Filmes Filmes de drama Robert Downey Jr. finalmente ganhou um Oscar, e foi pelo papel certo
Universal Pictures Por Bill Bria/10 de março de 2024 20h40 EST
Parafraseando algo que um gigante roxo disse uma vez, era inevitável. Durante a 96ª cerimônia do Oscar, Robert Downey Jr. ganhou o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por sua interpretação do Almirante Lewis Strauss em “Oppenheimer”, de Christopher Nolan. Embora o fato de Downey Jr. ter mantido uma aparência relativamente jovem graças ao seu charme generalizado e magnetismo irônico signifique que ele não se sente como um “estadista mais velho” do mundo da atuação, o ator, no entanto, desfrutou de longos mais de 40 anos. carreira no ramo cinematográfico, e a maior parte dessa carreira (na tela, pelo menos) o viu ser continuamente elogiado por críticos e fãs como um dos melhores atores do cinema. Com tudo isso em mente, finalmente receber um Oscar parece algo que já demorou muito para acontecer.
Embora, superficialmente, sua vitória para “Oppenheimer” possa parecer o tipo de vitória concedida a outras estrelas de longa data da lista A que são esquecidas por décadas, há vários motivos pelos quais Downey Jr. presidente da Comissão de Energia Atômica dos Estados Unidos. O principal deles é o fato de que a representação parece a peça final que faltava no corpo da obra de Downey Jr., com Strauss permitindo ao ator demonstrar uma sombra e uma profundidade dentro de si mesmo que ele mostrou certos lados de antes, mas nunca anteriormente autorizado a apresentar uma mistura tão potente de veneno e vulnerabilidade. Sim, o ator fez várias atuações inesquecíveis no passado e criou alguns personagens indeléveis na tela, mas não se engane: Lewis Strauss foi o papel certo para ele finalmente levar para casa o Oscar.
O garoto do retorno
Tristar
Vamos tirar o elefante da sala imediatamente: uma das razões pelas quais Downey Jr. foi esquecido pela Academia por tanto tempo é provavelmente devido à sua reputação anterior como um bad boy de Hollywood ou um viciado que precisa desesperadamente de ajuda, dependendo de com quem você está falando. Claro, o último é a verdade, mas dado o fato de que o ator teve problemas com abuso de substâncias muito cedo (começando, tragicamente, com a habilitação de seu pai aos seis anos de idade), sua reputação pública começou a ser desagradável nos tablóides. -louco do final dos anos 80 e 90 – algo que provavelmente contribuiu para o fato de ele não ter vencido por “Chaplin” de 1992, embora tenha sido indicado.
Embora muitos fãs acreditem que o ator foi desprezado por “Chaplin”, por sua vez, Downey Jr. considera sua derrota uma coisa positiva, dizendo em uma entrevista recente no programa de TV “The View” que vencer aos 28 anos “teria me colocado com a impressão de que estava no caminho certo.” Ele certamente tem razão; embora vencer por “Chaplin” tivesse sido bem merecido, poderia ter feito com que o ator fosse usado demais (ou mal usado), como tantos jovens vencedores do Oscar tendem a ser.
Também não teria ajudado seu status de azarão. À medida que ele começou a mudar sua vida, frequentou a reabilitação e abandonou o vício em substâncias, sua estrela começou a crescer novamente, com o público redescobrindo o quão talentoso ele era em filmes como “Kiss Kiss Bang Bang”, de Shane Black, e “Zodiac”, de David Fincher. .” Esses dois filmes, em particular, levaram à sua escalação para o papel de Tony Stark em “Homem de Ferro”, de 2008, um filme que faz referência explícita à jornada de redenção do ator de maneira metafórica e inicia a era de “Robert Downey Jr., A-lister” para valer.
Downey há muito demonstra seu impressionante alcance e adaptabilidade
Estúdios Marvel
Deixando de lado suas lutas pessoais fora da tela, na tela, o ator construiu um trabalho notável que foi repleto de qualidade desde o início. Talvez uma das razões pelas quais a Academia tenha esquecido de reconhecê-lo antes de “Chaplin” seja o fato de que, dado seu timing cômico natural, ele estava fazendo sucesso em uma série de comédias adolescentes durante a década de 1980, e a comédia é um gênero que o Oscar rotineiramente tende a negligenciar. Duas dessas performances por si só demonstram seu alcance fantástico: você poderia ser perdoado por não perceber que o cara que interpreta o atleta mauricinho valentão em “Weird Science” não era o mesmo cara que retratou o esquisito da contracultura New Wave em “Back to School”.
À medida que começou a assumir papéis mais dramáticos nos anos 90, ele cumpriu as notas de melancolia comovente e vulnerabilidade crua que inicialmente demonstrou em filmes como “Less than Zero”, de 1987. Na época em que ‘Kiss Kiss Bang Bang’ foi lançado, Downey Jr. havia fundido com sucesso sua comédia natural com essa vulnerabilidade, o que significa que ele poderia transformar em um centavo desde piadas despreocupadas até dor, raiva ou determinação profundamente enraizadas. É essa mistura de sabores que ele trouxe para o papel de Tony Stark, e não apenas o Universo Cinematográfico Marvel não teria começado sem ele, como nunca teria alcançado as alturas que atingiu sem o seu envolvimento.
Considere o fato de que ele atuou como embaixador não oficial da marca Marvel durante anos, enviando ao público e ao pessoal da indústria o sinal de que os filmes de super-heróis poderiam ser divertidos e levados a sério. Considere também que, após a morte heróica do personagem em “Vingadores: Ultimato”, o MCU lutou arduamente para preencher o vazio que o ator deixou para trás, e ainda não conseguiu.
A balada de Lewis Strauss
Imagens Universais
Embora Tony Stark possa entrar para a história como o papel principal de RDJ, não é aquele pelo qual ele necessariamente merecia ganhar um Oscar (mesmo que os fãs da Marvel certamente esperassem que ele tivesse sido indicado para “Endgame”). Como eu disse anteriormente, Strauss fornece uma “peça que falta” em seu repertório de várias maneiras: é uma performance tão surpreendente quanto esperada, e foi essa combinação que a tornou tão atraente para os votantes dos prêmios.
A forma como Nolan estrutura “Oppenheimer” significa que Strauss é, na verdade, o segundo protagonista do filme, tanto que o próprio ator poderia defender Strauss como o herói do filme. Um dos pontos fortes do filme de Nolan é que não existem muitos heróis ou vilões bem definidos; certamente, o papel titular de J. Robert Oppenheimer (Cillian Murphy) é o homem que, por extensão, matou milhares de pessoas e colocou inúmeras outras em perigo com seu papel na criação da bomba atômica, e Strauss é um servidor público que o ator descreveu como “conservador por todas as razões certas.”
No entanto, como o filme demonstra por meio de sua atuação sutil e sem vaidade, Strauss arruinou a vida profissional e também a reputação de Oppenheimer ao cancelá-lo, por causa de uma inimizade persistente por ter sido desprezado pelo cientista na frente de Albert Einstein (Tom Conti). O papel de Strauss, à medida que o homem abre caminho através de vários níveis de engano (tanto daqueles ao seu redor quanto de si mesmo), permite-lhe utilizar seu carisma natural enquanto revela um poço profundo de ansiedade, dor e narcisismo dentro de Strauss durante seus momentos mais privados. “Oppenheimer” é um filme notavelmente estratificado e consistentemente envolvente, algo que um veterano do cinema independente e também do MCU incorpora perfeitamente. Lewis Strauss pode ou não ter recebido o que lhe era devido, mas Robert Downey Jr. certamente recebeu o que lhe era devido, e já era hora.