Filmes Filmes de animação A obra-prima mais subestimada de Miyazaki merece um mergulho profundo
Mídia estática Por Debopriyaa Dutta/29 de julho de 2024 8h45 EST
Esta postagem contém spoilers de “O Castelo Móvel de Howl”.
O projeto estético do Studio Ghibli evoca uma sensação de nostalgia que é reconfortante de se agarrar. Aqui, prados verdejantes florescem com flores fantásticas, a inocência da infância se funde com as dores crescentes da adolescência e as maravilhas cotidianas de compartilhar um abraço caloroso ou conversar com um ente querido cultivam um espaço seguro como nenhum outro. Quando Hayao Miyazaki tece um conto de Ghibli, o espiritual e o mundano se unem para pavimentar o caminho para aventuras surreais e inesquecíveis, como aquela em que Chihiro embarca em “A Viagem de Chihiro” e Kiki é incentivada em “O Serviço de Entrega de Kiki”. Embora todas as ofertas do Ghibli comandadas por Miyazaki sejam visualmente deslumbrantes; eles transcendem sua identidade estética singular com temas complexos e em camadas, abordando os aspectos essenciais do ser humano e o que significa abraçar ou afastar-se desta humanidade inata.
À primeira vista, “O Castelo Móvel do Uivo” pode parecer uma aventura reveladora que culmina em uma história de amor, onde as mais simples expressões de afeto têm o poder de descongelar os corações mais frios ou mudar o mundo como o conhecemos. No entanto, a profundidade de “O Castelo Móvel do Uivo” vai muito além da bela e agridoce jornada de Sophie, à medida que os horrores da guerra pairam como uma nuvem escura sobre os eventos centrais – não apenas como um cenário sombrio, mas como um ataque brutal de terrores que impacta todos os seres humanos. aspecto da narrativa. Os intransigentes sentimentos anti-guerra de Miyazaki tingem o tecido colorido do filme, onde a futilidade inerente a tal violência é sublinhada pelos furiosos redemoinhos de fogo, cinzas e fuligem que mancham o cenário pitoresco. À medida que castelos caem e cidades são incendiadas, o desespero sombrio se infiltra no fantástico, incluindo o mago titular de Ingary, que involuntariamente se afasta ainda mais de sua humanidade.
A situação de Sophie e a perda de si mesmo
Estúdio Ghibli
Modista de profissão, Sophie passa os dias fazendo lindos chapéus em sua loja e muitas vezes foge da monotonia de seu trabalho visitando sua irmã Lettie. Essa rotina é quebrada quando ela encontra o carismático e misterioso Howl, cuja reputação lhe confere um status quase mítico, com histórias de sua crueldade sendo objeto de especulação entre a população da cidade. Antes que ela possa entender esse enigma, ela é amaldiçoada pela Bruxa do Deserto, que a transforma em uma mulher idosa, roubando-lhe sua juventude e beleza. Ansiosa por quebrar a maldição, ela parte em uma jornada sem destino, encontrando almas pelo caminho, até entrar no castelo flutuante de Howl e fazer um acordo com o demônio do fogo, Calcifer, na tentativa de recuperar sua identidade.
É crucial notar que a autonomia de Sophie se sente silenciada antes de ela ser amaldiçoada pela bruxa, já que o seu autoconceito está enraizado em dúvidas e inseguranças silenciosas. Ela luta contra a autoconfiança, considera-se modesta, apesar de nunca reconhecer isso diretamente, e se contenta em existir nas sombras sem ser percebida. Porém, depois de se tornar uma mulher idosa, ela se liberta das expectativas de ser uma mulher jovem e consegue se expressar sem restrições. Esta reivindicação de autonomia, que se desenrola lenta mas seguramente, permite que Sophie se entregue às suas vulnerabilidades, permitindo que a sua compaixão brilhe. Os atributos estereotipados associados à velhice se dissolvem, à medida que Sophie finalmente sente que está no controle de sua vida e que pertence a ela.
Seus atos de compaixão para com Howl são filtrados pelas lentes de uma velha que cuida das pessoas ao seu redor, mas sua capacidade de romper as defesas de Howl permite que um novo sentimento floresça: o amor.
O fardo do auto-isolamento de Howl e a quase perda da humanidade
Estúdio Ghibli
A reputação de Howl como um bruxo cruel e poderoso o precede, e o primeiro encontro de Sophie com ele o pinta como uma figura que controla sua imagem, suave e indiferente. Essa cautela cautelosa desmorona quando o rei Suliman o convoca para lutar na guerra, e Sophie o vê como ele realmente é: um jovem assustado que se refugia em seu lindo e bagunçado quarto cheio de bugigangas mágicas, vulnerável como uma criança. Como Sophie lhe parece uma mulher mais velha, ele confia nela, convencendo-a a fingir ser sua mãe na frente do rei para fugir das responsabilidades de travar uma guerra. A relutância de Howl em lutar reside em seu medo de perder o controle e desencadear consequências que não podem ser desfeitas, já que o poder que advém de ser um mago pode levar a rotas perigosas nas quais ele não ousa se aventurar.
