Críticas Críticas de filmes Never Let Go Review: Halle Berry lidera o assustador conto de fadas fraturado de Alexandre Aja
Lionsgate Por Bill BriaSept. 16 de outubro de 2024, 23h EST
Era uma vez um cineasta chamado Alexandre Aja. Sua carreira foi fascinante por não ser estritamente de autor, pois embora cada diretor tenha seus tiques e tendências estilísticas únicas, nem todo mundo tem uma assinatura forte e distinta. Aja certamente sempre foi um cineasta de gênero, interessado em subversão e reviravoltas, em brincar com as convenções do gênero e em não ter medo de usar a simpatia do público contra elas. Seja nos brutais destruidores da Nova Extremidade Francesa de “High Tension” e “The Hills Have Eyes”, no alegremente explorador “Piranha 3D”, nas raízes literárias de “Horns” e “The 9th Life of Louis Drax”, ou Após os exercícios de suspense de “Crawl” e “Oxygen”, Aja sempre encontrou maneiras de surpreender e perturbar (em todos os sentidos da palavra) com seus filmes.
Tudo isso para dizer que, no caso do último filme de Aja, “Never Let Go”, seu slogan e campanha de marketing fazem com que pareça parte do tema mais recente que ele vem explorando em seu trabalho, o do suspense avançado. exercício de gênero. Na mesma linha de “um ataque de crocodilo durante um furacão” e “uma mulher presa dentro de uma câmara criogênica hermética” surge uma mãe (Halle Berry) que vive nas profundezas de uma floresta dentro de uma velha casa de madeira com seus filhos gêmeos fraternos, Nolan ( Percy Daggs IV) e Sam (Anthony B. Jenkins). O mundo supostamente acabou; esses três são tudo o que resta da humanidade. Para piorar a situação, eles não podem se aventurar fora de casa sem amarrar uma corda amarrada à casa, pois é a única defesa que têm contra um Mal furioso que tomou conta do mundo, uma força que pode possuir alguém com um único toque e é irreversível. De alguma forma, apesar de tudo isso, eles devem encontrar uma maneira de sobreviver.
Embora essa premissa e o trailer façam o filme parecer semelhante à franquia “A Quiet Place”, “Never Let Go” traz inúmeras surpresas que o tornam algo totalmente diferente. Embora seus primos mais próximos sejam as obras de M. Night Shyamalan, bem como “It Comes at Night”, de Trey Edward Shults, Aja nunca apresenta o filme como um “peguei!” ou como um filme de terror sombrio e “elevado”, mas sim como um conto de fadas fragmentado que continua se desdobrando e revelando novas camadas, todas as quais dão ao filme um poder misterioso e poderoso.
Never Let Go começa a construir seu conto de fadas desde os primeiros frames
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Ao contrário de “High Tension” de Aja, “Never Let Go” não é um filme que faz você pensar que está assistindo uma história quando na verdade ela está mostrando outra. Sim, está cheio de reviravoltas, revelações e muita ambigüidade, mas este não é um filme com reviravoltas. Esse é um dos seus encantos, visto que seu tom e estrutura combinam com os temas da história. Desde o primeiro minuto, uma narração de Nolan começa a estabelecer as bases do conto de fadas do filme, indicando que o que estamos prestes a testemunhar não será estritamente naturalista. Mesmo que Aja e os escritores KC Coughlin e Ryan Grassby às vezes sejam um pouco grossos – há uma cena em que Momma lê “Hansel and Gretel” para Nolan e Sam – “Never Let Go” joga limpo com suas influências e seus objetivos estéticos.
É claro que os contos de fadas e o terror são companheiros comuns, tanto que vários filmes de terror só neste ano empregaram fortemente elementos de contos de fadas. Assim, para colocar o filme em termos mais claros: se “Longlegs” é uma lenda urbana e “The Front Room” une a mitologia cultural com o tropo da “madrasta malvada”, “Never Let Go” examina o estado frágil de sua unidade familiar através da lógica do conto da fogueira. misturado com fanatismo religioso. Além de precisar manter cordas em volta de si caso se aventurem lá fora, Momma também garante que Nolan e Sam “recarreguem” o amor dentro de sua casa ancestral dormindo em seu pequeno e apertado porão por um determinado período de tempo. Caso Nolan ou Sam sejam suspeitos de terem sido tocados pelo Mal e/ou terem desobedecido uma das regras, Momma os faz recitar um mantra específico enquanto tocam a madeira da casa, aparentemente acreditando que alguém infectado pelo Mal não seria capaz de fazê-lo. tal coisa.
