Filmes Filmes de ficção científica Deep Blue Sea, o segundo melhor filme de tubarão de todos os tempos, foi apenas um modesto sucesso de bilheteria
Por Ryan Scott/27 de julho de 2024 11h30 EST
(Bem-vindo ao Tales from the Box Office, nossa coluna que examina milagres de bilheteria, desastres e tudo mais, bem como o que podemos aprender com eles.)
“Assustador, absurdo, não essencial.” Foi assim que o crítico David Denby descreveu o filme sobre tubarões de 1999 do diretor Renny Harlin, “Deep Blue Sea”, em sua crítica para a The New Yorker. Acho que é justo dizer que a história concorda com os seus dois primeiros pontos. Esse terceiro ponto, entretanto? Isso foi muito desafiado, pois o filme foi um sucesso em sua época e ganhou um número muito maior de seguidores nos anos desde sua exibição nos cinemas. Agora é uma franquia com duas sequências diretas para vídeo. Mais do que isso, alguém poderia facilmente argumentar que é o segundo melhor filme de tubarão já feito, atrás apenas do clássico de grande sucesso de Steven Spielgerg, “Tubarão”.
Spielberg não inventou o filme do tubarão com “Tubarão”, mas havia uma linha divisória entre tudo o que veio antes de “Tubarão” e tudo o que veio depois. Todos os filmes de tubarão desde então – e houve alguns bons – existiram, de alguma forma, à sombra daquele filme. “Deep Blue Sea” escapou com muito sucesso dessa sombra inclinando-se para o absurdo. No entanto, apesar de todo o amor e de sua capacidade de resistir, o filme essencial sobre o tubarão de Harlin foi apenas um modesto sucesso de bilheteria em sua época.
No Tales from the Box Office desta semana, relembramos “Deep Blue Sea” em homenagem ao seu 25º aniversário. Veremos como surgiu, como Harlin evitou que as maiores surpresas do filme fossem estragadas no marketing, o que aconteceu quando chegou aos cinemas, como se tornou um filme cult nos anos que se seguiram e que lições podemos aprender todos esses anos depois. Vamos nos aprofundar, certo?
O filme: Mar Azul Profundo
Warner Bros.
O filme é centrado em um grupo de pesquisadores que trabalham em um laboratório submarino onde abrigam tubarões geneticamente alterados na esperança de desenvolver uma cura para o mal de Alzheimer. No entanto, as alterações genéticas tornaram os tubarões mais inteligentes e agressivos. O problema surge após uma grande tempestade, que danifica as instalações. Agora, o grupo deve lutar por suas vidas enquanto os tubarões tentam abatê-los um por um.
Duncan Kennady concebeu a história e escreveu o primeiro rascunho do roteiro, que foi posteriormente reescrito várias vezes por nomes como Donna Powers e Wayne Powers. A equipe de produção Alan Riche e Tony Ludwig colocaram as mãos no roteiro em 1994 e depois o levaram para a Warner Bros. Por ser um empreendimento tão ambicioso que exigia a combinação certa de instalações de produção e tecnologia, o movimento foi lento no início. No entanto, como Ludwig explicou nas notas oficiais de produção do filme, as coisas se uniram graças, em parte, a dois filmes muito diferentes: “Titanic” e “Free Willy”.
“Demorou cerca de 2 anos para chegar ao ponto em que sabíamos que poderíamos fazer a imagem certa, e isso realmente tinha menos a ver com o que estávamos fazendo e mais a ver com a tecnologia que havia sido criada. Em uma confluência de eventos, ‘Titanic’ estava apenas começando a ser desenvolvido, e o Fox Baja Studios estava sendo construído para esse filme. A série de filmes ‘Free Willy’ tornou-se um enorme sucesso utilizando tecnologia animatrônica constantemente refinada. juntamente com o desenvolvimento desta imagem – tudo funcionando ao mesmo tempo – isso nos levou ao ponto onde poderíamos começar ‘Deep Blue Sea’.”
Akiva Goldsman também foi contratado como produtor. Quanto a Harlin? Ele estava saindo de “The Long Kiss Goodnight” e, antes disso, de “Cutthroat Island”, de 1995, que é considerado um dos mais infames fracassos de bilheteria da história. Harlin precisava de um sucesso, e este filme precisava de Harlin.