Levado à ação, Howl se aventura, desaparecendo nos céus cheios de fumaça para frustrar secretamente a guerra de ambos os lados e se transformando em uma enorme criatura parecida com um pássaro para exercer seu poder. No entanto, essas repetidas transformações têm o preço de sua humanidade, com cada mudança afastando-o ainda mais de seu eu compassivo. A presença de Sophie também introduz o caos no coração de Howl, pois ela é uma lembrança sempre presente de beleza e calor, mesmo que ela não consiga se perceber dessa forma. Dividido entre extremos, Howl mergulha no auto-isolamento, assumindo sozinho o fardo de parar a guerra, mesmo às custas de sua essência.
Seu núcleo, é claro, está conectado a Calcifer, cuja vida está ligada à de Howl, já que o demônio do fogo representa seu coração, mantendo a lareira aquecida e o castelo cheio de vida. Uma vez que o fogo é apagado acidentalmente, Howl quase morre, o que leva Sophie a devolver seu coração a ele.
A compaixão pode ser aprendida em Howl’s Moving Castle
Estúdio Ghibli
Uma das cenas mais bonitas e comoventes de “Howl’s Moving Castle” é quando Sophie cai no abismo e viaja para o passado, onde vê Howl pegando uma estrela cadente. Esta estrela, Calcifer, firma um contrato mágico com o menino em troca de seu coração, e os dois estão ligados para sempre desde então. Embora o relacionamento de Howl e Calcifer às vezes seja controverso – levando o demônio do fogo a fazer um acordo com Sophie em troca de liberdade – há também um toque de ternura, vulnerabilidade e confiança no relacionamento deles. Em muitos aspectos, Calcifer é a fraqueza de Howl, seu calcanhar de Aquiles, capaz de destruir tudo o que tem se for extinto ou se libertar do contrato. No final, ele opta por permanecer fora do senso de lealdade, mesmo depois que o contrato é rompido.
Assim como Calcifer passa de um demônio do fogo vingativo a um amigo fiel, Howl também aprende a confiar em sua compaixão depois que a Bruxa do Deserto se transforma em sua verdadeira forma, embora ela persiga segundas intenções em sua maior parte. A responsável por tal mudança é Sophie, que é gentil com a velha apesar de ter todos os motivos para detestá-la. O funcionamento interno de Sophie é guiado por um amor pela humanidade num cenário de morte e destruição desenfreadas, pois ela entende o valor de estender o calor durante tempos tão turbulentos e se apega à sua humanidade mesmo quando é inconveniente fazê-lo.
O fato de o amor poder ser uma força tão primordial e motriz pode parecer um clichê, mas sublinha o poder de um toque reconfortante ou de um ato de bondade quando alguém se sente perdido ou indigno de um sentimento tão puro, ou é forçado a viver sem um sentimento literal. coração.
No mundo de Miyazaki, ser amado é ser visto
Estúdio Ghibli
Ser amado é ser muitas coisas: ser empurrado para sensações desconfortáveis, mas essenciais, ser mudado, ser abraçado, ser envolvido por uma sensação de regresso a casa. No caso de Howl e Sophie, ser amado é ser visto, onde Howl é capaz de apreciar a beleza e o espírito duradouros de Sophie, apesar de sua maldição, e Sophie é capaz de sentir a vulnerabilidade infantil e a humanidade de Howl quando ele está no auge da monstruosidade. A autoaceitação se funde com a aceitação de outra alma, onde as inseguranças e os medos cotidianos se desgastam diante de uma emoção tão afirmativa da vida. A guerra é a antítese direta desta terna verdade humana, como pode ser visto quando o devaneio pacífico de Sophie no campo de flores é interrompido por uma máquina de guerra, que zumbe com intenções maliciosas e traz destruição sem sentido com seu advento.
Enquanto os vôos desesperados e auto-corrosivos de Howl para o campo de batalha o submergem no niilismo e o transformam em um monstro aterrorizante, a solução para resolver uma situação tão sombria vem na forma de um beijo. Sophie beija o senciente espantalho Turnip Head na bochecha, e ele acaba sendo o príncipe desaparecido da nação inimiga, Justin, cujo retorno anuncia o fim dos tempos sombrios. Embora os sentimentos românticos de Justin por Sophie nunca sejam correspondidos, o afeto dela por ele é puro o suficiente para quebrar a maldição. O amor nem sempre precisa ser romântico ou recíproco para ser significativo, pois Sophie vê Turnip Head como um ser merecedor de afeto genuíno.
No final, a maldição de Sophie também se quebra e ela recupera a juventude, mas seus cabelos permanecem grisalhos, símbolo de sabedoria e experiência. Amar e ser amado também leva ao crescimento e à coragem de suportar, não importa o que aconteça.