Filmes Filmes de terror explorando as muitas metáforas e simbolismo do farol
A24 Por Witney Seibold/8 de julho de 2024 9h EST
“The Lighthouse”, de Robert Eggers, e “Portrait of a Lady on Fire”, de Céline Sciamma, foram lançados nos Estados Unidos em 2019, proporcionando ao público dois dos melhores filmes do ano. Os dois filmes poderiam servir como as duas faces da mesma moeda e dariam um excelente filme duplo. Ambos têm uma configuração semelhante, cada um com dois indivíduos, isolados do mundo exterior, perdidos em uma ilha remota, apenas com a companhia um do outro para mantê-los sãos.
“O Farol” vê seu mundo isolado infectado por um orgulho masculino brutal, fermentado apenas por violentas explosões de idiotice. Em “Retrato”, duas mulheres se encaram, fazem arte e se apaixonam perdidamente, encontrando beleza, carinho e um mundo estimulante e potencialmente novo, onde seu amor prevalece sobre as normas patriarcais. As mulheres criam, nós vemos. Os homens destroem.
As mulheres se apaixonam em seus sonhos, cantando com suas companheiras ao redor de uma fogueira. Os homens urinam na terra em seus pesadelos e bebem álcool isopropílico para não sentir nada. Eles então enchem a boca um do outro com terra. As mulheres caminham à beira-mar. Homens são atacados por gaivotas de um olho só. Ambos são trabalhos brilhantes, os filmes de Eggers e Sciamma, e se complementam calorosamente.
“O Farol” se passa, como diria o Bardo, em que o tempo está fora de controle. A ilha fria, úmida e lamacenta onde a ação acontece é tão insuportavelmente miserável, fedorenta e isolada que o tempo perde todo o sentido. Os dois homens na ilha não sabem dizer se estão lá há dias, semanas ou mesmo anos.
O simbolismo em “O Farol” é carregado e rico, sendo algumas partes totalmente óbvias; o farol em si é claramente um falo enorme. E há muitas outras correntes junguianas para explorar. Vamos nos aprofundar.
Wickie Pediatra
A24
Em termos simples, “O Farol” é sobre dois homens, um velho faroleiro chamado Thomas Wake (Willem Dafoe) e seu novo assistente “wickie”, um jovem de olhos fundos interpretado por Robert Pattinson. Estamos na década de 1890 e eles têm a tarefa de manter um farol vivo, apenas os dois, durante toda a temporada. O personagem Pattinson pode se chamar Ephraim Winslow, mas isso eventualmente será questionado. Ephraim e Wake não se dão bem. Wake peida muito e incumbe Ephraim de esvaziar penicos e transportar latas gigantes de querosene. À noite, os dois bebem e se masturbam com fantasias de sereias. Não demorará muito para que Ephraim enlouqueça e tenha alucinações com monstros.
Há um ponto de viragem em “O Farol” na metade do caminho, quando uma tempestade chega, e Ephraim percebe que o navio que deveria buscá-lo e encerrar sua horrível tarefa como assistente dos faroleiros não está chegando. Depois disso, suas fantasias sombrias aumentam, sua loucura toma conta. Se aceitarmos que “O Farol” é a história de um homem sendo psicologicamente destruído pelo pior trabalho do mundo, então é um drama bastante direto.
Mas o que devemos fazer com a recusa de Wake em deixar Ephraim entrar no cenáculo do farol?
Wake passa por seu próprio ritual estranho, quase semelhante a uma droga, em que se aquece à luz da lanterna do farol. Pode-se facilmente argumentar que Wake tem acesso a algo sagrado, algo sagrado – talvez até mesmo a Deus – e que ele é o guardião. Efraim deseja acesso à luz divina, mas é constantemente negado. Wake é um padre católico corrupto, mantendo um membro de seu rebanho longe da luz de Deus por despeito?
Culpa e perdão divino em O Farol
A24
Ou, se continuarmos com a metáfora cristã, estará Efraim apenas enfrentando uma obstrução pessoal à luz divina de Deus? É possível que Wake não seja apenas um mau chefe e um torturador, mas uma obstrução metafórica na cabeça de Ephraim. Há algo que está torturando Ephraim, algo de seu passado, e isso o trouxe para a proximidade da luz do Céu, mas incapaz de acessá-la. Wake pode acessar a luz e Ephraim fica com ciúmes. Ele matará para obter acesso novamente.
Lembre-se de que na “Divina Comédia” de Dante, o Purgatório é representado como uma torre enorme. As almas dos humanos, ao subirem à torre do Purgatório, purificam-se lentamente. Quanto mais alto eles sobem, mais perto da luz do Céu eles chegam. E o que é um farol senão uma câmara de espera do purgatório com a luz protetora do Céu no topo?
