Filmes Filmes de drama Burt Lancaster teve nove filmes perfeitos de acordo com o Rotten Tomatoes
Mídia estática por Jeremy SmithNov. 30 de outubro de 2024, 12h45 EST
Burt Lancaster poderia ser qualquer coisa que você precisasse que ele fosse – exceto pequeno. Ele não tinha 6’1 “, mas com certeza fazia com que parecesse assim na tela. Seja sorrindo ou carrancudo, de boa índole ou pura maldade, havia uma postura formidável em Lancaster. Mas ele não era pesado. Deus, não, ele era tão gracioso quanto um acrobata de circo porque, bem, ele era um deles.
A carreira de ator de Lancaster foi tão notável quanto sua fisicalidade absurdamente perfeita. Ele fez sua estreia no cinema em um clássico frio e foi uma das estrelas de cinema mais populares do planeta por mais de uma década. Lancaster trabalhava com muita frequência para não cometer erros de vez em quando, mas geralmente exibia muito bom gosto, principalmente como produtor. Sua parceria com Harold Hecht (e mais tarde com James Hill) rendeu três indicados para Melhor Filme e um vencedor em “Marty”, de 1955. Raramente eram momentos ruins com Lancaster. Até certo ponto, ele parecia simplesmente abençoado. Certamente fomos abençoados por tê-lo.
Para obter evidências modernas do domínio de Lancaster sobre todas as coisas do cinema, você não precisa ir além da atuação do homem filme por filme no Rotten Tomatoes. Seus esforços nada excelentes estão obviamente lá (incluindo a estreia de Lancaster na direção, “The Kentuckian”, seu filme com classificação mais baixa no site, com 14% de novidades), mas a grandeza se destaca. Quão bom foi Lancaster em termos do Rotten Tomatoes? Ele tem nove filmes impressionantes com uma classificação perfeita de 100% novos. Eles são todos realmente tão bons? Vamos mergulhar e dar uma olhada!
Um noir, dois espadachins e um faroeste
Warner Bros.
Esse clássico frio acima mencionado foi o clássico do filme noir de Robert Siodmak de 1946, “The Killers”, baseado no conto de Ernest Hemingway e cruel como um vira-lata faminto. Lancaster estrela como Pete Lund, também conhecido como Ole “The Swede” Anderson, um palooka cuja carreira no boxe foi interrompida por uma mão quebrada. Não é um spoiler (a menos que você queira ficar frio; se sim, fiança agora) revelar que o sueco é assassinado nos momentos iniciais do filme. Explicar como tudo acontece distorcido seria estragar uma das histórias noir mais duráveis do cinema (foi refeita por Don Siegel em 1964 e revisada por Steven Soderbergh em 1995), então leve isso 100% a sério e aproveite a escuridão.
Em uma nota muito mais leve, “The Flame and the Arrow” de Jacques Tourneur e “The Crimson Pirate” de Siodmak são dois dos espadachins mais divertidos que já balançaram no mastro de um navio. Este é Lancaster em sua forma mais acrobática, cambaleando e lutando com espadas com um ímpeto nunca visto desde o apogeu de Douglas Elton Fairbanks. Esses filmes são um sorriso do começo ao fim, o que não é necessariamente verdade em “Vengeance Valley”, de 1950. Dirigido pelo constante Richard Thorpe, nada mais é do que uma fórmula de faroeste elevada pela presença robusta de Lancaster e uma reviravolta elegante de Robert Walker; há apenas cinco avaliações no Rotten Tomatoes, então o tamanho da amostra não é confiável. Se você estiver usando este artigo para fazer uma lista de observação de Lancaster, recomendo pular “Vengeance Valley” em favor de “Sweet Smell of Success”.
Sim, “Sweet Smell of Success”, a obra-prima sombria sobre a deformação da percepção pública, de alguma forma não foi avaliada como 100% no Rotten Tomatoes. Mas esses cinco bangers de Lancaster são!
Das profundezas do Pacífico às costas da Escócia
Supremo
O filme submarino é o mais pai possível do gênero, então é lógico que pode não haver um filme mais pai do que “Run Silent, Run Deep”, de Robert Wise. Explore este elenco: Lancaster, Clark Gable, Jack Warden, Sir Don Rickles… largue as cargas de profundidade, feche as escotilhas e prepare-se para uma aventura insanamente tensa no Oceano Pacífico que acontece no auge da Segunda Guerra Mundial. Para um tipo diferente de molhado, há a adaptação de Frank e Eleanor Perry do conto de John Cheever, “The Swimmer”, no qual um Lancaster de cinquenta e poucos anos exibe seu físico ainda esculpido enquanto se esforça para nadar de volta para casa pelas muitas piscinas de seus vizinhos. Parece bizarro? É, mas a metáfora excessivamente literal acaba sendo uma visão assustadora. Certa vez, vi esse filme assistido em silêncio extasiado por um público do New Beverly Cinema uma noite, e quase ri da tela na noite seguinte. Não é para todos, mas preste algum respeito a Lancaster, entregue-se a este filme hipnótico e não ria.
“Ulzana’s Raid”, de Robert Aldrich, é ostensivamente um faroeste revisionista, mas na verdade é um comentário incisivo sobre a Guerra do Vietnã (e o combate em geral). Por outro lado, “Atlantic City”, de Louis Malle, é um drama romântico tranquilo ambientado em uma das extensões de terra mais deprimentes dos Estados Unidos. Escrito pelo grande dramaturgo John Guare (“Seis Graus de Separação”), é um filme de pequenas surpresas e um final encantador. Falando em finais encantadores, é difícil superar o final de “Local Hero”, de Bill Forsyth, uma comédia extravagante sobre um executivo júnior do petróleo (Peter Riegert) que, a pedido de seu chefe (Lancaster), viaja para as Terras Altas da Escócia para comprar uma aldeia fora de sua população excêntrica. É um filme singular, lindo e inesquecível – em essência, abrange tudo o que tornou Lancaster tão especial.