Filmes Filmes de ficção científica Cada adaptação de duna classificada
Por Rafael Motamayor/31 de março de 2024 11h EST
“Dune”, de Frank Herbert, é um dos livros de ficção científica mais influentes de todos os tempos. O romance original continua sendo uma história inovadora que se inspira na jornada do herói ou monomito, na ciência ambiental, na política, na história real e na religião árabe e na cultura do Oriente Médio para entregar um épico sem precedentes sobre os perigos dos líderes messiânicos e a importância da ecologia.
Desde a sua publicação inicial em 1965, “Duna” cativou todos os tipos de público, incluindo produtores e executivos esperançosos, ansiosos por adaptar a história de Paul Atreides e a sua ascensão ao poder num evento cinematográfico. Por muito tempo, os cineastas tentaram, sem sucesso, transformar “Duna” em um filme, resultando no livro de Herbert sendo rotulado de “inadaptável”. Desde então, porém, houve várias adaptações para filmes e TV, cada uma delas destacando diferentes aspectos do romance original e suas sequências.
Com Denis Villeneuve transformando “Duna” em um sucesso de bilheteria em duas partes, é hora de olhar para trás e classificar todas as versões cinematográficas de “Duna” de Frank Herbert – sim, até mesmo a minissérie baseada nos dois primeiros livros da sequência.
5. Duna de Frank Herbert (2000)
Canal de ficção científica
Suponha que você assistiu à adaptação de “Duna” de Villeneuve ou David Lynch e ficou confuso sobre qualquer uma das muitas perguntas deixadas sem resposta nesses filmes (particularmente sobre o estado do universo maior de “Duna”). Nesse caso, esta é a adaptação para você. A minissérie “Dune” do Sci-Fi Channel é realmente a adaptação mais fiel do material original de Herbert, interpretando o texto literalmente e incluindo todos os pontos e personagens possíveis da trama. Não apenas a Spacing Guild desempenha um papel proeminente, mas até mesmo a CHOAM e os Harkonnens finalmente recebem o que merecem.
Esta é uma adaptação que realmente entende que o Barão Harkonnen é um antagonista astuto e astuto, e não apenas um cara gordo e pálido que flutua. Também compreende e explora totalmente o ciclo das especiarias e sua importância para o universo, bem como o ciclo de Shai Hulud. Até a ecologia, um aspecto extremamente importante do trabalho de Herbert, é explorada em profundidade aqui, com a minissérie examinando como a terraformação é importante para os Fremen e o trabalho que eles passaram séculos fazendo antes da chegada de Paul.
O que “Duna” de Lynch ostenta na direção de arte, esta série tem nos figurinos. A figurinista Zuzana Máchová é completamente ridícula da melhor maneira, dando ao universo “Duna” uma aparência melhor descrita como a extravagância de “Star Wars: Episódio I – A Ameaça Fantasma” e o drama adolescente de TV de baixo orçamento “Power Rangers”. “
Embora o elenco seja o mais branco de todas as adaptações e Paul seja mal escalado, a minissérie “Dune” ganha pontos por passar bastante tempo com os Fremen. Nós os vemos como uma comunidade, com crianças brincando nas ruas, pessoas realizando suas rotinas diárias e mercados em expansão. Este não é um grupo sentado à espera de Mahdi, mas uma civilização próspera subestimada pelo universo.
4. Duna: Parte Um (2021)
Warner Bros.
A posição de “Duna: Parte Um” de Villeneuve na sua lista pessoal provavelmente depende de duas coisas – se a divisão da história o incomoda e seus pensamentos sobre a estética modernista e mais fundamentada do filme. Isso porque Villeneuve joga fora o visual alienígena e alucinante de “Duna” de David Lynch e ignora o visual de novela e o figurino absurdo da minissérie “Duna” em favor de um visual de sucesso de bilheteria moderno e fundamentado (às vezes até monótono) que concentra-se em grandes vistas sobre imagens deslumbrantes.