Pode-se debater se Eggers estava ou não inclinado na direção da parábola cristã (e o filme certamente não possui nenhuma das atitudes brandas e estupidamente beatíficas de uma obra cristã típica), mas ele está contando muito claramente uma história de culpa, e como a culpa leva à loucura e à paranóia. Também como a redenção não faz parte do universo. No início do filme, é explicado que Ephraim trabalhava em uma madeireira e que seu ex-capataz foi morto debaixo de troncos caídos.
Ephraim ficou marcado pela morte de seu capataz. Ele testemunhou a morte de seu chefe apostando … ou o assassinou deliberadamente (como Wake sugere). De qualquer forma, Efraim tem visões de se afogar sob troncos, um sinal claro de sua culpa e impotência (também, mais símbolos fálicos!). Ephraim está trabalhando em um farol como uma fuga, seja do trauma ou da lei. A culpa e o horror do seu trabalho anterior, no entanto, são inevitáveis.
Efraim é um assassino? É Acordar?
A24
Então, Efraim pode ser um assassino tentando escapar de um crime. Também está implícito, entretanto, que Wake também pode ser um assassino. Ephraim nunca consegue contar a história completa do que aconteceu com o wicki anterior na ilha e, eventualmente, Ephraim encontra a cabeça decepada do velho wicki em uma rede de pesca. Será isto um símbolo do que ele pode estar enfrentando na ilha – sua eventual “morte” nas mãos da loucura induzida pela culpa – ou é mais literal do que isso? Wake matou seu antigo wicki e agora tem que fazer o mesmo com seu sucessor?
Na verdade, depois que Ephraim encontra a cabeça, sua loucura aumenta… ou a manipulação dele por Wake aumenta. Wake ataca Ephraim agressivamente, dizendo-lhe que ele pode estar no farol há semanas, mas também que ele pode estar lá há anos. Além disso, Wake é quem insiste que eles fiquem bêbados bebendo goles de querosene, o que implica que os dois estão sendo envenenados lentamente. A história de “O Farol” poderia muito bem ser a história de Ephraim indo trabalhar para um assassino, e do assassino cuidando de seus negócios sombrios quando Ephraim encontra evidências de seu crime.
Mas “O Farol” também é muito mais do que um thriller policial sombrio. Mais do que tudo, como dito acima, é um filme sobre os horrores da masculinidade, da masculinidade, e como o orgulho/ignorância/violência masculinos podem destruir a mente humana.
Olhando para os piratas e homens da marinha da cultura pop, pode-se perceber que viver à beira-mar como um marinheiro grisalho é um amplo arquétipo de virilidade masculina. Os homens, quando forçados a conviver com os odores e as ereções de outros homens, ficam loucos pela sujeira.
Masculinidade tóxica em O Farol
A24
Alguns disseram que “O Farol” é um filme homoerótico, mas isso não descreve bem o que está acontecendo. Wake e Ephraim não estão apaixonados, nem reprimem sua atração sexual um pelo outro. No mínimo, alimentam-se das frustrações sexuais uns dos outros, tornando-se cada vez mais abertos às suas fantasias sexuais e aos seus hábitos de masturbação. No entanto, isso não representa tanto uma consideração sexual de crescimento lento, mas sim uma ruptura vital do espaço pessoal. O aumento da energia sexual entre os homens não denota um aumento na intimidade, mas sim uma queda.
Em um artigo no Mashable, Willem Dafoe acertou em cheio, quando disse que o filme era sobre “masculinidade tóxica! (Os personagens estão) apertando os botões uns dos outros por medo e por ameaça de quem eles são. E eles ‘ ambos são culpados. Eles têm um sentimento de culpa, de erro. Ele também destacou que a história também foi uma batalha de vontades. Cerca de dois homens tentando afirmar seu escasso controle um sobre o outro.
Voltando à comparação com “Retrato de uma Senhora em Chamas”, pode-se ver a justaposição entre a masculinidade tóxica e a feminilidade solidária. Dois homens, quando trancados juntos em uma sala, ficam obcecados com sua própria culpa e compensam jogando um jogo emocional de domínio e superioridade. As mulheres, quando colocadas na companhia umas das outras, passam o tempo olhando umas para as outras e apreciando o amor e a beleza que possuem.
No final das contas, “The Lighthouse” é sobre controle agressivo e masculino, usado para encobrir a loucura emocional interior.
É um ótimo filme.