Filmes Ação e Aventura Filmes Os Westerns com a melhor classificação no Metacritic são surpreendentes
Warner Bros. Pictures de Debriyaa Dutamarch 1 de 2025 18:45 EST
O que há de tão bom nos ocidentais? Bem, para iniciantes, a abordagem do gênero em relação à moralidade pode parecer clara de relance, mas os melhores ocidentais definham em paisagens moralmente cinzentas e redefinem constantemente os códigos de honra. A violência está frequentemente no coração dessas histórias porque, sem esse componente, estaríamos pintando uma imagem higienizada e inautêntica de uma sociedade à beira da mudança. Essa violência pode se manifestar em diferentes formas e refletir verdades amargas sobre a história humana, ou pode simplesmente destacar traumas humanos universais de um ponto de vista específico. Além disso, os espaços sem lei exigem homens sem lei que estão em sintonia com o Ocidente e seu ethos e, às vezes, esses homens passam por uma transformação. A rica história dos ocidentais se estende além da imagem em movimento, com escritores como Cormac McCarthy e Annie Proulx, tendo reformulado as definições de como os ocidentais podem revelar os piores impulsos na humanidade.
Decidir quais ocidentais merecem ser apelidados de “melhor” é inútil, pois o gênero apresenta uma grande variedade de histórias. Por exemplo, o Clint Eastwood, estrelado por “Imperdovado”, luta com moralidade complexa, puxando um pistoleiro reformado de volta ao mundo da caça ao recompensa, enquanto “Once Upon a Time in the West”, de Sergio Leone, explora o conceito de vingança amarga. Enquanto isso, títulos como “Red River” de Howard Hawks sublinham o choque entre tradição e modernidade através de conflitos geracionais, enquanto desafia a idéia do que faz um herói. O gênero ocidental maior também sofreu mudanças consideráveis ao longo dos anos, com a violência física que geralmente está em seu centro sobrepondo aos exames de opressão cultural e racial.
Se olharmos para um site como o Rotten Tomatoes, os ocidentais mais bem classificados de todos os tempos são títulos como “Stagecoach” e “My Darling Clementine” (que, como seria de esperar, ambos têm uma pontuação de 100 precentes “frescas” dos críticos). No Metacritic, os dois ocidentais com a melhor classificação são um pouco mais surpreendentes, com “The Wild Bunch” e “O tesouro da Sierra Madre” no topo das paradas em 98 % cada. Então, vamos falar sobre esses filmes!
Este oeste com classificação metacrítica superior explora o espectro da experiência humana
Warner Bros.-Seven Arts
“The Wild Bunch”, de Sam Peckinpah, é uma experiência e meio. Um niilismo generalizado conecta todos os eventos do filme, mas este não é um mundo completamente desprovido de esperança. O texano Pike Bishop (William Holden) quer se aposentar após uma passagem final de assalto como fora da lei, apenas para acabar sendo emboscada em um tiroteio sangrento que deixa a maioria de seus homens mortos. Pike e um punhado de sobreviventes depois vão para o México em busca de algo melhor, mas eles recebem uma ameaça cruel assim que chegam. Se você percorrer os confrontos tensos, tiroteios e cruzamentos duplos que ocorrem após esse ponto, “The Wild Bunch” pode não parecer especial de uma perspectiva narrativa. Mas a magia está no tratamento de Peckinpah desses tropos clássicos, que são transmitidos por meio de edição rápida e enquadramento de vários ângulos (que não eram mainstream quando o filme foi lançado em 1969). Essa engenhosidade criativa faz com que até as idéias mais exageradas pareçam frescas, como as dramáticas declarações de Pike sobre lealdade e como a ausência faz com que um animal saia do homem.
No entanto, o Epic Revisisist Western de Peckinpah está longe de ser perfeito. A marca de machismo comemorada aqui está desatualizada, enquanto as sequências eletrizantemente tocadas que descrevem a violência reforçam essa visão de mundo tradicional. A brutalidade, a lealdade e o heroísmo moralmente ambíguo são adotados pelo grupo central de bandidos do filme, que tornam suas filosofias pessoais conhecidas com a unidade inabalável e um anago de balas. Há também um foco deliberado e estendido em imagens viscerais, como um escorpião sendo devorado por formigas enquanto um grupo de crianças olha com alegria sádica. Peckinpah está condenando nossa apatia dessensibilizada em relação à violência? Ou ele está soletrando o fato de que estamos condenados por causa disso? Embora isso esteja em debate, “The Wild Bunch” oferece emoções, choques e fúria, levando você a uma montanha -russa de emoções que deve atrair você.
O filme neo-ocidental mais bem classificado da Metacrítico examina como a ganância molda os homens
Pictures da Warner Bros.
Em seguida, temos “o tesouro da Sierra Madre”, um tipo de ganância completamente diferente sobre a ganância. Baseado no romance de B. Traven com o mesmo nome, o filme de John Huston se desenrola como uma parábola direta, mas fascinante, sobre a ganância. Humphrey Bogart estrela como Fred Dobbs, um dúbio e planejador de ouro que procura uma oportunidade quando viaja com seu parceiro Bob (Tim Holt) para as montanhas do México. No entanto, antes que isso aconteça, Fred e Bob são inicialmente enganados por seus salários de um emprego anterior e forçados a render -os de volta da maneira difícil (e violenta). É somente quando o par se sai em busca de ouro que seus verdadeiros corações são divulgados por nós. Suspeito e paranóico, esses homens planejam os outros e um com o outro antes de se envolver em todos os tipos de travessuras e, no final, passando por um despertar terrivelmente rude.
Jogar um personagem tão conivente consumido pela ganância era uma aposta para Bogart, que geralmente incorporava figuras heróicas ou moralmente cinzentas (a quem acabamos torcendo) até este ponto de sua carreira. A transformação de Fred não ocorre da noite para o dia, é claro; Há muita prenúncia na forma de eventos literais e imagens visuais, acompanhada por uma corrupção lenta que dá lugar à paranóia induzida por ganância. Alguém poderia pensar que dois homens que sabem como é ser Hoodwinked e roubados de seus ganhos entenderiam as armadilhas da ganância, mas somos tão rápidos em aprender? De qualquer forma, o fato de Fred e Bob terem sido enganados no início do filme reforça suas suspeitas paranóicas. Eles sabem que seu próximo não é confiável e que a única maneira de cobiçar ouro é arrancá -lo das mãos de outra pessoa.
O contraste focal e temático entre “The Wild Bunch” e “O tesouro da Serra Madre” reflete a diversidade de material que o gênero ocidental pode acomodar. Enquanto um filme enquadra seus renegados fora da lei como homens de honra imperfeitos, o outro tira completamente seus dois líderes da classe trabalhadora de sua humanidade central. Apesar dessas diferenças inatas, o filme de Peckinpah foi realmente inspirado no neo-ocidental de Huston, destacando a complexa rede de influências que podem ajudar a moldar os destaques no gênero. Enquanto esses filmes continuarem a capturar a complexidade da experiência humana, sempre haverá mais espaço para entradas adicionais nesse gênero.