Filmes filmes de terror a coisa mais assustadora sobre o novo filme de terror borderline é o quanto você vai rir
Ímã liberando por BJ Colangelomarch 14, 2025 16:00 PM EST
Este artigo contém spoilers leves para “limítrofe”.
Após a estréia de Los Angeles de “Borderline”, a estréia na diretoria do escritor de “Cocaína Bear”, Jimmy Warden, o diretor reconheceu que quando um cantor masculino está cantando a letra da “limite” de Madonna, de repente as letras se tornam profundamente inquietas. Há um reconhecimento de que um contrato social foi destruído. É fofo e brincalhão assistir a uma jovem rindo do seu caminho através de declarações hiperbólicas como “Você continua empurrando meu amor pela fronteira”, mas quando os homens fazem o mesmo, começa a parecer uma ameaça. Essas expectativas de gênero, contratos sociais e suposições implícitas são as linhas de fronteira do esforço de diretor de calouros do Warden, onde uma estrela pop corajosa dos anos 90 chamada Sofia (tecelagem de Samara) é aterrorizada em seu próprio lar por um fã ilusório chamado Paul (Ray Nicholson), que se convinha que não são apenas os dois destinados a serem casados, mas que foram convocados que não são os dois destinados.
É fácil rir de um cara como Paul, porque, apesar de sua boa aparência inquestionável e um sorriso de megawatt (que ele pode agradecer a genética de seu famoso pai por fornecer), ele é tão patético. Quando conhecemos Paul, somos recebidos em sua fantasia distorcida de se casar com Sofia, uma que ele narra aos espectadores será o que vemos no final da história. O Cold Open do filme o vê com sucesso entrando na mansão de luxo de Sofia enquanto ela felizmente não está em casa; Tirando os sapatos da porta, lavando a roupa em suas máquinas, experimentando o equipamento de gravação em seu estúdio particular e até tomando um banho de espuma em sua banheira de jacuzzi. Ele brinca pela casa dela como uma criança deixada durante a noite em uma loja de brinquedos, e o desempenho de Nicholson é tão eletrizante que você não pode deixar de soltar uma risada, apesar do fato de ter acesso à mansão esfaqueando seu guarda de segurança, Bells (Eric Dane), que atualmente está sangrando na entrada da garagem.
“Borderline” tem muitos momentos intencionais de hilaridade, porque Warden é um escritor profundamente engraçado, mas a coisa mais assustadora sobre sua comédia de terror é a frequência com que você rirá. Porque é uma história que força o público a tanto desconforto, se você não rir, vai perder a cabeça.
O prejuízo de rir diante do perigo
Liberação de ímã
Seria fácil confundir “limítrofe” como nada mais do que uma comédia estranha, às vezes parafusos, com pedaços de violência gráfica que se divertiram, mas o roteiro do Warden é totalmente fascinante da maneira como ele brinca com conjecturas de espectadores sobre os personagens, e o que ele deixa para nos forçar a projetar essas suposições a eles. Aprendemos que Paulo experimentou um evento traumático durante um dos shows de Sofia, e está implícito, mas nunca confirmou que foi isso que o levou a ter um desapego da realidade. Mas não sabemos muito mais do que isso. Não há como sabermos se esse evento foi o que realmente o quebrou, ou se ele foi quebrado muito antes. Sabemos que, quando ele aparece na porta de Sofia pela primeira vez no filme, não é a primeira vez que ele aparece lá, pois ele e o guarda de segurança dela não são apenas com base no primeiro nome, mas Bell parece saber que o melhor curso de ação é validar os sistemas de crença equivocados de Paulo. Ele nos mostra uma e outra vez que é uma ameaça formidável, mas ninguém parece levar sua presença a sério até que seja tarde demais. Este comentário é o pouco que investimos na saúde mental dos homens ou quão não está certo a década de 1990 como uma década em relação à segurança de mulheres famosas? “Borderline” não nos dá respostas fáceis, o que pode frustrar algumas, mas fornece muito espaço para o discurso.
Também é fácil torcer imediatamente por Sofia, não apenas porque ela é Samara tecelando (e todo mundo ama Samara tecelando!), Mas também porque sua existência como uma mulher branca, loira, loira e branca, tende a ganhar simpatia implícita (aprenda sobre a falta de síndrome da mulher branca, se você ainda não está familiarizado). Mesmo depois de aprendermos que o novo relacionamento de Sofia com um jogador da NBA chamado Rhodes (o sempre fantástico Jimmie falha) foi inicialmente organizado como um golpe publicitário e que ela é tão rica que nunca sentiu a necessidade de aprender onde o divisor de circuito está em sua própria casa, ainda torcemos por ela. Em qualquer outro filme, um personagem como Sofia seria “improvável”, mas o que torna “limítrofe” uma história tão inteligente é que ela serve como um lembrete de que não existe uma vítima perfeita e até mesmo as pessoas “improváveis” merecem ser poupadas do terrorismo emocional (e físico) que vem de um fã como Paul.
