Programas de drama televisivo em todas as temporadas de Barry, classificados
Merrick Morton/HBO Por Valerie Ettenhofer/9 de junho de 2024 18h45 EST
Já se passou mais de um ano desde que dois dos melhores programas da história da HBO foram lançados na mesma noite, mas ainda estamos pensando em “Barry”. A série começou com força em 2018, entregando uma premissa legal – E se um assassino quisesse desistir de tudo e se tornar ator? –- que logo deu lugar a quatro temporadas de humor negro, violência brutal, tragédia chocante, sátira inteligente e alguns dos filmes mais incríveis do século XXI. Os co-criadores Alec Berg e Bill Hader nunca se contentaram em deixar “Barry” seguir em frente e pareciam determinados a reinventar constantemente a série – em parte empurrando seu personagem central além de seu ponto de ruptura.
À medida que “Barry” avançava, ficava mais difícil categorizar. Embora os órgãos de votação dos prêmios elogiassem as primeiras temporadas do programa, houve menos vitórias nas temporadas 3 e 4: o programa, em algum momento, tornou-se ousado demais para alguns espectadores que abraçaram sua ousadia para começar. Aqueles que permaneceram foram recompensados com uma conclusão tão chocante e sutil quanto satisfatória. Vamos deixar uma coisa bem clara aqui: podemos estar classificando as temporadas da série de perfeitas a quase perfeitas, já que cada temporada de “Barry” é fenomenal.
4. Temporada 4
Merrick Morton/HBO
É possível que um show salte sobre o tubarão quando está quase acabando? Apesar de todos os seus momentos incríveis, a 4ª temporada de “Barry” parece prestes a ser lembrada por seu salto temporal polarizador, uma surpresa impressionante que a série entregou sem muita demora no meio da 4ª temporada. Barry (Hader) escapa da prisão e é uma decisão criativa que beneficia o final do programa de várias maneiras importantes. No entanto, “Barry” sempre foi um estudo de personagem, e mesmo que o quinto episódio lento permita que os espectadores tenham bastante tempo para conhecer as novas, deprimentes e mundanas versões de Barry e Sally (Sarah Goldberg), ainda é difícil conciliar essas versões. personagens com aqueles que pensávamos conhecer.
A 4ª temporada poderia ter se beneficiado de um período de ajuste mais longo, já que seu salto no tempo (e o estranho enredo do tipo “Dogtooth” que vem a seguir) pode parecer uma escolha de escrita propositalmente alienante demais. Ainda assim, a esta altura, Berg e Hader provaram ser mestres contadores de histórias com planos nos quais vale a pena confiar, e a conclusão do programa não decepciona. Seu final é doce e comovente, abrupto e estressante e, sim, ainda engraçado. O episódio “uau” recompensa visualizações repetidas e leituras aproximadas, especialmente nas cenas do epílogo que mostram Sally segura e contente enquanto Hollywood continua a distorcer o legado de Barry.
A temporada final do programa também inclui algumas escolhas tremendas de direção, embora nenhuma seja tão memorável quanto a perseguição de motocicleta da 3ª temporada ou toda “Ronny/Lily”. Hader filma a fuga de Barry da prisão, seu reencontro sombrio com Sally, uma cena aterrorizante de “arrombamento” e grande parte do final com a precisão de um cineasta experiente; uma e outra vez, ele oferece visuais impecáveis que criam uma dissonância deliciosa, à medida que os sentimentos que eles (e o próprio Barry) pretendem evocar ficam cada vez mais desanimadores.
3. Temporada 2
HBO
Em retrospecto, grande parte da segunda temporada de “Barry” parece a calmaria antes da tempestade. É a última temporada em que os espectadores devem ter empatia por Barry, já que ele ainda tem esperança de sua própria redenção e ainda vive duas vidas – uma como um serial killer de alto desempenho, uma como ator iniciante (embora volátil) e namorado medíocre. A série mergulha no caos habilmente construído a partir da 3ª temporada, mas, enquanto isso, a 2ª temporada aguça sua inteligência, aprofunda sua caracterização e mantém os espectadores atentos graças ao grande segredo de Barry.
A primeira temporada do programa termina com Barry matando Janice (Paula Newsome), a policial em seu encalço que por acaso estava namorando seu professor de atuação Gene (Henry Winkler). A segunda temporada gira em grande parte em torno das tentativas de Barry de manter esse segredo, e a série alcança um equilíbrio precário entre a desolação da dor de Gene e o otimismo infundado do próprio Barry. Henry Winkler ganhou um Emmy pela primeira temporada do programa, mas em seu segundo ano, seu desempenho como um homem quebrado, mas infinitamente egocêntrico, está melhor do que nunca.
