O diretor de fotografia (DP) de Percy Jackson e os Olimpianos revelou que a cena com Ares na praia originalmente deveria ser à noite.
Aviso – O restante do artigo contém spoilers de Percy Jackson e os Olimpianos, Episódio 8
A série Disney +, estrelada por Walker Scobell, acaba de exibir seu final, encerrando sua primeira temporada.
O episódio continha todas as grandes cenas do livro que o público estava ansioso para ver: Ares lutando contra Percy na praia, uma visita ao Monte Olimpo e a grande traição de Luke. O herói principal finalmente conheceu seu pai, Poseidon, Deus dos Mares.
Percy Jackson DP em Ares e Monte Olimpo
Disney
Ao falar exclusivamente com Russ Milheim do The Direct, Percy Jackson e o diretor de fotografia dos Olimpianos Pierre Gill abordaram o agitado final da temporada da série e como aquela grande cena de Ares poderia ter sido diferente.
Mergulhando em como aconteceu o grande confronto entre Percy e Ares, Gill ficou orgulhoso de dizer que sentiu que o trabalho deles na cena do Volume foi “bem-sucedido” e não precisou de “quase nenhum retoque:”
“A luta com o Ares na praia, que eu acho, foi um sucesso. Isso também foi com o The Volume – tudo quase sem retoques. retoque, é isso que você está tentando fazer… Faz parte da realidade fazer esses Volumes, (onde) estamos tentando ser reais. E digo real porque chamo isso de natural com estilo, claro , porque tentei manter o espetáculo bem naturalista, mas com elegância e estilo.”
Um dos primeiros passos para projetar o visual da luta foi descobrir como exatamente seria o céu tempestuoso como pano de fundo:
“Então, o que fizemos com a equipe (Industrial Light & Magic) novamente, eu disse a eles, ok, quero ver 25 céus diferentes… Então eu disse: ‘Quero uma grande tempestade na costa porque quero o oceano seja mais brilhante. E eu quero que a costa seja mais escura. Então, o céu atrás dele tem que ser cinza, e o oceano tem que ser claro. Então eu poderei… torná-lo mais realista e mais divertido e um pouco mais dramático e com uma aparência muito boa. E bem, acho que é uma foto muito bonita. E então construímos um farol.
O cineasta compartilhou como “a cena deveria ser à noite”, mas convenceu os produtores a mudar para que funcionasse melhor no Volume:
“E… no começo essa cena era para ser à noite. E eu estava falando para o produtor, não vamos fazer isso. Porque no The Volume, para fazer noite, é muito difícil porque o nível de preto realmente não funcionou muito bem. Então ele entrou em colapso. Então eles concordaram em trazê-lo de volta para, você sabe, ‘Ok, vamos de dia. Não, dia não, vamos ao anoitecer. Mas vamos tarde demais porque há um ponto ideal onde o volume é super feliz. E parece muito, muito bom. Então, essas são todas as coisas que você sabe que precisa construir à medida que avança.”
Outro grande momento aconteceu quando Percy Jackson finalmente viajou para o Monte Olimpo, onde conheceu Poseidon de Toby Stephens e Zeus de Lance Reddick.
“Esse foi um grande desafio”, observou Gill, acrescentando que uma coisa que os criativos queriam alcançar era estabelecer um enorme senso de escopo:
“Esse foi um grande desafio. A cena no Olympus (usada) The Volume. E espero que as pessoas estejam felizes e felizes com o visual. Foi uma tarefa enorme fazer isso. Primeiro de tudo, o que tentei alcançar foi garantir com Jet Wilkinson, o diretor, que quando (Percy) chegasse, sentíssemos o escopo. Então, há duas coisas sobre isso. Vamos sentir que é grande e tem escopo. Então, nós (de propósito) garantimos que houvesse algumas fotos de Percy tão pequenas quanto possível com o maior Monte Olimpo possível.”