Na verdade, este é um blockbuster pós-Marvel, que resume o livro à sua essência temática, em vez de permanecer em seu mundo ou tom. “Duna: Parte Um” passa muito tempo saboreando a grandeza e vastidão de Arrakis, e não sua beleza. Ignora principalmente a política mais ampla do universo – a Guilda Espacial mal está aqui – para, em vez disso, gastar mais tempo na luta interna de Paul com seu futuro. Embora personagens como Yueh e Thufir Hawat sejam praticamente inexistentes neste filme, Lady Jessica consegue um papel maior, e seu relacionamento com Paul é ampliado e adaptado de novas maneiras.
Isso porque o cerne deste filme está na ideia de inevitabilidade e de amarras. Os Atreides são movidos por uma corda invisível, caminhando lentamente em direção ao seu destino, e Paul está caminhando lentamente em direção ao seu destino como o Kwisatz Haderach. Mais do que qualquer outra adaptação, este filme mostra Paul não apenas confrontando Jéssica sobre como seus ensinamentos Bene Gesserit e a eugenia o tornaram uma ameaça, mas é o único que deixa Paul totalmente ciente da Missionaria Protectiva e do papel que a Bene Gesserit teve na propagação da superstição. entre os Fremen para manipulá-los. Além disso, o filme que dá a Jamis um papel maior é uma escolha fantástica que joga com os poderes de Paul.
3. Filhos de Duna, de Frank Herbert (2003)
Canal de ficção científica
“Children of Dune” é o coroamento das adaptações do Sci-Fi Channel do trabalho de Frank Herbert, aproveitando a narrativa mais falante e filosófica de “Dune Messiah” e “Children of Dune” de Herbert para entregar uma minissérie pesada em diálogo e intriga política. “Children of Dune” encerra a tragédia da Casa Atreides, apresentando uma novela épica de ficção científica que transmite as partes mais estranhas do mundo de Herbert – um híbrido de verme humano! – de uma forma que o público regular possa compreender e desfrutar.
Esta última parte se deve em grande parte à excelente escalação de James McAvoy como Leto II, filho de Paul Atreides. McAvoy faz de Leto um adolescente angustiado e um monstro sinistro e onisciente. Assim como seu pai, Leto II é uma figura trágica, abraçando o caminho monstruoso que tem pela frente pelo suposto bem da humanidade. O Caminho Dourado que Paul evitou, mas Leto aceitou, é apresentado de forma sucinta – e embora a minissérie simplifique excessivamente o texto, ela contribui para uma narrativa convincente sobre presciência e livre arbítrio.
Adaptando não apenas um, mas dois livros, “Children of Dune” é o que mais sofre ao lutar para abrir espaço para tantos personagens (incluindo Jessica, Stilgar e Duncan Idaho), mas prospera na simplificação de ambas as narrativas para criar um todo coeso. Muito parecido com a minissérie “Dune”, “Children of Dune” também torna o papel das personagens femininas maior e mais matizado, especialmente o de Wensicia e Alia. Susan Sarandon está se divertindo muito como a herdeira conivente da Casa Corrino, enquanto Daniela Amavia é fenomenal ao fazer de Alia uma figura tão trágica quanto Paulo ou Leto II. A deterioração de seu bem-estar mental é emocionante e emocionante de assistir.
2. Duna de David Lynch (1984)
Imagens Universais
Embora difamado e visto como um passo em falso em sua época e praticamente rejeitado por seu diretor, “Duna” de David Lynch é agora uma anomalia. Como nosso próprio Joe Roberts descreveu, “Dune” de Lynch existe “em algum lugar entre o clássico cult e o erro histórico”. A maior força do filme é como ele traduz as imagens sobrenaturais do livro com uma direção de arte impressionante, cenários impressionantes e designs de personagens. Também ainda possui a melhor interpretação dos Navegadores da Guilda Espacial.
Claro, o filme distorceu o livro e teve um elenco bem branco, mas há algo legal em ver um bando de frequentadores regulares de Lynch habitando Arrakis. Além disso, Sting como Feyd Rautha é uma peça inspirada no elenco, especialmente quando combinada com seu figurino.
