A história da televisão mostra por que o diretor do Shogun, Jonathan Van Tulleken, acha que Game Of Thrones não é a melhor comparação do programa
FX Por Michael Boyle/12 de março de 2024 8h45 EST
Já se passaram cinco anos desde o fim de “Game of Thrones”, mas os estúdios de TV ainda estão fazendo o possível para recriar o sucesso do programa. A HBO agora tem o spin-off “House of the Dragon” a seu favor, o Prime Video tem “The Rings of Power” e agora o FX parece ter “Shōgun”. Claro, o programa não é realmente uma série de fantasia, mas também se passa em um cenário medieval e se concentra em um bando de intrigantes fazendo coisas moralmente questionáveis. Para o diretor de “Shōgun”, Jonathan van Tulleken, no entanto, “Game of Thrones” não é o programa que vem à mente ao descrever sua série. Em vez disso, ele parece vê-lo como um sucessor espiritual de dois outros programas de TV com cenários muito mais contemporâneos. Como ele explicou em uma entrevista recente:
“É realmente uma peça de personagem e é sobre essa intriga… Este é um mundo perigoso onde a violência pode surgir do nada, mas o perigo real está nas maquinações. Uma conversa pode ser tão perigosa quanto qualquer outra coisa. Uma comparação melhor (do que ‘Game of Thrones’) seria ‘Succession’ ou ‘House of Cards’.”
À primeira vista, a citação realmente parece vender o drama da HBO a descoberto. Como qualquer fã de “Game of Thrones” pode lhe dizer, a maior parte da série foi de fato focada nos personagens e centrada em conversas. Houve momentos de extrema violência, claro, mas também não faltaram diálogos impressionantes com todos os tipos de duplos sentidos ameaçadores por trás deles. “Uma conversa pode ser tão perigosa quanto qualquer outra coisa”, foi basicamente a tese do programa nas primeiras quatro temporadas, ainda mais do que em “Succession” e “House of Cards”. (Lá, pelo menos, os riscos geralmente não eram de vida ou morte.) Então, o que acontece? Por que a hesitação em comparar “Shōgun” com o enorme fenômeno cultural da HBO?
Evitando aquele olhar ocidental
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É possível que a relutância de van Tulleken em comparar “GoT” com “Shōgun” se reduza a um desconforto ao comparar um drama histórico ambientado no Japão, baseado em eventos reais e costumes japoneses reais, com uma série de fantasia com dragões e zumbis de gelo. Não é inerentemente desrespeitoso – a ficção histórica ambientada em uma cultura completamente difícil que o leitor/espectador pode de fato sentir uma coceira semelhante à ficção de fantasia/ficção científica – mas a comparação muitas vezes vem com a implicação de exotização, ou apenas uma incapacidade geral de ver outras culturas como sendo tão reais quanto a nossa.
Se você percorrer plataformas de resenhas de ficção como Goodreads ou Letterboxd, por exemplo, não é tão incomum ver críticas de ficção científica/fantasia a histórias regulares do mundo real ambientadas em outros países. “Pobre construção de mundo”, reclamou um avaliação de usuário infamemente terrível de “100 anos de solidão”, criticando o cenário do livro em Columbia, como se o país não fosse um lugar real com uma cultura real que o leitor pudesse facilmente examinar.
É fácil ver como essa atitude pode ser uma preocupação para os criativos envolvidos com “Shōgun”, já que tanto o livro original quanto a adaptação de 1980 se inclinam para a ideia do Japão feudal como algo saído de um romance de fantasia. Este novo programa, entretanto, faz a escolha adaptativa de enfatizar mais fortemente as perspectivas do personagem japonês desde o início, negando aos espectadores ocidentais a chance de ver esta cultura através de lentes puramente ocidentais. “(Shōgun) é feito de mãos dadas com os japoneses porque é uma história sobre duas culturas se encontrando e se vendo uma na outra”, disse van Tulleken. “Estamos muito além (do olhar ocidental) em termos de sofisticação do público e das histórias que queremos contar.”
Ainda assim, o caso de Game of Thrones
HBO
O melhor argumento para “Game of Thrones” como uma comparação com “Shōgun” é que os personagens estão limitados a usar grande parte da mesma tecnologia, e que ambas as séries estão comprometidas com a ideia de que qualquer um pode morrer a qualquer momento. O piloto de “Game of Thrones” começou apresentando três personagens da Patrulha da Noite – dois deles morreram imediatamente e um deles sobreviveu o suficiente para morrer algumas cenas depois. Da mesma forma, “Shōgun” teve um dos membros da tripulação de Blackthorne fervido vivo casualmente no primeiro episódio, apresentando uma decapitação aparentemente aleatória, bem como o assassinato de um bebê fora da tela. A vida é barata neste mundo, ambos os pilotos deixaram claro.
