A ficção científica televisiva mostra por que os episódios de baixo orçamento de Star Trek são uma parte essencial da franquia
Paramount Por Witney SeiboldDec. 1º de janeiro de 2024, 13h45 EST
Os produtores de “Star Trek” provavelmente reclamarão das muitas limitações orçamentárias que enfrentaram durante a produção de seus respectivos programas. Muito dinheiro foi investido na filmagem de exteriores de naves estelares, composição e efeitos de transporte fotográfico naquela época, o que deixou pouco espaço para os escritores se tornarem ultra-ambiciosos com suas histórias. Às vezes, os cineastas de um episódio iam para uma filmagem no deserto da Califórnia ou contratavam um ator convidado notável para interpretar um vilão marcante, mas na maioria das vezes, os produtores de “Star Trek” estavam vinculados aos mesmos cinco ou seis sets que eles já haviam construído no lote de produção da CBS. Isso exigiu que os roteiristas do programa inventassem histórias que aconteciam – para “Star Trek: The Next Generation” – em um corredor, um turboelevador, na engenharia, na enfermaria, na ponte ou no Ten Forward.
Claro, como diz o velho ditado, a necessidade é a mãe da invenção. Com apenas alguns cenários para trabalhar e reciclando todos os adereços e uniformes que usavam todas as semanas, os roteiristas tiveram que ser criativos. Na verdade, quando não se pode focar em batalhas épicas, em fenômenos espaciais complicados e em uma série de alienígenas CGI, os escritores foram forçados a se concentrar em personagens individuais, em suas interações complexas e em seu crescimento como indivíduos. Afinal, “Star Trek” é, antes de mais nada, um programa sobre o local de trabalho, por isso faz sentido que a maior parte dos episódios seja, pelo menos em algum nível, sobre a evolução da dinâmica do local de trabalho entre funcionários e gerentes. Ficar no mesmo lugar permite que essas dinâmicas se desenvolvam e, por extensão, torne o espetáculo mais interessante.
O atual chefe de “Star Trek”, Alex Kurtzman, concorda com esse sentimento. Em entrevista ao Collider, ele admitiu que a alma de “Star Trek” transparece nos episódios mais baratos da série. Kurtzman ainda gosta de fazer épicos caros de vez em quando, mas os personagens só crescem quando a ação fica mais lenta.
Alex Kurtzman sente que os personagens de Star Trek crescem melhor nos episódios baratos
Michael Gibson/Paramount+
Na entrevista, vários produtores de “Star Trek: Discovery” expuseram alguns detalhes secos sobre a forma como seu programa “Star Trek” é orçado. Michelle Paradise observou que as estreias e finais devem ser apropriadamente “grandes”, e esses episódios tendem a receber a maior parte do orçamento de uma temporada. Ela também observou que quando um episódio ultrapassa o orçamento entre a estreia e o final, o dinheiro terá que ser cortado de outro episódio; as etiquetas de preço são, ao que parece, bastante inegociáveis.
Kurtzman, por sua vez, admitiu que celebrava mais os “pequenos” episódios, pois sentia que eles eram o único lugar onde o desenvolvimento do personagem tendia a acontecer. Em suas próprias palavras:
“Eu acho que de uma perspectiva dramática, é ótimo porque força você a contar histórias que são focadas apenas no personagem. Nada mais. Se você disser algo como, ‘Desculpe, você não teve nenhuma explosão neste episódio, você não consegue qualquer coisa, qualquer um dos sinos e assobios. Você só precisa escrever para as pessoas em uma sala. Isso força seu cérebro a entrar em um espaço diferente daquele em que você normalmente se encontra, o que é ótimo. Se você estiver fazendo certo, é ótimo para o personagem.”
E ele está certo sobre isso. Os chamados episódios de “garrafa” retratam os personagens quando eles não estão em “modo de crise”, e o público muitas vezes consegue ver como é sua vida cotidiana, quais são seus hobbies ou como seu trabalho pode ser chato. de vez em quando. Saber essas coisas permite que o público aprecie ainda mais as crises, permitindo-nos ver como os personagens permanecem habilidosos e profissionais mesmo em apuros.
Os episódios de garrafas de Star Trek são importantes por vários motivos
Supremo
A tendência da TV moderna é contar histórias serializadas durante um longo período de tempo. Temporadas inteiras podem seguir um único enredo e, às vezes, a história não termina até o episódio final da série. “Star Trek” tentou essa abordagem com “Star Trek: Discovery” e “Star Trek: Picard”, mas não obteve sucesso total em nenhum deles. Programas episódicos mais tradicionalmente como “Star Trek: Strange New Worlds” e “Star Trek: Lower Decks” se beneficiaram de uma abordagem de “história da semana”, permitindo que cada história termine após 30 ou 60 minutos.
Uma estrutura episódica suporta “Star Trek”. Além dos comentários de Kurtzman sobre o crescimento do personagem, os episódios de garrafas também conferem à franquia um status quo vital. “Star Trek” se passa em um futuro distante e é importante comunicar ao público como é um dia normal no Discovery, no Cerritos ou na Enterprise. Num universo de ficção científica, é importante saber o que é “normal”.
Além disso, “Star Trek” é uma franquia incrivelmente técnica, que apresenta muitas, muitas cenas de personagens tocando em painéis de computador, subindo em tubos de Jeffries e manipulando máquinas. Em episódios de garrafas, Trekkies testemunham os mesmos personagens acessando os mesmos computadores todas as semanas, digitando suas senhas e fazendo porcarias. Dá aos espectadores a sensação de que uma nave da Federação é uma máquina extremamente complicada, com bilhões de peças móveis, cada uma supervisionada por técnicos especializados que precisam atualizá-las e mantê-las constantemente. Os episódios de garrafas dão aos espectadores a sensação de que eles também poderiam operar a Enterprise se tivessem oportunidade.
Além disso, a tecnologia complicada faz com que uma máquina maravilhosa como uma nave estelar pareça muito menos fantástica. Eles agora parecem reais.
Todos esses são benefícios de histórias independentes.