Comercializando o Deep Blue Sea para as massas sem estragar as surpresas
Warner Bros.
Harlin ofereceu exatamente o que os produtores procuravam. “Alguém que consegue compreender grandes conceitos e, ao mesmo tempo, um drama íntimo e cheio de suspense”, nas palavras deles, segundo as notas de produção. Graças ao diretor certo, às instalações e à tecnologia de efeitos visuais em um mundo pós-“Jurassic Park”, o filme finalmente começou a ser filmado em agosto de 1998. Harlin e o estúdio reuniram um grande conjunto, incluindo Saffron Burrows (“Wing Commander”), Stellan Skarsgard (“Good Will Hunting”), o rapper LL Cool J (“Halloween H20”), Thomas Jane (“Boogie Nights”) e a própria lenda Samuel L. Jackson (“Pulp Fiction”).
A inclusão de Jackson foi crucial porque, alerta de spoiler, seu personagem Russell Franklin sofreu uma das mortes mais surpreendentes da história do cinema. Depois de trabalharem juntos em “Long Kiss Goodnight”, Harlin e Jackon queriam colaborar novamente. Então, Harlin criou o personagem especificamente para Jackson. A morte foi particularmente forte porque Jackson era a maior estrela do filme, então ninguém previu isso. Essa surpresa funcionou muito bem, mas a Warner Bros. originalmente queria estragá-la no marketing. Como Harlin explicou em entrevista ao /Film no início deste ano:
“Na verdade, houve um grande debate no estúdio, Warner Brothers, sobre se aquela cena deveria ser incluída no trailer do filme. o trailer, então não sobrou nada. Então não fizemos, mas sim, aquela (cena) só foi feita porque eu queria ter Sam no filme.”
No final, Harlin criou o oposto de “Tubarão”. Foram criações CGI de última geração (para a época), um tom maluco / divertido e tubarões invadindo o mundo onde os humanos vivem – e não o contrário. Como Harlin refletiu nas notas de produção:
“O que temos aqui é algo mais do que já vimos antes. Vimos tubarões na praia, tubarões no oceano. Mas aqui vemos tubarões na sala de estar, tubarões no quarto, nesta instalação como está. inundação. Acho que nosso lema para o filme é ‘Você pode nadar, mas não pode se esconder'”.
A jornada financeira
Com um orçamento entre US$ 60 e US$ 82 milhões, a Warner Bros. O estúdio decidiu investigar o que diferenciava o filme de outros filmes de tubarão dos anos anteriores. Não eram apenas pessoas na água nadando para salvar suas vidas. Eram tubarões smark. Foram imagens que realmente não tínhamos visto na tela antes. Foi uma loucura profunda do cara que fez “Cliffhanger”. Não foi uma homenagem a algo antigo. Pelo contrário, era algo novo.
A única desvantagem é que quando “Deep Blue Sea” estreou nos cinemas em 30 de julho de 1999, ele enfrentava uma competição acirrada. “Noiva em Fuga” chegou naquele fim de semana e liderou as paradas com US$ 35 milhões, enquanto a inesperada sensação de terror de bilheteria “A Bruxa de Blair” manteve-se firmemente no segundo lugar em seu segundo fim de semana, com US$ 29,2 milhões. Isso deixou o filme sobre o tubarão de Harlin se contentando com o terceiro lugar, arrecadando US$ 19,1 milhões no mercado interno. O fim de semana seguinte tornou as coisas ainda mais complicadas quando “O Sexto Sentido”, de M. Night Shyamalan, estreou, engolindo a maior parte da atenção. Ainda assim, esses tubarões inteligentes mantiveram-se relativamente fortes, com US$ 11,2 milhões no segundo fim de semana.
“Deep Blue Sea” continuou a nadar contra a corrente durante todo o verão e finalmente terminou sua exibição teatral com US$ 73,66 milhões no mercado interno, além de US$ 91 milhões internacionalmente, totalizando US$ 164,6 milhões em todo o mundo. Agora, dependendo se o orçamento estava mais próximo de US$ 60 ou US$ 80 milhões, faz uma grande diferença aqui ao considerar o status de sucesso ou fracasso deste filme puramente com base em sua exibição teatral. Mesmo no topo, na melhor das hipóteses, todos os envolvidos tiveram que se contentar com uma modesta história de sucesso, enquanto “Tubarão” foi uma história de sucesso que definiu o gênero e redefiniu o blockbuster para as gerações futuras.
