Ficção científica televisiva mostra os 5 piores episódios de Star Trek: a próxima geração, classificados
Paramount Por Witney SeiboldSept. 12 de outubro de 2024, 8h EST
Aos olhos dos Trekkies, “Star Trek: The Next Generation” pode ser a maior série de TV de todos os tempos. Nenhum outro programa – nem “Os Sopranos”, nem “M*A*S*H”, nem “Manimal” – chegou perto da alta qualidade e da rica premissa das aventuras da Enterprise-D no século 24. Notoriamente, o criador Gene Roddenberry pegou conceitos centrais de sua série “Star Trek” de 1966 e os aprimorou para “The Next Generation”, criando um mundo ainda mais agressivamente utópico que era ainda mais franco sobre suas intenções anticapitalistas e anticolonialistas. Ele até instigou uma regra entre os roteiristas do programa de que dois personagens não podiam brigar e nenhuma história poderia resultar de conflitos interpessoais. Na visão de Roddenberry, todos se davam bem em todos os momentos.
Os escritores naturalmente odiaram essa ideia, pois achavam que o conflito é a melhor maneira de criar drama. Nas duas primeiras temporadas, Roddenberry, escritores e advogados bateram de frente com a série. Não é de admirar que a maioria dos piores episódios da série venha dessas duas primeiras temporadas.
É claro que “The Next Generation” teve seu quinhão de fedorentos, produzindo alguns episódios horrivelmente escritos, inventados, sexistas, racistas ou simplesmente desagradáveis. Os episódios ruins, especialmente depois da 2ª temporada, são poucos e raros, mas certamente não estão ausentes. Em muitos casos, pode-se praticamente imaginar os roteiristas do programa batendo a cabeça contra a parede, tentando criar algo filmável dentro do prazo.
E nós, Trekkies, sempre percebíamos quando era hora de crise. Por mais que amemos “Star Trek”, também tendemos a ser seus críticos mais severos, felizes em apontar erros de enredo, inconsistências canônicas ou más escolhas de personagem para quem estiver disposto a ouvir. Com esse espírito, aqui estão os cinco piores episódios de “Star Trek: The Next Generation”, classificados do menos pior ao, er, mais pior.
5. Subrosa
Supremo
Em “Sub Rosa” (31 de janeiro de 1994), a Dra. Crusher (Gates McFadden) vai ao planeta Caldos IV para assistir ao funeral da avó. Sua avó, Felisa (Ellen Albertini Dow), morava em uma pitoresca cabana irlandesa com Crusher fica chocado ao saber, um amante de 34 anos chamado Ronin (Duncan Regehr). Ronin, no entanto, é considerado um fantasma (!) que só pode aparecer para seres corpóreos se alguém acender uma vela antiga. Dr. Crusher, agindo sob a influência fantasmagórica de Ronin, acende a vela e um homem da capa de um romance Arlequim aparece. Ele diz que está apaixonado pela Dra. Crusher e implora que ela deixe a Enterprise.
Existem várias cenas em “Sub Rosa” em que McFadden, possuído por uma nuvem verde fantasmagórica, se contorce em êxtase sexual. Há também uma cena mais tarde no episódio em que Geordi (LeVar Burton) e Data (Brent Spiner) exumam o cadáver de Felisa, apenas para testemunhá-la voltando à vida e atacando-os com um raio verde. A ideia de velas assombradas, fantasmas sexuais e cadáveres de avós imbuídos de iluminação teriam sido bons elementos para incluir em um filme de terror de Lua Cheia de 1986, mas em “Star Trek” parece absurdo e estranho. -fi para explicar toda a porcaria estranha e assustadora afirmando que Ronin era um alienígena anafásico e que a vela era seu receptáculo de energia. Hum… ok.
“Sub Rosa” também é ruim porque o normalmente robusto Dr. Crusher é facilmente manipulado por um homem com colete de couro. A Dra. Crusher pode seguir qualquer vida sexual que quiser, mas seria de se esperar que ela fosse mais sábia do que acender um fantasma assustador de vela.
4. Anjo Um
Supremo
Também conhecido como “o sexista”, o episódio “Angel One” (25 de janeiro de 1988) se passa principalmente no planeta titular, que, explica-se, é uma sociedade matriarcal. As mulheres ocupam os lugares de poder, enquanto os homens – fisicamente mais pequenos e mais fracos nesta espécie – tendem a servir em posições de servos. A líder do Angel One é Beata (Karen Montgomery), que é mesquinha com os pedidos da Enterprise-D para procurar em seu planeta uma nave acidentada. Beata eventualmente concorda com algumas investigações. No entanto, ela exige um abraço com o Comandante Riker (Jonathan Frakes) em troca.
A ideia de “Angel One”, eu acho, era retratar uma sociedade na qual as mulheres estavam no comando e revelar que ela era melhor administrada do que qualquer velho patriarcado que pudéssemos ter aqui na Terra. Ou talvez pretendesse ser uma metáfora de pernas para o ar para os maus tratos às mulheres, invertendo o guião da opressão de género tradicional. O problema é que Beata é retratada como excitada e imprudente, enquanto o matriarcado de Angel One é intolerante com os casamentos tradicionais e os direitos dos homens. Parece nojento, com pena de si mesmo e, em última análise, sim, sexista.
“Angel One” também cheira à tendência de Gene Roddenberry de criar cenários pornográficos masculinos no espaço. Um planeta de mulheres sexualmente assertivas que querem arrancar e devorar os homens da sua escolha? Pode-se compreender como Roddenberry pode ver isso como uma ficção auto-inserida.