A diferença óbvia entre os dois é que “Shōgun” não tem elementos mágicos, mas quando se trata do posicionamento da magia na narrativa, as armas de Blackthorne (e seu conhecimento de táticas de batalha europeias mais avançadas) servem a mesma função que os dragões de Daenerys. Eles são uma enorme vantagem estratégica que promete mudar completamente o cenário da guerra Samurai. Assim como a reivindicação de Daenerys sobre seus dragões lhe deu a maior parte de seu poder, as habilidades de guerra de Blackthorne involuntariamente fizeram dele a pessoa mais importante do Japão.
Claro, desta vez não teremos que esperar sete temporadas para que os dragões de Blackthorne causem impacto nas outras histórias. Enquanto “Game of Thrones” tinha milhares de páginas de material original para trabalhar, os criadores de “Shōgun” confirmaram que (pelo menos por enquanto) planejaram apenas adaptar o primeiro livro da “Saga Asiática” de James Clavell. Series. Blackthorne terá um grande impacto no Japão feudal, e fará isso nos próximos sete episódios.
O caso da sucessão
HBO
Uma comparação de “Sucessão” parece reconhecidamente fraca à primeira vista. Não apenas ninguém foi assassinado neste programa, mas “Succession” carece intencionalmente de um personagem claro de mocinho. “Shōgun” pode ter muitos personagens moralmente ambíguos, mas no final das contas parece que o espectador geralmente gosta deles. Blackthorne, Toranaga e (especialmente) Mariko não têm falta de momentos de humanização para manter o público ao seu lado. “Succession” não oferece esse luxo aos espectadores; certamente há espaço para você torcer pelo seu Roy favorito no elenco, claro, mas a série nunca deixa você esquecer que até o seu favorito é uma pessoa terrível.
Onde a comparação de “Sucessão” faz mais sentido é no uso da linguagem do programa. É um programa onde todos protegem suas palavras e quase todas as conversas são cuidadosamente calculadas. Se você não estiver prestando total atenção às palavras específicas que estão sendo usadas e ao tom específico em que estão sendo pronunciadas, as batidas dos personagens principais e os pontos da trama podem passar direto pela sua cabeça. O programa confia em você para entender que mesmo palavras como “uh-huh” têm uma dúzia de significados potenciais, dependendo do contexto, e deixa para você descobri-los.
Da mesma forma, “Shōgun” é o sonho de um escritor de palavras que se torna realidade. Muitas de suas cenas envolvem um Blackthorne inglês mentindo para um Toranaga japonês, com uma Mariko multicultural fazendo constantes escolhas em frações de segundo sobre quais partes de seu discurso traduzir e quais encobrir. Ela não mente exatamente, mas sua personalidade é constantemente revelada, mesmo quando ela deveria ser imparcial. Tanto em “Shōgun” quanto em “Succession”, cada pequena palavra parece crucial.
O caso do Castelo de Cartas
Netflix
“House of Cards” parece o único exemplo de van Tulleken, já que nunca alcançou o enorme sucesso de “Game of Thrones” nem foi tão respeitado quanto “Succession”. Começa a fazer sentido, no entanto, quando você lembra que ambos os programas se concentram fortemente nos esquemas de um homem para obter o controle de um país inteiro do mundo real. Frank Underwood e Lord Toranaga são conspiradores, ambos os quais afirmam não querer ser Presidente/Shōgun, mas cujas ações certamente parecem indicar o contrário. Ambos usam táticas sorrateiras e inventivas sem precedentes; mesmo quando suas ações são, na melhor das hipóteses, moralmente duvidosas, ainda torcemos por eles porque é divertido ver um conspirador competente fazer seu trabalho.
O que torna “Shōgun” especialmente interessante é que basicamente tem dois Frank Underwoods. Toragana está planejando chegar ao topo da cadeia alimentar e Blackthorne está fazendo a mesma coisa à sua maneira inglesa. Toranaga pode ter quebrado um precedente político ao renunciar ao seu assento no Conselho de Regentes e forçar os membros do conselho a encontrar um quinto membro antes que pudessem retaliar, e Blackthorne teve o seu próprio golpe de génio ao intuir a desconfiança de Toranaga nos padres portugueses e usá-la para sua própria vantagem. Até agora, “Shōgun” nos contou a história de dois escaladores não confiáveis que administram uma aliança difícil, mas benéfica. Com o passar da temporada, será divertido ver até onde essa parceria os levará. Eles ficarão um ao lado do outro ou alguém será jogado debaixo de outro trem?