Filmes Filmes de ficção científica As pistas que você pode ter perdido antes da reviravolta temporal da chegada
Paramount Pictures Por Debopriyaa Dutta/27 de julho de 2024 16h EST
Esta postagem contém spoilers de “Chegada”.
A reviravolta alucinante em “A Chegada”, de Denis Villeneuve, é mais do que apenas uma mudança na linearidade temporal. Nas cenas de abertura do filme, ficamos sabendo que a talentosa linguista Louise Banks (Amy Adams) perdeu sua filha, Hannah, devido a uma doença não especificada. Depois que Louise é contratada como tradutora dos alienígenas heptápodes – junto com uma equipe de especialistas, incluindo o matemático Ian Donnelly (Jeremy Renner) – um novo mundo de percepção linguística começa a se desvendar. Devido às suas tentativas empáticas de comunicação, Louise é dotada da capacidade de vivenciar o passado, o presente e o futuro ao mesmo tempo, quebrando a percepção humana tradicional de eventos sequenciais. É revelado que as cenas com Hannah acontecem depois que Louise conhece os Heptápodes, e seu marido não é outro senão Ian, seu parceiro de pesquisa.
O aspecto surpreendente da reviravolta não se limita às ramificações emocionais da experiência do futuro, por mais sombrio ou doloroso que seja. A “chegada” depende da beleza e do terror da comunicação, da sua capacidade de mudar o curso do mundo e do quão perigosa pode ser a má interpretação quando a linguagem se torna uma barreira. Cada canto do mundo apresenta maneiras de se comunicar com os heptápodes, mas os resultados variam desde pintar uma imagem benigna da humanidade até gravar uma imagem irresponsavelmente violenta. A capacidade dos heptápodes de experimentar o tempo sem restrições evolui para um modo de comunicação em si – este dom concedido a Louise parece transcendente, pois ela é apreciada por uma espécie por inventar um modo de comunicação que encapsula habilmente as complexidades da experiência humana.
A Vanity Fair conversou com o designer de produção de “A Chegada”, Patrice Vermette, e com o decorador de cenário Paul Hotte em 2017, e eles analisaram as pistas visuais espalhadas pelo filme que levaram à profunda reviravolta em questão.
Como o tempo se torna um espelho em Chegada
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À medida que os diferentes pontos da vida de Louise se misturam depois que ela experimenta a ruptura temporal, Vermette usou ambientes interiores espelhados para transmitir a coesão que permeia sua existência. Sua casa, onde a vemos passar o tempo com Hannah, sua sala de aula e a nave espacial onde ela se comunica com os alienígenas, todas se parecem, e uma parede branca criando uma divisória distinta de espaço aberto está presente em todos os três espaços. Vermette explicou esta escolha de design com mais detalhes:
“Você pode ver elementos da câmara horizontal da nave onde Louise se comunica com alienígenas refletidos em sua casa e na sala de aula. Todos os três têm esta grande representação de parede branca – na casa dela, com a grande janela de vidro com vista para o lago nebuloso. Na sala de aula dela , você tem o quadro branco dela. E a câmara é dividida pela grande janela de vidro… Para Louise, a ideia da câmara foi pré-transmitida em seu mundo.”
A textura também foi usada para transmitir um fio de continuação, já que as paredes com padrões de linhas da nave espacial podem ser vistas em sua casa e em sua sala de aula, sugerindo uma fusão de linhas do tempo e a influência que a chegada dos heptápodes teve em seu entorno imediato. . De acordo com Hotte, a intenção era transmitir uma sensação de interconexão, juntamente com a vasta profundidade de sabedoria que a raça alienígena assimilou ao longo do tempo, provada ser muito complexa e multifacetada para ser transmitida apenas através da nossa compreensão rudimentar da linguagem.
Ao perceber essas pistas visuais, que seguem um padrão quase circular, semelhante ao ouroboros, “Chegada” revela-se como um filme ainda mais pensado e profundo sobre os melhores e piores aspectos da humanidade diante do desconhecido.