Crítica jazzística: esta peça que acompanha uma joia escondida de Lily Gladstone é um dos melhores filmes sobre a maioridade do ano (Tribeca)

Críticas Críticas de filmes Crítica jazzística: esta peça complementar para uma joia escondida de Lily Gladstone é um dos melhores filmes sobre a maioridade do ano (Tribeca)

Jazzístico

Tribeca Por Jeremy Mathai/12 de junho de 2024 8h45 EST

Quando o documentário não é exatamente um documentário? Quando a cineasta Morrisa Maltz faz o que faz de melhor e preenche uma tela em branco com seu pincel único, discreto e totalmente autêntico. O aspecto mais manchete de “Jazzy” provavelmente será o fato de que ele atua como uma espécie de sequência espiritual do esforço anterior de Maltz, “The Unknown Country”, estrelado por Lily Gladstone, lançado com grande aclamação em 2022. O igualmente baixo -key indie também apresentava um personagem coadjuvante secundário apelidado de Jazzy, que agora se destaca para assumir os holofotes como protagonista principal desta vez. Ainda assim, o aspecto mais imediatamente acessível deste filme subsequente, que também inclui uma participação especial da personagem de Gladstone, Tana, mas por outro lado permanece inteiramente por si só para o benefício dos recém-chegados, tem a ver com a força de sua vinda central. história de idade – aquela que, conforme revelado nos créditos finais, é baseada em histórias, memórias e experiências da vida real contadas pelas duas crianças principais.

O pouco enredo que existe neste conto nebuloso e onírico deriva da amizade entre Jasmine “Jazzy” Bearkiller Shangreux (interpretado pelo jovem ator de mesmo nome, outra camada de verossimilhança que se estende a grande parte do elenco) e seu melhor amigo Syriah ( Syriah Tolo Head Means). Apesar das implicações de seu título solo, tanto Jazzy quanto Syriah provam ser igualmente essenciais para a história, assim como os próprios atores infantis incrivelmente talentosos. A brincadeira quase improvisada e de fluxo de consciência entre eles conduz o público através da primeira de muitas montagens ininterruptas no início, onde um dia flui para o outro em um borrão aparentemente interminável de festas de aniversário, viagens diárias na escola barulhenta ônibus e passeios depois das aulas em sua pequena comunidade em Dakota do Sul. Em breve, os dias se transformam em semanas e as semanas em anos, à medida que acabamos acompanhando seis anos instrumentais de suas vidas, dos seis aos 12 anos, o mesmo período em que o filme foi filmado.

“Crescer parece feio”, concluem os amigos após uma conversa particularmente reflexiva, onde enfrentam essas questões existenciais da única maneira que as crianças conhecem: sem rodeios e cheios de inocência. Isso também resume grande parte da abordagem por trás de “Jazzy”, construindo um crescendo que é em partes gracioso, silenciosamente comovente e completamente inesquecível.

Em Jazzy, a viagem é o destino

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A vida não seria muito mais simples se as crianças nunca tivessem que se tornar adultos? Grande parte da dinâmica descontraída entre Jazzy e Syriah em meio aos problemas mais sombrios e adultos que giram ao seu redor inevitavelmente convidará comparações com “The Florida Project” de Sean Baker – e não apenas por causa da impressionante fotografia da hora mágica e das lindas silhuetas em um poucas cenas principais, traçando paralelos visuais evidentes entre suas preocupações temáticas comuns. Mas Maltz torna isso inteiramente seu ao definir a história com a perspectiva de jovens Lakota que, em várias cenas comoventes, lutam para conciliar sua educação indígena com a jornada cotidiana de apenas… crescer. Mais formalmente, o cineasta diferencia ainda mais “Jazzy” com a escolha consciente de evitar quaisquer planos nítidos de adultos durante grande parte dos 86 minutos de duração do filme, deixando sua presença coletiva como meras vozes de fundo enquanto se concentra apenas nas reações das crianças. . Na verdade, o uso frequente de closes extremos e enquadramentos suaves e desfocados dos rostos de Jazzy e Syriah tem o efeito adicional de canalizar grãos de areia que escorregam pela ampulheta, como se a própria câmera não conseguisse segurar essas crianças. vêem enquanto envelhecem (de alguma forma, lentamente e muito rapidamente ao mesmo tempo) e enfrentam todos os altos e baixos da vida.

