Filmes Filmes de ficção científica The Creator’s Alphie deu à equipe VFX uma corrida pelo seu dinheiro
20th Century Studios Por Sandy Schaefer/17 de junho de 2024 7h EST
A fórmula “Lone Wolf and Cub” realmente dominou a cultura pop ultimamente. Faz bastante sentido: a premissa do mangá original dos anos 70 do escritor Kazuo Koike e do artista Goseki Kojima – um solitário errante se torna o zelador de um jovem extraordinário – é infinitamente maleável. Pode funcionar tão facilmente num futuro comparativamente realista, onde a sociedade entrou em colapso (“The Last of Us”), como num mundo de fantasia completamente distante do nosso (“The Witcher”) ou mesmo há muito tempo numa galáxia distante, longe (“O Mandaloriano”).
O filme de ficção científica de 2023 do diretor Gareth Edward, “O Criador”, transpõe esse modelo para a segunda metade do século 21, onde uma guerra entre a humanidade e os robôs de IA continua 15 anos após a destruição nuclear de Los Angeles. Edwards evoca fortemente a iconografia do cinema da Guerra do Vietnã para a representação do filme da Nova Ásia, um amálgama de vários países asiáticos que se vê sujeito aos males do imperialismo ocidental ao se tornar um santuário para formas de vida de IA. É assim que conhecemos nosso “Lobo Solitário”, Joshua Tyler (John David Washington), um ex-agente do exército dos EUA que certa vez liderou uma missão para encontrar e matar o misterioso “Criador” responsável pelo avanço contínuo da IA. . Em vez disso, ele acaba adotando e protegendo um “Cub” na forma de uma poderosa IA conhecida como Alpha-O ou “Alphie”.
Alphie, interpretada por Madeleine Yuna Voyles, é tudo o que você esperaria do tropo “Cub”. Ela possui habilidades que podem mudar o equilíbrio deste mundo, colocando um alvo gigante em suas costas. Ela também parece e age como uma adorável criança humana, exceto pelas partes reveladas de seu interior mecânico. É este último aspecto do personagem que representa um verdadeiro desafio para a equipe de efeitos visuais do filme.
A equipe de efeitos visuais do criador aprendeu como é difícil fazer uma criança-robô
Estúdios do século XX
Diga o que quiser sobre seu talento artístico, mas não há como negar que Edwards sabe como ser econômico. Seu primeiro longa, “Monstros”, de 2010, é um drama de ficção científica ambientado em uma área perto da fronteira entre o México e os EUA que foi invadida por alienígenas gigantes com tentáculos. Custou apenas US$ 500 mil (“meros” no sentido de Hollywood, pelo menos), mas parece melhor do que muitas fotos com orçamentos mais de 100 vezes maiores. Parte disso pode ser atribuída ao fato de Edwards ter assumido vários cargos; ele foi o diretor, escritor, diretor de fotografia e designer de produção do filme, e supervisionou os efeitos visuais. Seja como for, ele usou uma abordagem semelhante em “O Criador”, filmando em locações reais e minimizando o tamanho de sua equipe. Isso permitiu que ele mantivesse o orçamento em US$ 80 milhões, o que é bastante surpreendente, considerando que poderia facilmente ter custado mais de US$ 200 milhões.
Explicando ao The Hollywood Reporter como eles conseguiram esse feito impressionante em fevereiro de 2024, o supervisor de efeitos visuais Jay Cooper revelou que a própria Alphie era um efeito especial muito mais complicado do que você imagina. Como Voyles tinha apenas sete anos na época e não tinha permissão para passar longas horas filmando (e razoavelmente), Edwards e sua equipe perceberam que demoraria muito para criar sua aparência com maquiagem prática e optaram por fazer tudo em em vez disso, pós-produção. No entanto, com Alphie sendo um elemento essencial do núcleo emocional do filme, isso significava que Voyles só poderia ter “alguns marcadores de rastreamento em seu rosto” para evitar interferir em seu desempenho, “o que torna o trabalho muito mais difícil”, observou Cooper.
Manter Alphie fofo significava muito trabalho extra
Estúdios do século XX
Um dos segredos para fazer com que toda a premissa de “Lobo Solitário e Filhote” funcione é garantir que seu “Filhote” seja devidamente precioso. Eles podem ser constantemente carrancudos e propensos a assassinatos como Laura em “Logan” ou rebeldes e juvenis como Ellie em “The Last of Us”, mas você tem que acreditar que eles são adoráveis demais para o endurecido e cínico “Lone Wolf”. “para não arriscar a vida e a integridade física para mantê-los seguros. Quando se tratava de Alphie, Edwards e seus colaboradores inicialmente consideraram deixar mais componentes robóticos expostos e tratar seu rosto como uma máscara que ela havia colocado (um pouco como Ava em “Ex Machina”). Infelizmente, embora isso facilitasse as coisas para os artistas de efeitos visuais do filme, também deixou Alphie com uma aparência muito assustadora. Como Edwards observou:
“Precisamos conectar a pele da garganta às roupas e, de repente, elas ficam mais adoráveis. E isso provavelmente tornou tudo duas vezes mais difícil.”
“The Creator” está longe de ser o riff mais forte de “Lone Wolf and Cub” na memória recente, mas isso se deve principalmente ao fato de o relacionamento de Joshua e Alphie ser um pouco esboçado demais para seu próprio bem. Ainda assim, apesar das falhas de seu roteiro (que Edwards co-escreveu com seu roteirista de “Rogue One: Uma História Star Wars”, Chris Weitz), o filme é uma alegoria anti-guerra de ficção científica tematicamente cativante, e que entrega totalmente em nível de espetáculo. Detalhes ainda menores em CG, como os apêndices mecânicos de Alphie, são perfeitamente incorporados ao cenário do mundo real e fazem sua parte para servir à história mais ampla que está sendo tecida aqui. Por mais difícil que tenha sido, os artistas de efeitos visuais do filme deveriam se sentir bem com o que realizaram.