Deep Blue Sea encontra vida além da tela grande
Warner Bros.
Por vários motivos, “Deep Blue Sea” não estreou nos cinemas da maneira que poderia acontecer em circunstâncias diferentes. Houve uma competição inesperadamente grande e, francamente, o público nunca tinha visto nada parecido em escala de grande sucesso antes. “Até aquele ponto, fazer uma foto de tubarão significava cabeças acima da água e fotos subaquáticas de mãos e pés se agitando”, destacou Akiva Goldsman nas notas de produção. Embora cenas como essa sejam uma grande parte do brilhantismo de “Tubarão”, a certa altura, isso começa a parecer cansado depois de décadas de homenagens ou imitações completas.
Mas, com o tempo, o público alcançou o filme de Harlin. Teve um bom desempenho em vídeo doméstico, beneficiando-se de quase todos os formatos, desde VHS até Blu-ray. Ele também circulou na TV a cabo muito antes da Netflix e do advento do streaming levarem a um aumento no corte de cabos. A apreciação pelo filme cresceu com o passar dos anos. Escrevendo para a Wired em 2016, Brian Raftery declarou que era “o maior filme de tubarão não-Tubarão de todos os tempos”. Ele foi classificado no topo ou próximo ao topo de muitas listas de filmes de tubarão, logo abaixo de “Tubarão”. O tempo foi gentil com esse sucesso de bilheteria assustador e absurdo.
Como mais uma prova de que o filme teve um bom desempenho ao longo dos anos fora dos cinemas, a Warner Bros. acabou fazendo uma sequência de diretor para vídeo em 2018. Embora “Deep Blue Sea 2” do diretor Darin Scott não tenha sido altamente considerado no lançamento, foi bem o suficiente para preparar o caminho para outra sequência de DTV. O diretor John Pogue acertou, já que “Deep Blue Sea 3” de 2020 recebeu críticas muito sólidas, mantendo a franquia viva para o público moderno. Todo o conceito de “tubarões inteligentes aterrorizam os humanos” ainda tem gasolina no tanque mais de 20 anos depois.
As lições contidas
Warner Bros.
Olhando para trás, há duas coisas que me chamam a atenção em relação a este filme. Tentando deixar de lado meu gosto pessoal pelo filme, grande parte do motivo pelo qual ele durou 25 anos é porque não foi apenas mais uma imitação barata do que veio antes. Até a franquia “Tubarão” evoluiu para isso com suas sequências, atingindo um ponto baixo com “Tubarão: A Vingança”. Em vez disso, todos os envolvidos queriam fazer algo diferente e, anos depois, isso ainda toca o público. Ao tentar imitar o sucesso, Hollywood faria bem em lembrar que sim, fazer a mesma coisa pode funcionar um certo número de vezes, mas o poço eventualmente seca. O novo é necessário, especialmente em gêneros já conhecidos.
Além disso, este é um exemplo de estreia de filme em que os números de bilheteria por si só não chegam perto de contar toda a história. Mesmo em uma coluna totalmente dedicada a discutir um filme pelas lentes de seu sucesso de bilheteria, vale ressaltar que bilheteria não é tudo. Caramba, “Clerks III” só foi feito porque “Jay and Silent Bob Strike Back” vendeu muitos Blu-rays numa época em que as pessoas sempre queriam falar sobre a morte da mídia física. Mesmo na era moderna, vale lembrar que o cinema pode ter uma vida longa além dos cinemas, proporcionando espaço para encontrar seu público.
Embora uma parte da minha reflexão aqui seja dedicada a não voltar ao poço repetidamente, vale ressaltar que Harlin está voltando ao gênero tubarão com um novo filme intitulado “Deep Water”, que está sendo produzido por Gene Simmons, famoso pelo KISS. Será que Harlin conseguirá reinventar o gênero mais uma vez? Ou será uma situação em que ele tocará os sucessos? De qualquer forma, ele provavelmente pode, na melhor das hipóteses, esperar fazer o terceiro melhor filme de tubarão de todos os tempos. Os dois primeiros lugares estão confortavelmente ocupados.