Ele reiterou como eles “mantiveram o foco no personagem” e tentaram evitar truques de câmera para fazer os deuses parecerem maiores do que são:
“E então é voltado para o personagem, o que faz parte do show. Isso é o que tentamos fazer o tempo todo. Mantivemos isso voltado para o personagem e não exagerado. Então, conhecendo os deuses, os dois nunca foram um uma foto grande angular baixa fazendo com que ele parecesse realmente grande assim, você sabe, era como uma foto normal e muito importante de uma pessoa conversando com outra pessoa. E isso era o cerne de tudo… Então, toda vez, você apenas faz tenha certeza de que quando você chegar a esses momentos, sua câmera se moverá no lugar certo ou você escolherá as boas lentes. E, novamente, é por isso que eu deveria ser anamórfico para estar muito próximo desses personagens.
“Quando você escolhe a lente certa”, explicou Gill, “você vê os olhos deles e, se vê os olhos deles, fica com eles:”
“E acho que algo de que me orgulho quando vejo o programa na minha grande TV ou mesmo em um iPhone é que ele tem escopo, e você está perto dos atores e dos personagens. perto deles, procuro escolher a lente certa… Porque quando você escolhe a lente certa, você vê os olhos deles, e se você vê os olhos deles, você fica com eles. E foi isso que eu fiz o tempo todo. … Às vezes, os diretores ficam tipo, ‘Você está bem? Você está feliz com essa tomada aqui?’ Eu fico tipo, ‘Não, não estou. Não estou satisfeito.’ ‘Por que?’ ‘Não sinto os olhos’… Mas isso é fundamental porque é aqui que leva a vida…”
O cineasta também falou sobre como eles criaram o Lotus Casino no Episódio 6, que não utilizava o Volume como muitos outros cenários faziam.
Em vez disso, eles usaram “um novo prédio vazio” e “construído do zero” para “”criar um espaço maior:”
“O mais importante para mim foi criar um espaço maior do que realmente tínhamos. Então o casino foi construído do zero, completamente do zero, num novo edifício vazio que não era nada. O designer, Dan Hennah, colocou tapetes enormes, trouxe mesas. E aí para criar o maior lugar possível, porque é muito caro, claro, decidimos usar um lugar que tem muitas janelas, e coloquei géis, cores em tudo aquelas janelas, cores opacas.”
Gill também “cobriu” o prédio para que “pudessem atirar a qualquer hora (que quisessem):”
“Então, do lado de fora do prédio, eu cobri, para que pudéssemos filmar quando quiséssemos, e o sol não nos afetasse… Era uma configuração enorme, com cerca de 500 (ou) 600 luzes ali, com certeza. provavelmente. Então, tentei trabalhar em zonas. Então, o que criei foi como tentei: ‘Ok, você vai entrar, vai ser mais rosado e magenta, eles vão entrar, e é vou pegar mais turquesa e amarelo. Então, eu tento ir por zonas. Eu crio zonas de cores. Então, você pelo menos as segue como uma jornada… E você não percebe que elas estão bem próximas exatamente de onde estavam na peça anterior. diálogo para torná-lo maior.”
O que vem a seguir para Percy Jackson?
Supondo que a segunda temporada de Percy Jackson e os Olimpianos tenha sinal verde, os fãs devem esperar ver muita água quando a série retornar – dado o título do segundo livro, O Mar de Monstros.
Escusado será dizer que quase certamente haverá ainda mais trabalho no The Volume para essa história.
Isto sem dúvida entusiasmará o diretor de fotografia Pierre Gills, que recentemente falou longamente sobre sua experiência no uso desta tecnologia revolucionária.
Claro, também haverá muito mais oportunidades para Percy ficar cara a cara com os próprios deuses.
Ares tem um rancor para guardar, Poseidon tem um filho problemático que vai querer sua atenção, e Zeus estará de olho no Acampamento Meio-Sangue devido a alguma intromissão na árvore de Thalia.
Dedos cruzados para que a espera por mais episódios não demore muito!
Percy Jackson e os Olimpianos agora está transmitindo no Disney+.