Filmes Os 5 filmes mais regraváveis de Kurt Russell, classificados do pior para o melhor
20th Century Studios Por Danielle RyanSept. 8 de outubro de 2024, 13h EST
Há algo universalmente adorável em Kurt Russell. Na verdade, o ator começou sua carreira como uma forma de conhecer jogadores de beisebol famosos antes de assinar com Walt Disney e se tornar uma verdadeira estrela infantil. Depois que uma lesão grave o forçou a se aposentar do beisebol e a continuar atuando em tempo integral, ele se tornou um artista prolífico que consegue melhorar quase tudo em que está apenas com sua mera presença. De comédias românticas fofas como “Overboard”, com o futuro parceiro de longo prazo Goldie Hawn, a intensos gêneros como “The Thing”, a grandes filmes de franquia de grande sucesso como “Guardiões da Galáxia Vol. 2”, Russell é capaz de se encaixar no tecido de praticamente qualquer tipo de filme. Ele é incrivelmente carismático mesmo quando interpreta anti-heróis e vilões, o que torna seus filmes extremamente repetíveis. Mas quais são os mais repetíveis?
Embora alguns dos filmes de Russell não tenham se saído bem nos cinemas ou na crítica na época do lançamento, muitos deles se tornaram clássicos cult que ganharam pelo menos alguma reavaliação. Muitos desses filmes são os que acabam sendo os mais repetíveis, porque mesmo que ele tenha feito filmes “melhores”, eles podem não ter aquele molho secreto que faz um filme cult acontecer. E o que é um filme cult senão algo que pode ser reproduzido insanamente?
Aqui estão os cinco filmes de Kurt Russell mais re-assistíveis, classificados do menos para o mais re-assistível.
5. Milagre
Disney
O “Milagre no Gelo”, quando o time masculino de hóquei dos EUA de 1980 se recuperou para derrotar a rival União Soviética no terceiro período, é matéria de lenda do esporte. A seleção dos EUA era formada em sua maioria por jogadores universitários que enfrentavam os titãs que eram os soviéticos, que haviam conquistado quatro medalhas de ouro e eram os atuais campeões. A Guerra Fria estava no auge, os riscos pareciam imensos e a desorganizada seleção dos EUA conseguiu roubar a vitória. Já é basicamente uma história perfeita de filme de esportes, e há o técnico do time, Herb Brooks, que era um homem profundamente carismático e apaixonado que ajudou a levar o time à vitória. Então, quem melhor para enfrentá-lo do que Kurt Russell, que tem formação esportiva, carisma incrível e paixão para apoiar tudo isso. Ele também consegue um sotaque bastante crível de Minnesota, o que é mais fácil falar do que fazer.
“Milagre” é bastante preciso para um filme de esportes “baseado em uma história real” e Russell é o coração pulsante no centro dele. É incrível assistir repetidamente porque o grande final não parece falso ou excessivamente meloso porque realmente aconteceu, e Brooks de Russell é pura perfeição cinematográfica.
4. Prova de Morte
Dimensional Filmes
“Death Proof” tem um lugar estranho na filmografia de Quentin Tarantino. Ele é notoriamente duro com o filme e declarou publicamente que é seu “pior” filme, mas na verdade é muito bom. “Death Proof” mistura o talento de Tarantino para conversas interessantes e algumas das melhores sequências de perseguição de carros já filmadas, criando um filme que é ao mesmo tempo uma brilhante homenagem ao cinema grindhouse dos anos 1970 e um filme que é uma explosão de vezes. A primeira metade é um delicioso dilúvio de diálogos e humor, acompanhando “Jungle” Julia (Sydney Poitier) e seus amigos enquanto eles visitam um bar no aniversário dela e são perseguidos pelo dublê Mike (Kurt Russell), um serial killer que mata lindas jovens. mulheres usando seu carro acrobático sofisticado (inicialmente um Chevy Nova 1971, depois um Dodge Charger 1969). Ele os tira e depois vai atrás de outro grupo de jovens, mas elas o desafiam e se envolvem em uma das perseguições de carro mais loucas de todos os tempos.
Tarantino realmente teve que usar todo o seu conhecimento nerd para recrutar Russell para se juntar a “Death Proof”, mas valeu a pena porque não apenas “Death Proof” é um dos filmes mais repetíveis do diretor, mas eles também iriam trabalhar. juntos novamente no incrível “The Hateful Eight”. (“The Hateful Eight” também é bastante assistível, mas também tem três horas de duração e é um semi-remake de “The Thing”, então ganha uma menção honrosa em vez de entrar na lista.)