Há também uma subtrama sobre um vírus desenfreado a bordo da Enterprise, mas quem se importa? Esqueci que a subtrama fazia parte de “Angel One” e já vi o episódio várias vezes.
3. Custo de vida
Supremo
Também conhecido como episódio “Auntie Mame”, “Cost of Living” (20 de abril de 1992) desvia o olhar dos personagens principais da série para se concentrar no relacionamento entre a mãe de Deanna Troi, Lwaxana (Majel Barrett) e o filho de Worf, Alexander (Brian Bonsall) . Lwaxana está lá para se casar com um diplomata de camisa de pelúcia com quem ela não se importa e continua evitando a preparação do casamento para passar mais tempo com um menino de oito anos. Ela o leva para o holodeck, onde eles observam malabaristas e se banham na lama (que parece perturbadoramente com pudim). A cabeça multicolorida em uma bolha é interpretada por Dustin Diamond.
Alexander adora passar tempo com Lwaxana, pois ela o incentiva a quebrar regras e viver o momento. Este é um conselho horrível, visto que a conselheira Troi (Marina Sirtis) tem trabalhado arduamente com Worf (Michael Dorn) e Alexander para desenvolver respeito mútuo, disciplina e uma relação saudável entre pai e filho. O conselho de Lwaxana, por mais divertido que possa parecer, é desfazer tudo isso.
Lwaxana pode ser uma força da natureza em “Star Trek”, mas aqui ela é mais irritante do que qualquer coisa. Pode-se vê-la não ouvindo ou dando conselhos práticos, e descartando a própria filha em favor de shows ridículos do Cirque du Soleil. O episódio serpenteia por um miasma de má educação e, em última análise, diz que às vezes não há problema em relaxar, dane-se a paternidade. Depois, há as múltiplas cenas de Lwaxana em um banho de lama com Alexander, que são simplesmente desagradáveis. No futuro, ao que parece, o maior luxo será sentar-se num tonel de oobleck.
2. Código de Honra
Supremo
Também conhecido como “o racista”, o episódio “Código de Honra” (12 de outubro de 1987) foi equivocado desde o início. No episódio, a Enterprise visita o planeta Ligon II em busca de uma vacina, apenas para encontrar uma cultura devotada a, digamos, um rígido código de honra. Eles respeitam a força física e a destreza de combate, e têm costumes complexos dedicados à troca de respeito. Nas primeiras versões do roteiro, os escritores de “Star Trek” imaginavam os Ligonianos como seres reptilianos que obedecem às regras do Japão feudal. Quando o episódio foi finalmente filmado, os Ligonians eram todos interpretados por atores negros e vestidos com uma versão de ficção científica dos trajes tribais africanos dos anos 1940.
Os visuais e as ideias eram um retrocesso aos antigos tropos de Hollywood, e até mesmo alguns dos produtores odiaram o resultado. O diretor original do episódio foi demitido no meio da produção, talvez por causa de sua decisão de transformar os Ligonianos em caricaturas datadas. “Star Trek”, como mencionado, frequentemente aspira a ser anticolonialista, mas os figurinos antiquados forçam o público a pensar em representações dolorosas da “África mais sombria” em filmes de Hollywood de gerações passadas, baseados no colonialismo. Parabéns, “Star Trek”, você fez o oposto do que deveria estar fazendo.
Além disso, o código de honra titular é baseado em antigas noções de sexismo, enquanto a trama apresentava o sequestro de Tasha Yar (Denise Crosby) por ela ser bonita. Yar e uma ligoniana chamada Yareena (Karole Selmon) eventualmente terão que lutar até a morte em uma luta ridícula que foi vista em vários episódios do “Star Trek” original. Além de tudo, “Code of Honor” é um ronco.
1. Tons de cinza
Supremo
“Shades of Grey” (17 de julho de 1989) serviu como o final da 2ª temporada de “Next Generation”, ponto em que o show já estava sem dinheiro. Uma greve dos roteiristas encurtou a produção da temporada, forçando-a a terminar com 22 episódios em vez dos habituais 26. Por causa disso, muitos roteiros da temporada sofreram e o final teve que encontrar uma maneira de cortar alguns atalhos.
A solução foi a mais insultuosa das tentativas: uma exibição de clipes. Eu entendo que nos dias anteriores à transmissão, as reprises eram do tipo “pega-pega” e muitos espectadores podem não ter visto todos os episódios de “Star Trek: The Next Generation”. No entanto, tentar completar um episódio com clipes de episódios anteriores ainda parecia barato. Além do mais, quando as cenas eram apresentadas fora de contexto, como em “Shades of Grey”, elas não fariam sentido para o espectador casual. Foi equivocado e desesperado.
A premissa do episódio é boa: Riker é arranhado por um planeta alienígena que lhe transmite um vírus estranho. Ele entra em coma, então a Dra. Pulaski (Diana Muldaur) tem que estimular sua atividade cerebral para evitar que o vírus chegue ao seu cérebro. Ela insere agulhas no crânio de Riker, fazendo com que ele tenha flashbacks de cenas anteriores da série.
“Shades of Grey” é famoso por seu baixo custo e frequentemente está no topo das listas dos piores episódios da “Próxima Geração”. Tendo assistido novamente recentemente, não parece melhor do que em 1989. Ainda é apenas um clipe. Além do mais, a atuação é péssima, com cada personagem interpretando cada cena ao extremo, forçando o episódio a um território melodramático que quase parece uma paródia. Este não é o episódio favorito de ninguém por um motivo básico: é uma merda.