Filmes Filmes de drama O primeiro faroeste a ganhar o prêmio de melhor filme no Oscar
Imagens de rádio RKO por Witney SeiboldDec. 2 de outubro de 2024, 13h45 EST
Na história do Oscar, apenas 17 faroestes foram indicados para Melhor Filme. Uma breve lista dos indicados: “In Old Arizona” (1928), “Cimarron” (1931), “Viva Villa!” (1934), “Stagecoach” (1939), “The Ox-Bow Incident” (1943), “O Tesouro da Sierra Madre” (1948), “High Noon” (1952), “Shane” (1953), ” Como o Ocidente foi conquistado” (1963), “Butch Cassidy e Sundance Kid” (1969), “Danças com Lobos” (1990), “Imperdoável” (1992), “No Country for Old Men” (2007), “True Grit” (2010), “Django Livre” (2012), “Hell or High Water” (2016) e “The Power of the Cachorro” (2021).
Outros podem estar na fronteira do gênero, como, digamos, “Brokeback Mountain” ou “The Revenant”, mas os 17 acima são indiscutíveis.
O primeiro desses 17 filmes a ganhar o prêmio de Melhor Filme foi o épico da história americana de Wesley Ruggles, “Cimarron”, um dos filmes mais comentados de sua época. A crítica do filme feita pela Variety em 1931 elogiou-o como um dos grandes espetáculos da era moderna, um pináculo do cinema pop. O crítico escreveu que “Ruggles aparentemente recebe todo o crédito por esta produção esplêndida e pesada. Sua direção não perde nada nas cenas elaboradas, bem como no procedimento usual de filmagem.” O New York Times foi igualmente efusivo, dizendo que foi um dos “pontos altos do ano” e que foi um “épico genuíno”.
Mas essas avaliações têm mais de 90 anos. Em 2024, “Cimarron” foi reavaliado diversas vezes e hoje é considerado um dos piores filmes que já ganhou o prêmio de Melhor Filme. Sua história agora parece dolorosamente centrada no homem, racista, e o filme em geral celebra os horrores do colonialismo americano. No início da década de 1930, as histórias do ousado industrialismo americano eram vistas como uma história de sucesso. Compare “Cimarron” com “Killers of the Flower Moon” de Martin Scorsese e você começará a perceber que muita coisa precisava ser morta e destruída para que os homens brancos se tornassem os míticos “titãs da indústria” como eram celebrados.
‘Cimarron’ é hoje considerado um dos piores filmes a ganhar o prêmio de Melhor Filme
Imagens de rádio RKO
O personagem principal de “Cimarron” é Yancey Cravat (Richard Dix), um homem que desenraizou sua família com entusiasmo para participar do grande Oklahoma Land Rush de 1889. Dois milhões de acres do que antes eram terras de Seminole e Creek foram repentinamente considerados pelo O governo dos Estados Unidos será oficialmente aberto para colonização e 50.000 pessoas literalmente fizeram fila para tomar e reivindicar qualquer terra que quisessem. A sequência de abertura de todas as 50.000 pessoas decolando para roubar terras é uma sequência cinematográfica vasta e emocionante. A esposa de Yancey, Sabra (Irene Dunn) detesta a ideia e odeia tudo o que Yancey está fazendo. Yancey, no entanto, é descrito como ousado e com visão de futuro, apresentado como um dos grandes homens necessários para garantir a construção da América.
A família se estabelece em Osage, Oklahoma, e Yancey se estabelece como editor e também como advogado freelancer, ansioso para colocar a cidade em forma. A cidade continua a crescer. Quando Yancey mata um bandido local (William Collier Jr.), ele foge de Osage enojado, deixando Sabra administrando seu jornal sozinha. Ela consegue deixar o jornal enorme na ausência dele, mas há a sensação de que ela só guarda o jornal para ele até seu retorno. Ele o faz cinco anos depois, bem a tempo de servir como heróico advogado freelancer para uma mulher condenada injustamente (Estelle Taylor). Então… Yancey desaparece novamente.
