Chegar aos 82 anos e dirigir um longa como Killers of the Flower Moon (leia nossa crítica) não é para qualquer um, e na verdade Martin Scorsese não é qualquer um, mas um dos maiores mestres do cinema contemporâneo. Ele agora escolhe os projetos a desenvolver com muito cuidado, dedicando-se de corpo e alma, e a história dos Osage era uma daquelas histórias verdadeiras e dramáticas que o autor queria transpor há algum tempo, há quase uma década.
Assassinos da Lua das Flores: Leonardo DiCaprio em uma foto
O lançamento do ensaio de David Grann ajudou Scorsese a esclarecer algumas ideias de tom, aproximando o produto de um modelo de cinema realmente mais agradável, mas não se pode dizer que Killers of the Flower Moon seja uma adaptação servil daquele ensaio ficcional (como é Erik O esplêndido O Diabo e a Cidade Branca de Larson). É muito mais correcto descrevê-lo como um trágico corte transversal do coração negro do capitalismo americano e do seu princípio expansionista e colonialista desafiado num sentido interno e parasitário, dedicando tempo e atenção cinematográfica ao desmoronamento concreto e espiritual de um povo muito próximo de genocídio.
Procurado por acaso, procurado pelo destino
Esta reivindicação é por direito do nosso destino manifesto de difundir e possuir todo o continente, que a Providência nos deu para o desenvolvimento de uma grande experiência de liberdade.
Killers of the Flower Moon: uma foto do filme
A citação é do jornalista J. O’Sullivan e quem primeiro, em meados do século XIX, introduziu o conceito de Destino Manifesto. O pensamento unívoco (Sullivan era um fervoroso defensor da democracia) era que os Estados Unidos da América tinham a missão providencial de se expandir por todo o continente norte-americano (mas depois por todo o lado), de modo a difundir o seu modelo liberal e democrático. Não só uma mentalidade política claramente expansionista e colonialista, mas também uma espécie de fé cega na presumível bondade da missão, clara e desejada pelo destino. Este ideal foi especialmente adotado no período de anexação dos territórios do Texas, Oregon ou Novo México, todas áreas habitadas durante séculos por várias tribos nativas americanas, incluindo a nação Osage, protagonista de Killers of the Flower Moon. A diferença substancial entre Estado e Nação está nos vínculos que mantêm a comunidade unida, que num caso são de natureza jurídica, dando uma leitura estrutural da organização, no outro são sociais, constituídas por pessoas.
Assassinos da Lua das Flores: Robert De Niro e Leonardo DiCaprio em foto do filme
Falar de uma nação significa identificar um povo com base na identidade e não na política. O extermínio levado a cabo pelos Estados Unidos contra os nativos é de facto um genocídio, mas o facto mais lamentável em termos de comunicação e justificação foi precisamente a utilização da expressão do Destino Manifesto para enobrecer a causa. Levando em consideração a verdadeira história contada por Scorsese, o povo Osage mudou-se para o território de Oklahoma sob a promessa do Estado Federal de que não haveria novas intrusões “de colonos brancos”, pelo menos que Oklahoma – na língua Choktaw – significa precisamente ” pessoa vermelha”, para indicar a própria identidade dessas áreas.
Assassinos da Lua das Flores: Tantoo Cardinal em uma foto
Os Osage: quem são os nativos de Killers of the Flower Moon?
Cobertor de Scorsese
Killers of the Flower Moon: Martin Scorsese no set do filme
É realmente o que foi descrito até agora que move todas as rodas da história real dos assassinatos dos Osage e do longa-metragem, onde o autor aproveita a oportunidade para mostrar a violência e a hipocrisia com que foi o quase extermínio de um povo. decidida em nome do coração negro do capitalismo e da ideia corrupta de que, mais cedo ou mais tarde, o fim destes nativos viria de qualquer maneira. O diretor encena um filme de calibre majestoso, espalhando suas intenções e sua vontade autoral como se fosse um grande cobertor cinematográfico, igual àqueles estendidos sobre os ombros das mulheres Osage e da maravilhosa personagem de Lily Gladstone, e com os quais os brancos eles apelo sem distinção e com malícia. Scorsese estende esse véu sobre o corpo torturado de uma Nação por dentro e por fora, derramado no sangue de mil abusos, perseguindo ainda a intuição narrativa de mostrar o ponto de vista tanto do “verme branco” quanto do “manto vermelho”. e, na verdade, cruzando-os, trazendo à tona os dramas e as contradições da tragédia.
Assassinos da Lua das Flores: uma foto
Se William Hale de Robert De Niro é a personificação da face sombria do Destino, Ernest Burkhart de Leonardo DiCaprio é o mais arendtiano da banalidade do mal, assim como Mollie Kyle de Gladstone representa todo o sofrimento sofrido pela Nação Osage, maltratada, envenenada, profanada uma célula de cada vez, até a salvação desejada pelo céu – e portanto pela providência, para derrubar o caso – e enviada aos indígenas na forma de um bureau federal, órgão governamental colocado a serviço da proteção de uma identidade social e cultural. É a partir dessas infiltrações federais que se move a história de Killers of the Flower Moon no ensaio de Grann, mas Scorsese queria um corte cinematográfico e dramático que mostrasse uma transição clara das antigas estruturas do passado e para as novas perspectivas do presente, sequenciando por exemplo, a transição do modelo ocidental para o modelo gangster sem interrupção e, portanto, explorando os dois géneros para sublinhar a obscenidade contraditória do Destino Manifesto face à verdadeira justiça, real e cinematográfica.