Filmes Filmes de drama Os dois melhores filmes noir de acordo com o Rotten Tomatoes
Mídia estática por Valerie EttenhoferSept. 29 de outubro de 2024, 6h EST
Quando se trata de filmes noir, sempre vale a pena perguntar: “Por onde devo começar?” Afinal, o gênero é tão específico de uma época – existiu em sua forma mais pura apenas na década de 1940 e início dos anos 50 – e tão cheio de significantes familiares – senhora com um investigador secreto e cansado, sistemas corruptos – que às vezes pode ser difícil para distinguir os títulos noir. Comece a explorar o melhor que o gênero tem a oferecer e você descobrirá que o filme noir abrange muito mais do que as escolhas de estilo marcantes e o cinismo que se tornaram sua abreviação cultural ao longo dos anos.
Veja os dois filmes noir de maior audiência do Rotten Tomatoes, por exemplo. De acordo com o site agregado, apenas dois filmes noir têm pontuação de 100% no site, o que significa que todos os críticos incluídos na contagem do site avaliaram o filme positivamente. O primeiro, “Shadow of a Doubt”, é um clássico antigo e obcecado pela morte de Alfred Hitchcock que é mais um drama familiar sombrio do que um mistério fervoroso. O segundo, “Laura”, de Otto Preminger, tem todas as características de um clássico filme noir, desde um mistério de assassinato que leva um investigador ao mundo decadente de sua vítima até representações complexas do desejo feminino até um final impressionantemente distorcido.
Laura e Shadow of a Doubt estão no topo da lista
Raposa do século 20
Apesar de suas diferenças, ambos os filmes fazem o que o filme noir faz de melhor, contando uma história que contorna a censura potencial, ao mesmo tempo que aborda habilmente tópicos sérios e muitas vezes sombrios. “Laura” conta a história de Laura Hunt (Gene Tierney), a quem o detetive Mark McPherson (Dana Andrews) disse ter sido morta com uma espingarda no início do filme, principalmente pelas lentes dos homens que a conheciam e exploravam. O filme está interessado no desejo patriarcal de controlar o personagem de mesmo nome e nos fins obsessivos aos quais esse desejo levará cada homem no filme, não importa o quão “limpo” ele possa ter parecido inicialmente.
Enquanto isso, “Shadow of a Doubt” conta a história de uma jovem chamada Charlie (Teresa Wright), cuja vida familiar monótona, mas agradável, é interrompida pela chegada de seu tio possivelmente assassino, também chamado Charlie (Joseph Cotten). Hitchcock também aponta para os limites do que seria considerado adequado para um filme da época, abordando tópicos de familicídio, colorindo o relacionamento dos dois Charlies com uma proximidade pouco ortodoxa e codificando o Tio Charlie como um vilão potencialmente estranho com um chocante. traço niilista. Além disso, o filme faz uma abordagem jocosa ao crime verdadeiro, com os personagens discutindo maneiras de cometer o assassinato perfeito.
Os críticos adoraram a complexidade, a atuação e os roteiros precisos dos filmes
Imagens Universais
Essas qualidades transgressoras se adaptavam perfeitamente ao gênero noir, onde o ponto fraco do mundo era frequentemente exposto para todos verem. Embora o Rotten Tomatoes às vezes não pareça levar em conta as críticas impressas mais antigas, parece que, neste caso, ambos os seus filmes noir de maior audiência foram bem recebidos no lançamento. Escrevendo para o Evening Star em 1944, Jay Carmody elogiou a escrita, o cenário e o elenco do filme, observando particularmente que “o Sr. (Clifton) Webb é um dos atores mais habilidosos que os filmes já encontraram nas temporadas, algo que a Broadway teria ficado feliz em contar os filmes anos atrás.” Enquanto isso, a crítica do filme do New York Times classificou Tierney como uma decepção, mas elogiou o “suspense sustentado, a boa atuação e o diálogo causticamente frágil” do filme.
Alfred Hitchcock já havia se destacado quando “Shadow of a Doubt” entrou em cena em 1943, e embora vários críticos modernos tenham chamado o filme de sua primeira obra-prima, as críticas iniciais falaram positivamente sobre “Rebecca” e “Suspeita”. indicando que Hitch já era um diretor a ser observado. (“Rebecca” de 1940 marcou a única vez que um filme de Hitchcock ganhou o prêmio de Melhor Filme no Oscar, embora ele nunca tenha ganhado o troféu de Melhor Diretor.) Uma crítica de “Shadow of a Doubt” do The Evening Standard começou observando que “um Alfred O filme de Hitchcock é uma espécie de acontecimento”, enquanto a crítica do The Sydney Morning Herald na época chamou o diretor de “mestre do drama de suspense”, aplaudindo o final do filme como uma “gloriosa peça de cinismo”. A crítica da Variety concluiu que “Hitchcock habilmente grava seus personagens de cidade pequena e ambiente caseiro”, enquanto o The New York Times, que de outra forma gostou do filme, disse que seu final foi anticlimático, e a “moral do filme é anti-social ou, pelo menos melhor, obscuro.” Curiosamente, pelo menos duas dessas primeiras críticas acusam levianamente Hitchcock de copiar algumas ideias de Orson Welles.
Como sempre, há uma complexidade por trás das pontuações do Rotten Tomatoes para “Laura” e “Shadow of a Doubt”, mas ambos são inegavelmente ótimos. Ambos os filmes receberam indicações ao Oscar (cinco por “Laura”, um por “Shadow of a Doubt”) e ambos foram adicionados ao Registro Nacional de Filmes da Biblioteca do Congresso. O próprio Hitchcock chamou “Shadow of a Doubt” de seu filme favorito. Mas serão esses dois realmente os melhores de um gênero que também inclui clássicos abrangentes como “Sunset Boulevard”, “The Maltese Falcon”, “Double Indemnity” e “The Third Man”? É difícil dizer, mas se você está querendo mergulhar no noir, você não pode errar com nenhuma das opções, e ambas provavelmente o deixarão faminto por emoções mais elegantes e complexas do século XX. Felizmente, filmes noir fantásticos não são escassos.