Acontece que nem mesmo a alegria da diversão do verão pode impedir que essas “descansos” cheguem abruptamente e sem aviso para os inseparáveis ​​Jazzy e Syriah, infelizmente. Um dia, no caminho para a escola, Syriah passa direto por Jazzy, sua companheira de assento habitual, e se senta sozinha, sem sequer olhar ou falar com sua amiga preocupada. Logo fica claro que os problemas da mente dos adultos começaram a interferir em seus sonhos felizes e descomplicados, lançando obstáculos em seu caminho que vão desde discussões familiares até a simples inevitabilidade de um amigo de longa data se mudar para uma nova casa. A infância tem uma maneira de aumentar o nível emocional até 11, emprestando riscos de nível existencial ao que sabemos intuitivamente que são apenas pequenos obstáculos no caminho. No entanto, essa mesma mentalidade adolescente também proporciona uma espécie de resiliência que podemos perder à medida que envelhecemos, o que é útil para Jazzy e Syriah, pois são forçados a descobrir quem são quando as circunstâncias os separam.

‘Amigos são o mais importante’

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A vida não para só porque uma amizade precisa apertar o botão de pausa, e então “Jazzy” passa esse ato seguindo principalmente nossa personagem-título enquanto ela enfrenta os desafios de fazer novos amigos, navegando no campo minado de um garoto apaixonado por ela, e aceitando o início de sua primeira menstruação. O roteiro (creditado à equipe de roteiristas de Maltz, Lainey Bearkiller Shangreaux, Vanara Taing e Andrew Hajek) se recusa a seguir o caminho mais fácil a cada passo, o que significa que nosso jovem protagonista não tem escolha a não ser evoluir e mudar – mesmo quando o a própria paleta de cores do filme em si (Hajek exerce dupla função como diretor de fotografia) assume tons mais frios sem Syriah na imagem, cuja ausência é absolutamente sentida em vários níveis.

No entanto, é aqui, durante este trecho de filme surpreendentemente esperançoso, que a espinha dorsal narrativa formada pela amizade de Jazzy e Syriah realmente parece ressonante – muito mais em comparação com a grande maioria de outros filmes convencionais com orçamentos exponencialmente maiores. O que Maltz e sua equipe criativa conseguem fazer aqui é equivalente a um milagre do cinema, imbuindo cada tomada e escolha de edição (administrada por Laura Colwell e Vanara Taing, que esporadicamente intercalam memórias passadas com eventos presentes para resultados especialmente comoventes) com um nível de nuances que são muito raras hoje em dia. Quando um acontecimento inesperado traz Jazzy para fora de seu bairro e para a reserva de sua família, permitindo que “Jazzy” comente sobre a experiência indígena na América moderna (que afetará duramente os membros da segunda geração de famílias de imigrantes), até mesmo a mudança de local informa nosso personagens de maneiras que dificilmente são capturadas em filme de forma tão significativa.

Embora possa ser fácil confundir tal introspecção com falta de objetivo, essas várias sequências na reta final do filme fazem mais para elevar o relacionamento fundamental entre Jazzy e Syriah do que qualquer quantidade de melodrama inventado e sobrescrito jamais poderia. “Jazzy” pode ser chamado de muitas coisas – uma reflexão de uma fatia da vida sobre as coisas que consideramos certas, uma maravilha da maioridade – mas, em sua essência, é a afirmação mais simples e infantil que ecoa muito além o final perfeito do filme. Ao conversar com Tana de Gladstone durante uma reunião de família em sua terra indígena, Jazzy comenta claramente: “‘Amigos são o mais importante.” Para aqueles que têm a sorte de ter experiências formativas com a sua própria versão de Jazzy ou Syriah, a verdade dessas palavras fala por si.

/Classificação do filme: 9 de 10