Podcast O melhor filme de 2024 ensina a Hollywood uma lição que ela vem ignorando há anos
Néon Por BJ ColangeloNov. 15 de outubro de 2024, 14h00 EST
Há um momento em “The Florida Project”, o drama estrelado por Willem Dafoe, de Sean Baker, sobre uma menina de seis anos chamada Moonee (Brooklynn Prince) que mora em um motel com sua mãe Halley (Bria Vinaite), que penso sobre diário. Halley e uma de suas amigas saem para comer uma noite e compram comida em uma barraca. Sabemos que Halley não tem muito dinheiro – nós a vimos roubar, fraudar e se envolver em trabalho sexual para sobreviver – mas ela ainda dá uma gorjeta para o funcionário da barraca de comida. Para aqueles que nunca cresceram pobres, é um momento que provavelmente passou despercebido. Mas para aqueles de nós que o fizeram, foi um sinal de que este filme veio de alguém que queria genuinamente apresentar uma visão autêntica de como as pessoas que vivem na pobreza obtêm alegria nas suas vidas sem segurança financeira. Isso inclui sempre dar gorjetas aos trabalhadores da indústria de serviços, porque as pessoas que trabalham nesses empregos estão muitas vezes na mesma faixa fiscal, e nós cuidamos dos nossos.
Baker não cresceu pobre em Kissimmee, Flórida, mas ele e seu colaborador frequente, Chris Bergoch, passaram algum tempo com pessoas reais impactadas pela recessão e pelas falhas sistêmicas que levaram à crise das famílias que viviam em motéis na área de Kissimmee-Orlando, e deixaram suas histórias guiam o roteiro final que se tornaria “O Projeto Flórida”. A filmografia de Baker tem um tema recorrente: os personagens principais são frequentemente desprezados de alguma forma pela “sociedade educada”. Ele fez o público se apaixonar por imigrantes indocumentados, estrelas pornôs, pobres, idosos, profissionais do sexo transexuais negros e traficantes de drogas – todas subculturas marginalizadas que o mundo trata como escória e incentiva outros a evitar.
Sua abordagem me lembra o falecido Robert Vincent O’Neil, que, através de filmes como “Angel” e “Vice Squad”, deu um destaque empático ao suposto “ponto fraco” de Los Angeles, sem nunca divinizar ou fazer julgamentos morais contra seus súditos. . No último filme de Baker, “Anora”, vencedor da Palma de Ouro, Mikey Madison interpreta Anora/Ani, uma stripper e às vezes acompanhante que não se parece em nada com os arquétipos completamente limpos de “Uma Linda Mulher” de uma “prostituta com um coração de ouro, ” e Baker mais uma vez tem sucesso onde grande parte da indústria falha.
Sean Baker explica a chave para retratar pessoas que Hollywood frequentemente falha
Néon
Antes do lançamento teatral de “Anora”, Bill Bria, do /Film, pôde conversar com Baker sobre essa tendência em sua filmografia e perguntou ao escritor/diretor o que ele acha que poderia ajudar Hollywood a lidar melhor com histórias de grupos estigmatizados. Ele aparentemente descobriu o segredo, então o que impede o resto da indústria de fazer o mesmo? “Acho que se trata apenas de abordar a representação de uma forma mais respeitosa”, respondeu Baker, “e o que quero dizer com isso é: vamos parar com as caricaturas, número um.” Arquétipos e personagens comuns podem ser benéficos quando você está intencionalmente tentando seguir uma fórmula, mas confiar em velhos estereótipos e suposições infundadas em vez de pessoas reais é uma falência criativa. “Vamos usar, ou seja, empregar, profissionais do sexo como consultores”, continuou Baker. “São as histórias deles, é a voz deles. Você precisa envolvê-los quando estiver fazendo esse tipo de coisa.” Esta é uma abordagem que ele adotou em todas as suas obras, principalmente no brilhante clássico de Natal, “Tangerine”.
“E, por último, esses personagens deveriam ser humanos”, declarou ele. “Eles devem ser tridimensionais, totalmente desenvolvidos, para que o público possa se conectar, identificar e torcer por (eles).” É aqui que os personagens de Baker realmente brilham acima de tudo, porque ele lhes permite todo o espaço para serem falíveis. Há uma tendência terrível hoje em dia em que as pessoas confundem representação com endosso e, portanto, são incapazes de reconhecer que um personagem fazendo uma coisa ruim não o torna uma pessoa má – mas há também a tendência de correção excessiva, onde um personagem de um grupo marginalizado é apresentado quase como uma figura cristã para compensar qualquer marca imaginada contra eles que possa ofender ou assustar a sociedade dominante (ver: homens cristãos ricos, brancos, cisgêneros, heterossexuais, fisicamente aptos). Baker nos disse que um ser humano plenamente desenvolvido é aquele que “não é santificado” ou “colocado em um pedestal”, e é vital que os personagens tenham falhas.
Anora se junta a uma lista de grandes nomes
Imagens de magnólia
A titular Anora é apenas a mais recente da galeria de personagens fantásticas de profissionais do sexo de Baker. Em “Starlet”, uma jovem chamada Jane/Tess (Dree Hemingway) é uma atriz pornô que faz amizade com uma mulher idosa em sua vizinhança, mas este moderno “Harold e Maude” também é inflexível quanto aos benefícios transacionais muitas vezes proporcionados por amizades adultas. . “Tangerine” se concentra nas trabalhadoras sexuais de rua transexuais negras Sin-Dee Rella (Kitana Kiki Rodriguez) e Alexandra (Mya Taylor), que são calorosas e hilárias, mas também trazem o drama, apesar de afirmarem ser contra ele.
Halley em “The Florida Project” realiza trabalho sexual de sobrevivência para sobreviver e dar à filha a melhor vida possível… e ela também é combativa como o inferno e impulsiva demais para seu próprio bem. Mikey Saber em ‘Red Rocket’ é um trapaceiro total, mas você não pode deixar de ver imediatamente por que tantas pessoas caíram em seus encantos. Ani é uma trabalhadora esforçada e cheia de personalidade, mas há um pouco de ingenuidade raramente mostrada em personagens fictícios de profissionais do sexo.
“Eles cometem erros como todos nós, e quando vemos isso, quando as pessoas de fora desse mundo veem isso, elas realmente se veem”, disse-nos Baker. “Então eu acho que essa é a maneira de fazer isso.” O crítico de cinema Roger Ebert descreveu os filmes como “uma máquina que gera empatia”, e é exatamente isso que Baker faz com cada um de seus filmes e todos os seus personagens. Ele quer que nos entreguemos totalmente às pessoas que ele criou, e a única maneira de fazer isso é fornecendo personagens com quem possamos nos conectar – como profissionais do sexo – em um nível íntimo.
Sean Baker conseguiu isso em uma filmografia inteira. Não há desculpa para o resto da indústria não seguir a sua liderança.
Você pode ouvir nossa entrevista completa com Baker no episódio de hoje do podcast /Film Daily:
“Anora” está em exibição nos cinemas agora.