Se tudo isso parece muito tênue como sistema de crenças, então parabéns: é aqui que Nolan começa a história, já desconfiado do motivo pelo qual ele, seu irmão e sua mãe estão presos dentro de uma casa remota nas profundezas da floresta com comida cada vez mais escassa. e recursos. Além da paranóia de “It Comes at Night” e dos aspectos de sobrevivência de “A Quiet Place”, “Never Let Go” também examina a ideia de fé de uma perspectiva semelhante a “Saint Maud” de Rose Glass, tentando olhar na crença no que parece ser um sistema bizarro e ilógico aos olhos dos fiéis, que podem ser narradores não confiáveis por sua própria natureza.
Halle Berry lidera um elenco modesto
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Simultaneamente a essa ideia de confundir os limites da moralidade e até da sanidade dentro dos personagens, cada um dos três protagonistas do filme apresenta uma atuação notavelmente desprovida de vaidade. Este é um filme onde as coisas começam bastante perigosas para a unidade familiar e só pioram a partir daí, sem falar na natureza mercurial de cada uma de suas lealdades e de sua moralidade. Portanto, o fato de todos serem tão envolventes é uma prova de suas habilidades como artistas. Jenkins e Daggs são descobertas reais em particular; ambos os meninos têm uma intensidade e vulnerabilidade que lhes permite segurar a tela com facilidade, e podem ser minhas apresentações infantis favoritas do ano até agora.
Por sua vez, Berry continua a fazer escolhas atraentes e fascinantes como atriz. Eles podem nem sempre funcionar (veja: seu sotaque em “X-Men” de 2000), mas ela nunca pode ser acusada de não se comprometer 100%. Em “Never Let Go”, Berry parece totalmente despreocupado em tornar a mamãe simpática ou mesmo totalmente compreensível; como sua personagem, ela é assumidamente do jeito que é, pegue-a ou deixe-a. Mesmo que os meninos sejam as pessoas que acompanhamos durante a maior parte do filme, Berry’s Momma é o filme em miniatura, recusando-se a ser rotulado com apenas uma interpretação ou outra.
Aja faz um filme assustador se você encontrá-lo no meio do caminho
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Como tudo isso indica, “Never Let Go” é um filme com muitas nuances, algo que tem o potencial de frustrar o público que procura um momento assustador e menos complicado. Além disso, como acontece com qualquer história que faz parte de um jogo de adivinhação, metade da diversão é tentar prever o que acontecerá a seguir, e é esse aspecto que Aja parece subverter mais. Como eu disse, ele joga limpo; talvez muito justo, porque recebemos respostas bastante concretas para algumas das questões mais importantes do filme, chocantemente cedo. Acontece que essas respostas podem não ser as que as pessoas esperam ou que no final as satisfaçam plenamente.
No entanto, se você chegar ao meio do filme, “Never Let Go” se torna agradavelmente atraente e misterioso. Sim, há uma boa quantidade de sustos aqui, já que Aja apenas aperfeiçoou seu senso de timing de jumpscare, bem como seu talento para encontrar colaboradores que possam conjurar algumas criaturas zumbis demoníacas verdadeiramente perturbadoras (outro colaborador importante de Aja, o compositor ROB, também conhecido como Robin Coudert, fornece uma combinação de partituras eletrônicas e orquestrais ricamente em camadas). É claro que sua milhagem pode variar, mas “Never Let Go” parece o tipo de filme que só cresce na estimativa de alguém muito depois de terminar. Tem seus prazeres imediatos e viscerais, com certeza. Mas, como o título sugere, isso pode ficar na sua mente por dias (ou mais), como ficou na minha.
/Classificação do filme: 8,5 de 10
“Never Let Go” estreia em 20 de setembro de 2024 nos cinemas de todos os lugares.