Sabra continua a administrar os negócios de Yancy e, em última análise, é ela quem faz todo o trabalho duro para fazer com que Osage se torne tão grande quanto antes. Ela é, no entanto, terrivelmente racista com os nativos e ela e os outros colonos fogem de suas terras.
‘Cimarron’ está grosseiramente datado
Imagens de rádio RKO
Sabra, no entanto, eventualmente aprende a ser mais tolerante e acaba se tornando um herói para os Osage, representando seus interesses ao se tornar membro do Congresso.
Yancey retorna bem no final do filme, quando ele e Sabra já são idosos. A esta altura, já houve um boom do petróleo em Osage, e a cidade está tão grande como sempre foi. Yancey, irreconhecível, cambaleia de volta para a cidade, bem a tempo de resgatar alguns trabalhadores de uma explosão de petróleo. Ele é ferido no resgate, porém, e morre nos braços de Sabra.
Embora esteja claro que Sabra é o verdadeiro herói de “Cimarron”, Yancey é repetidamente tratado como o único tomador de decisões ousado e o verdadeiro fundador de tudo. Com certeza há uma tendência sexista no filme, não importa como Sabra emerge forte e vitoriosa. O filme de Ruggles também retrata alegremente a “Land Rush” como um resultado positivo para a América, raramente parando para considerar o horrível roubo que os nativos americanos experimentaram na época. Para os nativos, esta é uma história de terror.
“Cimarron” atualmente ostenta apenas 52% de aprovação no Rotten Tomatoes, selecionado a partir de 33 avaliações (incluindo uma de minha autoria). Pauline Kael odiou e escreveu sobre o filme em seu livro “5001 Nights at the Movies”. Ela chamou isso de “uma jornada estúpida pelas dificuldades e glórias da herança americana”. Acho o filme educado, rígido e pouco dinâmico, com apenas sua sequência de abertura tendo alguma energia ou perspicácia visual. Não é o pior filme a ganhar o prêmio de Melhor Filme – essa honra é uma disputa entre “Livro Verde”, “Crash”, “Gladiador” e “O Maior Espetáculo da Terra”, na minha opinião – mas certamente está lá embaixo.
‘Cimarron’ foi refutado por Martin Scorsese
Filmes originais da Paramount/Apple
“Cimarron” vem de um gênero de filme que não está mais em voga; o gênero Construção da América. Especialmente a década de 1930 foi repleta de dramas grandiosos sobre como a América foi construída, e apresentados sem um pingo de ironia ou autoconsciência. Grandes sacrifícios foram feitos e grandes ideias foram postas em prática por homens brancos fortes e inteligentes. Estas eram visões incompletas da história e eram tão chauvinistas que Ronald Reagan está sendo despertado da vida após a morte. Esses tipos de épicos ainda são a base do cinema americano e exigem desconstrução constante por parte de outros cineastas.
Na verdade, nas últimas décadas, dramas semelhantes foram feitos por realizadores mais sábios que refutaram deliberadamente o chauvinismo de uma geração anterior. Mais recentemente, e mais diretamente conectado a “Cimarron”, pode-se lembrar o indicado de Martin Scorsese para Melhor Filme, “Killers of the Flower Moon”. Esse filme também aconteceu em Osage, mas se concentrou mais no povo Osage e em sua exploração deliberada e sistemática por caras brancos inexperientes e chorões. William King Hale (Robert De Niro) mudou-se para terras Osage, alegando ser um defensor, quando na verdade ele estava lá para casar as mulheres Osage com homens brancos e depois convencer os homens a envenená-los e roubar sua riqueza petrolífera. O filme foi indicado a 10 Oscars, mas ganhou zero.
William King Hale foi apresentado por Scorsese como um espelho sombrio de Yancey Cravat. Ambos foram apresentados como ousados construtores da sociedade externamente, mas Yancey era um herói em sua essência, enquanto Hale era podre e mau. Ambos, porém, contagiamos com confiança e ousadia. Não foram necessários dissidentes inteligentes para construir a América, disse Scorsese. Foram necessárias pessoas más com confiança e meios para ferir outras pessoas, roubar terras, alegar que tinham um mandato para fazê-lo e depois não sentir remorso.