3. Grandes problemas na Pequena China
Estúdios do século XX
Se você nunca viu “Big Trouble in Little China”, é um pouco difícil explicar a comédia de ação que foi originalmente escrita como um faroeste e depois atualizada para uma homenagem contemporânea aos filmes de artes marciais de Hong Kong da década de 1960 através de início da década de 1980. Russell estrela como Jack Burton, um motorista de caminhão que ganha uma aposta com seu melhor amigo Wang Chi (Dennis Dun) e o segue em uma missão para garantir que ele pague. Em vez disso, ele se envolve em uma aventura selvagem quando a noiva de Wang é sequestrada por causa de seus olhos verdes e de uma antiga lenda chinesa. Embora Wang seja considerado o ajudante e esteja claro que Burton se vê como o herói do filme, os papéis são na verdade invertidos com um efeito hilário. Afinal, Burton passa a maior parte do clímax do filme nocauteado, e Wang é quem realmente acaba salvando o dia.
“Big Trouble in Little China” foi bastante bem recebido pela crítica, mas infelizmente fracassou nas bilheterias. Felizmente, encontrou público em vídeos caseiros e se tornou um clássico cult sério com seguidores apaixonados. Embora parte dele não tenha envelhecido perfeitamente, virar o tropo do salvador branco de cabeça para baixo e fazer de Russell um idiota faz com que pareça significativamente menos flagrante do que poderia ser. “Big Trouble in Little China” é muito divertido, com grandes sequências de ação, ótimas atuações de todo o elenco e um dos personagens mais exclusivos de Russell.
2. A coisa
Imagens Universais
Há muitos, muitos motivos para assistir novamente “The Thing”, uma espécie de remake de John Carpenter do filme de 1951 “The Thing From Another World”. Uma nova observação para apreciar a bela cinematografia de Dean Cundey, que torna cada cena um banquete visual, seja uma criatura alienígena selvagem se debatendo ou apenas dois homens se encarando na neve. Uma nova revisão da partitura de Ennio Morricone, que está entre as melhores que ele já fez (e isso diz algo para o prolífico compositor). Algumas repetições para descobrir de uma vez por todas se MacReady de Russell ou Childs de Keith David é realmente a Coisa no final do filme. Um relógio para os efeitos especiais malucos e práticos de Rob Botin, como uma horrível Coisa de cachorro ou um monstro com cabeça de aranha.
“The Thing” segue os homens em um posto avançado na Antártica depois que eles desenterram uma “Coisa” alienígena congelada que pode roubar a aparência de suas vítimas e até mesmo fingir ser elas de forma bastante convincente. É “Invasion of the Body Snatchers” que chegou ao 11, com bastante terror corporal por aí.
É difícil imaginar agora que “The Thing” foi uma bomba que polarizou tanto a crítica quanto o público e quase encerrou a carreira de Carpenter, porque é um clássico frio como pedra. É uma visão verdadeiramente aterrorizante da paranóia e da desconfiança, inspirada nos temores dos comunistas secretos da era da Guerra Fria. Todos os envolvidos deram o seu melhor trabalho, fazendo um filme igualmente tenso e explosivo. ‘The Thing’ sempre é uma releitura divertida porque há tantos elementos incríveis para focar, ou você pode simplesmente sentar e vibrar com um dos filmes mais frios e perturbadores do celulóide. “The Thing” não é apenas repetível, é uma obra-prima.
1. Lápide
Distribuição de fotos de Buena Vista
Existem poucos filmes neste planeta tão repetíveis quanto “Tombstone”. O faroeste de 1993 teve uma produção notoriamente problemática que deixou grande parte da responsabilidade pelo filme nas mãos de Russell. Ele estrelou como o homem da lei da vida real Wyatt Earp, que ajudou a defender a cidade de Tombstone, Arizona, de uma gangue de ladrões chamada Cowboys, terminando no tiroteio em OK Corral. Ele está acompanhado por seus irmãos e um amigo próximo e pistoleiro experiente, Doc Holliday (Val Kilmer), mas Earp tem que carregar o impulso principal do filme sobre seus ombros. Por algum milagre, “Tombstone” é um dos melhores filmes de faroeste já feitos, com belas paisagens, atuações fantásticas e algumas das falas mais citadas do cinema.
“Tombstone” é o faroeste pop perfeito, impulsionado pelas performances de Russell e Kilmer e pela intensa amizade entre seus personagens. É um filme definitivo para o papai, um filme de domingo à tarde, o tipo de coisa que você encontra no meio enquanto procura algo para assistir e diz “ah, essa cena é ótima” e depois termina o filme inteiro. Quer seja algo como o monólogo “I’m your Huckleberry” de Kilmer ou um dos tiroteios de alta intensidade do filme, “Tombstone” está repleto de momentos incríveis, e isso torna-o um filme seriamente repetível. Agora, se me dão licença, tenho um encontro com esse filme e alguns dos melhores bigodes da história do cinema.