No mínimo, como adaptação, “Dune” de Lynch faz algumas mudanças e acréscimos fascinantes. Veja o Módulo Estranho, que substitui o conceito de artes marciais do “Caminho Estranho”. Embora isso afaste o papel de Jessica na história, ter uma arma sônica que pode matar com som é simplesmente legal, e o momento em que Paul percebe que seu próprio nome pode matar se encaixa perfeitamente no mundo de Herbert. Claro, há também a escolha estranha, mas inspirada, de Toto compor a trilha sonora do filme, que permanece único e bastante eletrizante. Mesmo na escrita, o filme de Lynch apresenta a frase fenomenal “O dorminhoco despertou!” o que é tão bom que deveria estar no livro original (embora a narração, embora útil, possa distrair um pouco).
Infelizmente, “Duna” de Lynch interpreta mal e/ou ignora profundamente a mensagem do livro, transformando Paul em um verdadeiro salvador branco, sem questionamento sobre seu papel entre os Fremen. Ainda assim, o que falta em profundidade temática exala em recursos visuais. Este é um filme de ficção científica excêntrico, estranho, bonito de se ver e verdadeiramente alienígena.
1. Duna: Parte Dois (2024)
Warner Bros.
Agora isso é corrida de pod (verme da areia)! Claro, “Duna: Parte Dois” ainda é apenas um meio-filme, mas mesmo assim este é um meio-filme muito bom – um blockbuster ambicioso e sombrio. Tudo o que Villeneuve explorou e montou no primeiro filme é recompensado na “Parte Dois”, que coloca a luta de Paul com o destino em primeiro plano. Também se desdobra naquilo que está completamente ausente de “Duna” de Lynch e pouco abordado na minissérie “Duna”, com a “Parte Dois” contando uma história sem remorso sobre os perigos dos líderes populistas e figuras messiânicas, junto com um interrogatório da ideia do salvador branco.
Mais do que a “Parte Um”, este é o filme em que Villeneuve realmente aproveita o formato IMAX para fornecer imagens impressionantes, especialmente quando os vermes da areia estão envolvidos – a Batalha final de Arrakeen por si só é uma peça incrível de cinema de grande sucesso. É certo que, como adaptação, o filme ainda simplifica excessivamente a política de “Duna”, ignorando a Spacing Guild e qualquer explicação real sobre por que exatamente o tempero é tão importante (ou como as ações de Paul mudam o universo além de fazer os Harkonnens perderem dinheiro). Da mesma forma, remove alguns dos aspectos mais estranhos do livro (embora mantenha um elemento importante de uma maneira um pouco diferente), mas são a história e os temas que permitem que “Duna: Parte Dois” se torne mais do que apenas mais um blockbuster moderno e vazio.
Da mesma forma, Villeneuve traz Jessica e Chani para o primeiro plano, oferecendo visões opostas sobre a ascensão de Paul ao poder e acrescentando conflito à história que não está presente nos livros, mas que torna esta uma experiência mais rica. Embora não seja a adaptação mais precisa em suas imagens ou construção de mundo, “Duna: Parte Dois” é a única adaptação que realmente entende o ceticismo de Frank Herbert em relação aos líderes populistas, tornando esta a melhor adaptação de “Duna”.
BÔNUS: Nausicaä do Vale do Vento
Estúdio Ghibli
Embora tecnicamente não seja uma adaptação de “Duna”, a primeira obra-prima de Hayao Miyazaki, “Nausicaä do Vale do Vento”, compartilha muitas semelhanças com o romance de Herbert, particularmente no retrato da ecologia e sua importância.
Em “Nausicaä”, a princesa guerreira de mesmo nome reside em um pequeno reino que faz fronteira com uma floresta venenosa que abriga insetos gigantes semelhantes a vermes da areia, conhecidos como Ohmu. A floresta está cheia de esporos venenosos no ar que matam instantaneamente qualquer humano que entrar nela. A história segue Nausicaä enquanto ela encontra uma maneira de se comunicar com os Ohmu, seguindo uma antiga profecia e mudando a compreensão do mundo pela humanidade.
Embora a visão do filme sobre messias e profecias seja quase o oposto do trabalho de Herbert – a versão mangá da história de Miyazaki, no entanto, é muito mais sombria e mais próxima da escrita de Herbert – as duas obras são semelhantes onde conta mais: um amor de ecologia. Veja bem, o que nenhuma adaptação de “Dune” (nem mesmo a minissérie que realmente inclui isso em sua trama) acertou totalmente é o amor de Herbert pela ecologia e como ela impacta toda uma sociedade.