Se é verdade que o desalfandegamento da cultura pop auxiliado pelos filmes de banda desenhada transformou os velhos nerds nos novos cool, como é que as mudanças culturais e sociais relacionadas com outras áreas populares transformaram o antigo gótico-emo de hoje? Talvez esta seja a pergunta que Zach Baylin (Uma Família Vencedora, Creed III) e William Josef Schneider também se fizeram durante a fase de escrita, quando a Lionsgate os chamou para repensar a história do Corvo em uma chave geracional moderna, que antes de ser tão amada Culto dos anos 90 dirigido por Alex Proyas, estrelado pelo falecido Brandon Lee, é uma história em quadrinhos magnífica criada por James O’Barr.
O Corvo: uma foto do filme
Só para constar, já em 2018 e com a aprovação de James O’Barr, Roberto Recchioni e Werther Dell’Edera haviam pensado em uma iteração mais atual dos quadrinhos com Il Corvo – Memento Mori, mas nesse caso mudaram drasticamente o protagonista e cenário, transplantando efetivamente a semente da invenção do autor para a Itália. No caso do reboot dirigido por Rupert Sanders (após várias passagens de bastão na cabine do diretor, mas também entre atores) trata-se antes de um verdadeiro relançamento cinematográfico, com Eric Draven como protagonista em um mundo diferente e com trinta anos de vida em mais sobre os ombros, entre mudanças sociopolíticas e alfandegárias. A ideia, na prática, é entregar um Corvo diferente às gerações do presente, mas quais são as mudanças, quais as questões críticas e qual o potencial da nova adaptação? Vamos descobrir juntos.
Muitos corvos, apenas um corvo
Brandon Lee é o lendário protagonista de The Crow
De Luke Evans e Jason Momoa, são muitos os atores que em trinta anos se alternaram como possíveis intérpretes do novo cinematográfico Eric Draven, mas como costuma acontecer com alguns projetos, o reboot de The Crow acabou em um limbo de produção problemático devido à criatividade. escolhas, agendamentos, revisões e pandemias. No final, cada passo esperançoso neste ou naquele relançamento (pelo menos quatro seguidos ao longo do tempo) foi prontamente anulado por dois passos para trás, adiando por três longas décadas a produção propriamente dita do novo longa-metragem da obra de O’Barr. O que finalmente venceu depois de anos de incerteza foi a visão de Rupert Sanders (Branca de Neve e o Caçador, Fantasma na Concha) baseado em um roteiro de Baylin e Schneider, que aparentemente se adaptou às necessidades da nova onda pop geracional sob o endosso de A própria Lionsgate. O protagonista do filme será Bill Skarsgard, um intérprete camaleônico e transformador, portanto com um físico consistente e uma aparência plástica, mas também capaz de intensas nuances de personagem, enfim, de dar alma, carisma ou profundidade aos seus personagens, desde Pennywise de IT até o melhor vilão de John Wick. O facto é que Il Corvo vive sob uma luz muito pessoal, ligado aos conceitos de morte, amor e perda ligados – mas não necessariamente exclusivos – a um universo emocional e urbano de estilo gótico-metropolitano, que é um dos seus principais elementos distintivos, ainda que não em sentido estrito.
No cemitério de Detroit
No entanto, ele olha para Edgar Alla Poe em sua inspiração básica e de alguma forma traduz os temas de escolha, destino e vingança primeiro para o meio de quadrinhos e depois, auxiliado por um embrião cinematográfico muito precoce, para o cinematográfico. Considerando todas as informações básicas sobre a morte de Brandon Lee no set e a gramática estilística com que Proyas adaptou a obra para as telonas, o filme de 94 tornou-se um verdadeiro objeto de culto cercado por multidões de fãs apaixonados pela poética romântica que permeia a história de Draven. , na verdade nunca repetido pelas sequências e, portanto, ainda eficaz. O desafio deste novo Corvo é, portanto, criar uma longa-metragem que não traia o espírito da banda desenhada original mas que seja capaz de ir além da banda sonora cinematográfica formal de há trinta anos, modernizando a história para o novo milénio e as suas transformações e tentando vencer ou pelo menos neutralizar a comparação com um rival imbatível. O problema é que a transposição de Sanders já parece incomodar a montante.
Origens e mudanças
O Corvo: uma foto do filme
Antes da divulgação das imagens oficiais com Bill Skarsgard no papel de Eric Draven, Sam Pressman da Pressman Film – que detém os direitos de exploração da IP – declarou que o reboot de Crow será “um filme anti-Marvel”. No mérito, acreditamos, o objectivo é quebrar os padrões de desenvolvimento actuais e agora com quase vinte anos de existência da cinemacomics mainstream, criando algo corajoso e diferente. A ideia é mesmo expandir a franquia para séries televisivas e videojogos, explorar essa herança cultural que ficou adormecida durante muito tempo, e o facto de ter esperado tanto tempo antes de dar luz verde ao relançamento cinematográfico é de certa forma de certa forma um sintoma da confiança que a produção e a distribuição depositam na visão de Sanders e na interpretação de Bill Skarsgard. Olhando seu look completo com tainha, jaqueta de futebol, piercings, jeans sujos e coberto de tatuagens, pode-se pensar em uma extração que olha tanto para o panorama punk quanto para a cena trap mais atual, com uma sensibilidade gótica própria. completa tudo. É um Corvo diferente, talvez uma emanação direta do que foi feito formalmente pelo Coringa de Jared Leto que, no entanto, deve necessariamente interceptar as características do tipo draveniano nos conteúdos, portanto dolorosos, profundamente romantizados, sombrios. Sanders disse que se sentiu “atraído principalmente pela possibilidade de contar uma história de amor dolorosa e sombria acariciada pelo véu eterno entre a vida e a morte”, e nesse sentido parece olhar diretamente para os quadrinhos, mesmo que a estética pareça estar baseada em até certo ponto em Bones and All, de Luca Guadagnino (leia a resenha). O diretor deseja aprofundar a intimidade da relação entre Eric e Shelly (FKA Twigs) antes de sua morte, fator que faltou no filme de 94 por vontade direta do diretor, mais inclinado a um corte onírico e persuasivo e decididamente mais interessado em vingança.
O Corvo: uma foto do filme
Atualmente, no entanto, a aparência suja de sem-teto de Skarsgard é o pomo da discórdia entre os primeiros fãs, que gostavam da maquiagem de Brandon Lee e da elegância emo desalinhada, e os fãs do ator de TI. Até Alex Proyas chegou a rejeitar o olhar do intérprete, recebendo o apoio de muitos comentários negativos nas redes sociais. No contexto, essencialmente, Il Corvo promete ser já um reboot divisivo que quer distanciar-se o máximo possível do culto de trinta anos atrás para ser um novo ponto de partida contextualizado no mais recente, mais voluptuoso e contemporâneo de rua, visando o mundo da Geração Z e seus ídolos e que talvez nem queira tentar convencer os fãs antigos enquanto tenta respeitar a alma da história de O’Barr. Uma iteração ainda desavergonhada que está pronta para desafiar o fandom, a nosso ver, já é intrigante de qualquer maneira. Esperemos que seja o mesmo na tela grande.