Trinta e cinco anos atrás, Italia Uno ficou vermelho-sangue com Notte Horror. Encontro regular de nós, adolescentes, com a televisão em nossos quartos, a histórica série de verão foi transmitida durante duas décadas estritamente na segunda noite de terça-feira, de 1989 a 2009. O encontro com monstros e demônios foi apresentado por Tio Tibia, narrador de marionetes com o rosto podre nascido do quadrinho americano Creepy. Naquela época, chamava-se Zio Tibia Picture Show e era transmitido às sextas-feiras. O formato popular se tornará Horror Night em todos os aspectos após as duas primeiras temporadas com consequente liquidação do boneco zumbi, mudança de nome e dia de programação. Vítimas de jumpscare fáceis, mal podíamos esperar para nos deitarmos debaixo dos lençóis com um ventilador de bola e equipados com o inevitável VHS, na esperança de podermos gravar em vídeo algumas primeiras visualizações (sim, admissão de culpa!).
O lendário tio Tibia de Notte Horror
O festival merece crédito por ter tornado acessíveis grandes mestres do género como John Carpenter, Wes Craven, Sam Raimi ou Stephen King. O rei do terror do qual foram adaptadas algumas das obras que nos acompanharam durante a nossa adolescência (Cemitério Vivo, O Lado Negro, Coisas Preciosas) passadas diante da TV generalista. Sem esquecer, clássicos do terror italiano como …e você viverá no terror! – A vida após a morte de Fulci ou A Igreja de Soavi. Mas não apenas obras-primas, a programação à medida que a escuridão caía também estava repleta de filmes muito ruins que com o tempo se tornaram verdadeiras esculturas. Algum exemplo? Os Sonâmbulos, Dr. Risos e Freaked – Gobbers. Notte Horror teve um renascimento no verão de 2021 mas, na era das plataformas à distância de um clique, não surtiu o efeito desejado. Vamos redescobrir os 10 (mais ou menos) filmes de terror memoráveis que foram ao ar durante aqueles verões quentes e emocionantes.
Verão de 1989: Pesadelo (1984)
Johnny Depp em O Pesadelo de Wes Craven
Olhar embaixo da cama antes de dormir tornou-se (quase) um hábito, depois de ver Freddy Krueger e suas lâminas em vez de dedos, prontos para destruir tudo. Primeiro capítulo de uma saga composta por nove filmes, Pesadelo – Das Profundezas da Noite, filme cult de Wes Craven, inspira-se em uma série de artigos publicados no Los Angeles Times sobre o misterioso caso de um grupo de refugiados do Laos. origem que morreram durante o sono, na sequência de violentos terrores nocturnos.
Verão de 1989: Hellraiser (1987)
Um momento Hellraiser
Uma caveira perfurada por alfinetes e um portal do inferno em forma de caixa cúbica de quebra-cabeças: a combinação perfeita para noites sem dormir e suores abundantes. Hellraiser, filme de terror escrito, produzido e dirigido pelo inglês Clive Barker, baseado na história intitulada The Hellbound Heart do mesmo diretor, gerou uma série composta por onze filmes.
Verão de 1990: Caçador de Vampiros (1985)
Chris Sarandon em Caça Vampiros
Verão de 1991: Cemitério Vivo (1989)
O gato protagonista do Cemitério Vivo
Gatinhos mortos-vivos famintos por carne humana e crianças zumbis armadas com bisturis. De Mary Lambert, a primeira diretora mulher a trazer Stephen King para a tela grande, chega Living Cemetery. Lambert era amigo dos Ramones e pediu à icônica banda punk que assinasse a música para os créditos finais.
Verão de 1995: Scanners (1981)
Clássico de David Cronenberg. Os scanners, aqueles indivíduos com poderes telepáticos que explodem seus miolos. O rei do terror corporal decidiu inserir a cena da explosão da cabeça “memeificada” a dez minutos do início, como uma provocação para todos os espectadores que chegaram depois do filme já ter começado.
The Shrouds, a crítica do filme de Cronenberg: a morte não deixa você bonita
Verão de 1996: Respingos (1995)
Os respingos sangrentos de Jackson
Antes da saga do ringue, Peter Jackson era o “Senhor do Sangue”. Splatters é uma pequena joia que fez do diretor neozelandês um artesão do terror. De macacos ratos a bebês mortos-vivos, este é considerado um dos filmes mais sangrentos dos anos 90, dadas as quantidades exageradas de sangue falso jorrado durante a produção (300 litros apenas para o epílogo).
Verão de 1996: Dellamorte Dellamore (1994)
Os anos 90 de Dellamorte Dellamore
Num cemitério, o guardião Francesco Dellamorte tem a tarefa de amortecer permanentemente os falecidos que emergem dos túmulos. Macabro e grotesco, o superculto de Michele Soavi do romance de Tiziano Sclavi: pai de Dylan Dog, de quem Dellamorte é um alter ego. Ainda não estávamos prontos para a cena de sexo acima do túmulo, com Rupert Everett e Anna Falchi participando.
Verão de 1997: Brainscan (1994)
Brainsca, outra escultura da Noite do Terror
Um adolescente introvertido joga um videogame que o obriga a matar. Um título que deve ser dito, se não fosse a presença de Edward Furlong (John Connor de Terminator 2) provavelmente nunca o teríamos visto. Simples, mas não estúpido, porque o roteiro de Andrew Kevin Walker (o de Seven e, em geral, um dos favoritos de Fincher) ainda hoje aborda um tema, trinta anos após o lançamento de Brainscan – O Jogo da Morte, extremamente contemporâneo explorando o registro narrativo do terror adolescente.
Verão de 1998: A Síndrome de Stendhal (1996)
Dario Argento e Asia Argento no set de A Síndrome de Stendhal
Uma policial interpretada por Asia Argento segue o rastro de um serial killer. Encontra-os na Galeria Uffizi onde, na presença de obras de arte de extraordinária beleza, perde a consciência (síndrome de Stendhal, que desmaiou diante da Sibila de Volterrano na Capela Niccolini em Florença). O thriller psicanalítico de Dario Argento marca o retorno do Mestre das Emoções à sua terra natal, após sua passagem pela América, e sua conversão para CGI em vez de práticas.
Verão de 1998: …e você viverá aterrorizado! – A vida após a morte (1986)
Cinzia Monreale em cena de E você viverá aterrorizado!
Concluímos nossa maratona-amarcord com uma obra-prima da cena de terror italiana. Olhos arrancados, sussurros delirantes, mãos saindo das paredes para te agarrar. O medo do desconhecido segundo o mestre Lucio Fulci. Quentin Tarantino gostou tanto que, naquele ano, restaurou o filme e o lançou pela primeira vez nos Estados Unidos.