Após a apresentação em Veneza, chega aos cinemas no dia 14 de fevereiro.Finalmente o amanhecer de Saverio Costanzo, talvez sua realização autoral como dissemos em nossa crítica. No entanto, a reacção crítica até agora tem sido fria e duvidosa. Enquanto esperamos para ver como o filme se sairá nas bilheterias para confirmar (ou negar) essa tendência lançada por Veneza, não posso deixar de pensar em outro título que, há um ano, tinha muitos pontos em comum: Babilônia de Damien Chazelle, quinto filme do diretor (mesma numeração do italiano), que também foi maltratado e quase não considerado pela Academia na época do Oscar, com o qual queria encenar a podridão da Idade de Ouro de Hollywood, enquanto Costanzo respira fundo do grandes estúdios da Cinecittà à era dos blockbusters. No entanto, os dois longas-metragens mostram um destino diferente para os dois jovens protagonistas, ambos fascinantes de maneiras diferentes e por razões diferentes. Vamos (re)descobri-los juntos.
Hollywood Babilônia
Babilônia: uma imagem de Margot Robbie
Babylon inspirou-se livremente no livro Hollywood Babylon de Kenneth Anger publicado na França em 1959 que, através dos escândalos, casos de crimes e dos mais sórdidos bastidores da colônia cinematográfica de Hollywood no deserto californiano, quis mostrar a podridão e a miséria de o boom do cinema desde o início até a década de 1950: um olhar (já) desiludido para Damien Chazelle, tão jovem, apenas dois filmes depois de La La Land que fez (quase) todo mundo se apaixonar por ele, pois deu um olhar agridoce, mas esperançoso em direção ao show business. A Babilónia era pouco apreciada por ser tão crua e sem limites – no entanto Chazelle declarou que tinha adoçado muito no que diz respeito à realidade histórica – e pela sua natureza muitas vezes avassaladora, mas com um tal estudo de enquadramento e movimentos de câmara para nos transportar para esta Hollywood sem freios, que era impossível não nos deixarmos, como espectadores, ir além da tela.
Babilônia: Damien Chazelle no set
Basta pensar na sequência de abertura da festa. Pouca apreciação, apesar dos nomes pomposos envolvidos – Brad Pitt, Jean Smart e, acima de tudo, a aspirante a atriz através de quem acompanhamos o ponto de vista da história, Margot Robbie, também conhecida como a estrela Nellie LaRoy. Determinada, capaz de chorar com um olho só quando solicitado e com um número preciso de lágrimas – assim como a própria atriz, incrível e subestimada para esse papel. Os cenários loucos e imensos, a transição do silencioso para o sonoro, as afterparty e tudo o que girava em torno daquele mundo aparentemente indescritível: não falta nada de Hollywood nesta Babilónia, nem mesmo um enorme elefante… completo com enormes excrementos. Manter a relevância e o lugar, a qualquer custo: esse é o objetivo de todos os personagens e também de Nellie, mesmo que às custas da própria vida.
Babilônia: a carta de amor de Chazelle para sua cidade de estrelas (e merda)
Cinecittà aberta
Finalmente amanhecer: o olhar de Rebecca Antonaci em uma cena
Finalmente o amanhecer, a revisão: a realização autoral de Saverio Costanzo
Finalmente amanhecer: uma foto do set da Cinecittà
Também aqui temos um elenco nada pequeno, também considerando que são artistas parcialmente internacionais: Lily James, Joe Keery de Stranger Things e Willem Defoe, agora cidadão romano honorário. Ao homenagear o cinema da década de 1950 e os grandes sucessos de bilheteria estrangeiros aqui filmados, a imaginária Tebas é reconstruída com James e Keery no papel do Faraó e de seu amante/guerreiro, também apaixonado por sua enteada. Em ambos os casos não foram poupadas despesas e as produções investiram em todas as áreas, tanto artísticas como técnicas, incluindo figurinos, cenários e maquilhagem. Ainda em Finalmente Amanhecer o diretor partiu de uma notícia policial, a morte de Wilma Montesi, figurante dos Estúdios que foi encontrada morta na praia de Capocotta após uma daquelas noites. Também aqui temos um “animal-guia”, um tigre que segue Mimosa durante toda a noite mas que no final lhe dá uma mensagem de esperança. Talvez ela não seja engolida por aquele mundo feito de promessas e brilhos, mas cheio de podridão por baixo, mas conseguirá emergir e fazer brotar o seu próprio rugido interior: mulher, pintada, predadora.