“Borderline” permite que Nicholson e tecelagem façam um banquete de seus personagens (especialmente Nicholson), mas o roteiro é uma comédia de erros que causam estragos em todos os envolvidos. Quando você está muito ocupado rindo para prestar atenção ao perigo que Paul apresenta, não é surpresa por que ele é capaz de se safar tanto quanto ele.
Subvertendo inteligentemente a iconografia de Madonna e Rodman
Liberação de ímã
O filme é ambientado em “1990-algo” e, embora não haja muitos aspectos exigidos por scripts do próprio filme, que lembram que é um filme dos anos 90 fora da estética ou da falta de células-células e Wi-Fi que teria frustrado os planos de Paulo antes que eles começarem, o núcleo temático e a subversão das pessoas pop serem firmemente a decade. Sofia e Rhodes são essencialmente avatares para Madonna e o jogador de Chicago Bulls, Dennis Rodman, um homem que fechou a Quinta Avenida em Nova York por usar um vestido de noiva em sua assinatura de livro.
“Borderline” não esquece esse momento icônico, mas a torce completamente em algo realmente horrível, como se quisesse olhar para todas as pessoas que criticaram o fim da civilização, porque um dos melhores rebotes da história da NBA usava um vestido em público para dizer: “Não, você tolice, é isso que deveria aterrar você”. E, no entanto, como muitas pessoas ainda se sentem desconfortáveis para processar uma pessoa masculina em trajes femininos, elas vão rir. Da mesma maneira que o público em geral provavelmente não se lembra das estatísticas de basquete de Rodman ou das horríveis alegações lobby contra ele, mas lembre -se de sua propensão por usar a moda “feminina” “Borderline” sabe exatamente como o público vai reagir e o usa à vantagem do filme. Francamente, grande parte do filme opera como um teste de Rorschach – a reação ao horror em questão diz muito mais sobre o reator do que o filme por incluí -lo.
E esse é o poder do filme. Admittedly, the pacing can be a bit troublesome at times (especially the beginning) and the logic is less airtight and more “drafty Midwest window in the middle of winter,” but none of that matters when you give yourself over to the world that Warden created, because it’s not all that dissimilar from the one we currently live in. Sure, the film is set in the 1990s, but with a few wardrobe changes, this story could exist in any period. Quanto mais as coisas mudam, mais elas permanecem exatamente iguais. A reação do público é a reação do público agora. E meu Deus é arrepiante ter que aceitar.
Borderline é aterrorizante porque não está fora do reino da possibilidade
Liberação de ímã
“Borderline” é um momento divertido no cinema e possui algumas performances fantásticas, que, sim, incluem muitas risadas. A estrela de “Warrior Freira” Alba Baptista é uma ladrão total de cenas como Penny, uma garota francesa igualmente perturbada que serve essencialmente como a Harley Quinn para o Coringa de Paulo. Mas entre todas as piadas (eu me gargo audivelmente quando uma jovem acusa Paulo de colocar um padre em uma caixa e ele replica: “Colocamos um pastor em uma caixa. Somos protestantes.”) Existe o lembrete mais aterrorizante e aterrorizante de que “limítrofe” não está fora do reino da possibilidade e é muito mais comum do que a realização do público em geral.
Sure, most people are aware of the horrific tragedies unleashed on figures like Selena Quintanilla-Pérez, John Lennon, and actress Rebecca Schaeffer, but how many people know about former WWE Superstar Sonya Deville (real name Daria Berenato) who was stalked by a fan online who eventually broke into her home with a knife, plastic zip ties, duct tape, and mace? Quantas pessoas sabem que a estrela “Icarly”, Miranda Cosgrove, que o perseguidor se iluminou e se atirou em seu quintal depois de atirar em uma mulher em seu bairro que se parecia com ela? O público em geral sabe que Miley Cyrus teve vários perseguidores, incluindo um que foi preso antes de afirmar “é a missão da minha vida impregnada (ela)?” Ou as pessoas apenas prestam atenção a essas histórias quando as celebridades acabam mortas?
Fomos treinados para rir desses miseráveis ”Responder Guys” quando estão explodindo a página de uma celebridade no Instagram com comentários desesperados com sede e ensinam as mulheres a “apenas ignorar os trolls”. Isso é tudo a dizer, o filme de Jimmy Warden é absolutamente aterrorizante não apenas porque “o homem diabolicamente indisposto persegue a mulher e a mantém refém (e outras) reféns para colocar um casamento” é um conceito assustador, mas porque caras assim existem e historicamente nunca são levados a sério.
“Borderline” sabe disso e o usa contra seu público. Enquanto estivermos rindo do policial fazendo uma praça de jazz, o segurança tentando comer comida muito quente ao microondas, ou o homem adulto que acredita que está em um relacionamento com uma estrela pop que ele nunca conheceu, não saberemos o que nos atingiu até que seja tarde demais.
“Borderline” está atualmente tocando em teatros limitados e está disponível no VOD.