas também o seu empenho em garantir que este projecto se concretize.
Retroiluminado
As gravações datam todas do final de 2022, a poucos meses daquela que seria então a data da morte do músico japonês: foi montado um espaço intimista – o estúdio 509 do NHK Broadcast Center, em Shibuya, Tóquio – rodeado de aqueles que foram seus fiéis colaboradores, além de seu filho Neo Sora, Sakamoto queria emitir seu próprio canto do cisne. Sakamoto toca assim 20 músicas, uma após a outra, com pouquíssimas pausas para se certificar do seu estado e, sobretudo, para perceber o que se passava: aquela teria sido a última apresentação pública, mesmo sem ter um grande público, mas apenas as 30 pessoas da tripulação.
Ryuichi Sakamoto | Opus torna-se um legado, mas também uma grande oportunidade: pela primeira vez, de fato, o Maestro se vê tocando sozinho The Wuthering Heights, sua peça de 1992, e Ichimei – Piccola Felicità, de 2011. Para os amantes menos da história recente, em Na lista de 20 músicas selecionadas por Neo Sora e seu pai está também Tong Poo, primeira música do lado B do álbum Yellow Magic Orchestra, do grupo musical de mesmo nome que teve um dos membros fundadores no Maestro : uma peça histórica, pois YMO foi um dos primeiros exemplos verdadeiros de synth pop e em 1978 marcou um grande marco para a evolução de gêneros como techno e hip hop. No Opus Tong Pop é tocado com um novo arranjo, num ritmo muito lento, que transmite não só o cansaço de Sakamoto mais de 40 anos depois daquela actuação, mas também a vontade de o transmitir ao público de uma forma mais abafada. O filme torna-se assim uma oportunidade de experimentar, de olhar além, de tentar contar a própria música de uma forma diferente e original, de forma a deixar um legado importante a todo o público.
Porque ouvir não é suficiente
Um close de Ryuichi Sakamoto
O encerramento do Opus é um legado forte, porque no momento em que termina toda a interpretação, o piano continua a tocar, movendo sozinho as teclas: é uma mensagem forte para o futuro, tornada ainda mais poderosa pelo facto de Sakamoto , na época das filmagens, ainda estava vivo e ciente de que tudo fazia para deixar um legado forte e uma mensagem para a posteridade. Embora o seu corpo já não esteja connosco, a sua música continua aqui: é a força da imortalidade, daqueles que permanecem impressos nos marcos da história não só da música, mas da arte em geral. Sakamoto, por outro lado, era um gigante do cinema, dos videogames e de toda a arte. O piano continua a tocar, porque mesmo que ele não esteja mais pressionando as teclas, sua música continuará a repercutir em todo o mundo.
Conclusões
Ryuichi Sakamoto | Opus é um documentário que não podemos recomendar a todos. Gostaríamos de poder fazer isso para garantir que o trabalho do Mestre seja acessível e acessível a todos, mas seríamos orgulhosos. Assistir a uma hora e meia de um concerto de piano não é uma experiência para todos e temos plena consciência disso. O trabalho de Neo Sora é louvável, em todo o caso, porque transformou o último concerto do seu pai num poderoso legado, bem como numa expressão artística da experimentação de Sakamoto, trazendo-o de volta onde tudo começou: no piano e nas suas cores. No campo da videoarte estamos diante de um grande e valioso trabalho. Seríamos, no entanto, hipócritas se dissessemos que Opus é um filme recomendado a todos: para quem quiser ver e ouvir o Maestro tocar mais uma vez, esta é a melhor forma que temos à disposição.