Filmes Filmes de drama As duas adaptações favoritas de seus livros de Stephen King
Mídia estática/Shutterstock/Getty Images por Sandy SchaeferAug. 25 de outubro de 2024, 23h EST
Stephen King é o maestro indiscutível do terror. Ele pode não ser seu escritor favorito que está trabalhando ativamente no gênero, mas inquestionavelmente influenciou seu favorito até certo ponto no meio século desde o lançamento de seu primeiro romance publicado, “Carrie”, em 1974 – sem mencionar o adaptação cinematográfica clássica de Brian De Palma que ocorreu apenas dois anos depois.
Ele também tem um talento pouco conhecido quando se trata de contar histórias que não são estritamente do tipo terror. Apesar de todos os seus momentos angustiantes, filmes de Stephen King como “Stand By Me”, “Dolores Claiborne” e “The Shawshank Redemption” (como seu material original) são mais dramas de personagens do que narrativas de terror não filtradas. Mas mesmo sem metáforas memoráveis, como uma criatura palhaço comedora de crianças ou um pai sendo compelido por fantasmas a assassinar sua família com machado, essas histórias pintam retratos complicados da humanidade e de nossas deficiências para rivalizar com os dos contos de terror do autor. Algo como “O telefone do Sr. Harrigan”, uma das muitas histórias de King que foram transformadas em filmes da Netflix, também funcionaria tão bem como um drama perturbador sobre a maioridade sobre uma amizade não convencional se você deixasse de fora o explicitamente sobrenatural. aspectos inteiramente.
O próprio King parece apreciar esses tipos de filmes de Stephen King tanto quanto aqueles de uma variedade claramente horrível. Quando o Deadline perguntou a ele sobre sua adaptação favorita de um de seus livros em 2016, ele citou dois deles (ambos, como seria de esperar, também fizeram sua própria lista dos sete melhores filmes de Stephen King em geral).
A Redenção de Shawshank
Fotos de Colômbia
Frank Darabont começou nos anos 80 escrevendo filmes de terror como “A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors” e “The Blob”. Ele também tentou dirigir pela primeira vez, transformando o conto de King “The Woman in the Room” em um curta-metragem em 1983, como parte do programa “Dollar Baby” de King, que permitiu que novatos adaptassem seu trabalho. pelo preço de um único dólar antes de a iniciativa ser encerrada em 2023. Como tal, não deveria ser uma grande surpresa que Darabont tenha mostrado um talento especial para dar vida à escrita de King na tela grande. O que é mais impressionante é a variedade de histórias de Stephen King que Darabont transformou em filmes aclamados, que vão desde os dramas de prisão altamente emocionais “The Shawshank Redemption” e “The Green Mile” até o ultra-sombrio filme de monstros “The Mist”.
“Shawshank”, que é baseado na novela de King “Rita Hayworth e Shawshank Redemption”, é geralmente considerada a melhor das adaptações de King de Darabont, e é difícil argumentar contra esse consenso. O filme fracassou em seu lançamento inicial nos cinemas em 1994, onde foi ofuscado pelo poder combinado do gigante de bilheteria de Robert Zemeckis, “Forrest Gump”, e do filme policial de Quentin Tarantino, “Pulp Fiction”. 30 anos depois, porém, é “Shawshank” que resistiu melhor ao teste do tempo. O drama de Darabont sobre a amizade de décadas entre os presidiários Andy Dufresne (Tim Robbins em sua forma mais abraçável) e Ellis Boyd “Red” Redding (Morgan Freeman talvez em seu maior papel) é muito parecido com “It’s a Wonderful Life”, no sentido de que está disposto ir a lugares realmente sombrios, o que faz com que seus momentos edificantes e assumidamente sentimentais pareçam merecidos, em vez de falsos ou manipuladores.
“(…) Adoro ‘The Shawshank Redemption’ e sempre gostei de trabalhar com Frank”, disse King ao Deadline. “Ele é um cara legal, Frank Darabont.”
Fique do meu lado
Fotos de Colômbia
Rob Reiner estava no auge de seus poderes como diretor nos anos 80, dirigindo “This Is Spinal Tap”, “Stand By Me”, “The Princess Bride” e “When Harry Met Sally…” dentro de um período de cinco anos (!). Ele iria dirigir outro célebre filme de Stephen King apenas um ano depois com “Misery”, de 1990, que rendeu a Kathy Bates um Oscar por sua atuação como uma fã com problemas mentais que mantém seu autor favorito em cativeiro. Tanto o filme quanto o livro são baseados em explorar de forma transparente as ansiedades de King sobre sua fama na vida real, e ele não esconde o quanto adora o filme de Reiner. Poderia facilmente ter sido sua outra adaptação favorita de seu trabalho também… se não fosse por “Stand By Me”.
O drama de Reiner de 1986, como “The Shawshank Redemption”, é tão universalmente celebrado que é mais fácil considerá-lo superestimado. No entanto, basta uma única revisita e você será rapidamente lembrado por que “Stand By Me” ainda é considerado o padrão ouro para filmes sobre a maioridade. A história ambientada nos anos 50 (baseada na novela de King “The Body” e parcialmente inspirada na juventude do autor) segue quatro jovens amigos enquanto eles partem em busca do cadáver de um garoto local que desapareceu no que eles, um tanto ingenuamente, acreditam que será uma aventura divertida – apenas para acabar descobrindo suas almas um para o outro enquanto eles se encontram lutando contra seus demônios pessoais em seu caminho para encarar a própria face da morte (um tanto literalmente). É um ótimo filme que é tão comovente e intenso quanto engraçado e alegre. E o que mais há a dizer sobre as performances maravilhosas dos jovens Wil Wheaton, Corey Feldman, Jerry O’Connell e especialmente do falecido River Phoenix (em um de seus papéis mais comoventes)?
O próprio King admitiu que “Stand By Me” o deixou incrivelmente emocionado na primeira vez que o viu, e continua a ressoar nele com a mesma força até hoje. Como ele disse simplesmente: “E eu adoro aquela coisa de Rob Reiner, ‘Stand By Me’”.