A segunda temporada também é extremamente engraçada. Noho Hank (Anthony Carrigan), a estrela emergente da 1ª temporada, recebe muitos comentários citáveis, mas o episódio mais estranho da temporada é “Ronny / Lily”. É o primeiro mergulho do programa no surreal, um épico de ação triunfante que mostra Barry enfrentando uma garotinha aparentemente superpoderosa que simplesmente não quer morrer. O olhar de direção de Hader é o centro das atenções aqui, assim como a tendência do show para grande ação e coreografias de dublês bem lubrificadas. Se a segunda temporada tem um ponto fraco, é simplesmente que, apesar de sua peça central infantil selvagem, parece inofensiva em comparação com o que viria depois.
2. Temporada 1
HBO
Em sua primeira temporada, “Barry” não pareceu apenas uma revelação; parecia um programa que pretendia quebrar tudo o que pensávamos saber sobre comédia e drama dirigido por anti-heróis e reconstruí-lo do zero. “Barry” se tornaria aquele show e muito mais, mas no início ele nos surpreendeu simplesmente com um enredo de alto conceito e uma execução sem esforço. O primeiro episódio do programa mostrou o que se tornaria a sensibilidade de direção característica de Hader: um forte senso de ironia, uma capacidade de construir o máximo de suspense em uma única cena e uma produção ágil que combina com um programa cheio de mudanças repentinas de tom, batida por batida.
À primeira vista, parte da primeira temporada de “Barry” parece imperfeita, mas essas imperfeições estavam, em última análise, a serviço de uma história que se desenrolaria ao longo de todas as quatro temporadas. A série usa a guerra no Oriente Médio como pano de fundo para o trauma de seu protagonista imperfeito, mas depois subverte esse tropo desumanizante ao revelar que Barry é um vilão absoluto que não merece redenção. Suas verdadeiras cores começam a transparecer no final da temporada, com a ajuda de uma tremenda sequência de episódios dirigidos por Hiro Murai (cujo estilo de filmagem limpo e cheio de suspense definiria o programa mesmo depois que ele saísse) e Berg. Neles, a tentativa de Barry de se reunir com um velho companheiro de guerra dá errado, levando a um confronto propulsivo no campo de aviação, a um assassinato horrível e à primeira atuação verdadeiramente excelente de Barry como ator. São dois ótimos episódios em uma temporada que não tem exatamente nenhum insucesso.
1. Temporada 3
HBO
A melhor temporada de “Barry” é aquela que levou quase todos os críticos que a analisaram a incluir uma espécie de rótulo de advertência: essa merda escurece. Não mesmo. Quão mais sombria poderia ser uma série sobre um assassino de aluguel desfeito pelas costuras? A resposta fica clara na estreia da temporada, um episódio tão propulsivo e cheio de ação quanto um típico final de série. Começa com Barry atirando em pessoas inocentes a sangue frio enquanto comia um sanduíche e termina com ele forçando seu ex-mentor Gene a entrar no porta-malas de seu carro. O próximo episódio, sem dúvida, faz mais trabalho de personagem do que qualquer outro da série, separando completamente Barry da simpatia do espectador quando ele traumatiza novamente a sobrevivente de abuso Sally, ameaça matar o neto de Gene e sofre uma ruptura completa com a realidade, como ele nunca se recupera de.
As aberturas delirantes e perigosas da temporada são apenas duas das muitas maravilhas da terceira temporada de “Barry”. Esta também é a temporada que quase mata seu próprio protagonista e faz você acreditar que isso realmente acontecerá. É a temporada que apresenta uma impressionante sequência de perseguição na estrada que dá a alguns dos melhores filmes de ação de todos os tempos uma corrida pelo seu dinheiro. A terceira temporada também apresenta a ascensão satírica dolorosamente precisa de Sally à fama (aquela cena da coletiva de imprensa ainda me dá pesadelos) e outra sequência final impressionante e revolucionária, desta vez em que ela mesma mata alguém. E mais: Hank conta sua história de amor, Barry é preso e o programa apresenta seu tema mais assustador – uma praia purgatorial na qual Barry testemunha uma grande máquina uivante que os espectadores nunca veem.
Essa cena, e várias outras na 3ª temporada, apresentam um design de som indelével que ecoa pela mente muito depois de os créditos terem rolado. “Barry” é um programa único pelo que diz sobre fama, violência e moralidade, mas também é único por seu status de série que poderia muito bem funcionar como um curso de cinema. É um lembrete de que a melhor mídia visual não é apenas contar histórias com uma câmera; é uma sinfonia sensorial completa composta por equipes de dublês, designers de som, figurinistas, atores, escritores, diretores, cineastas, editores, coordenadores musicais e muito mais. Quando cada um desses departamentos está trabalhando a todo vapor, é assim que você obtém “Barry”. É um programa chocante que quebrou as regras em cada etapa do caminho, e nunca foi melhor do que na terceira temporada.