Críticas de filmes Críticas de Wolfs: Brad Pitt e George Clooney se reúnem para um riff elegante e útil de Scorsese
Scott Garfield/Apple TV+ Por Jeremy MathaiSept. 1º de janeiro de 2024, 15h50 EST
“Vai ser uma longa noite”, observa cansado o “faxineiro” anônimo de Brad Pitt quando as coisas vão oficialmente de mal a pior no início de “Wolfs”. É apenas a primeira das muitas batidas de história auto-reverentes e piscantes do filme, remetendo a um dos grandes ritos de passagem cinematográficos para qualquer cineasta que queira deixar sua própria marca em thrillers policiais. “Assault on Precinct 13” de John Carpenter, “Dog Day Afternoon” de Sidney Lumet e especialmente “After Hours” de Martin Scorsese aperfeiçoaram a arte de lançar todos os obstáculos possíveis que pudessem imaginar em seus heróis, colocando-os em dificuldades ao longo do curso. um único dia ou noite interminável. “Wolfs” é a resposta quase revisionista do escritor/diretor Jon Watts aos clássicos das décadas passadas, com a vantagem adicional de reunir as estrelas de cinema Pitt e George Clooney pela primeira vez desde a trilogia “Ocean’s” e “Burn After Reading”. (Não, não estamos contando suas recentes participações especiais em “If”, mas obrigado por jogar.)
Este filme, como muitos de seus antecessores, começa com uma noite terrivelmente errada. A cena de abertura do horizonte da cidade de Nova York é literalmente quebrada pelo som de vidro quebrado, o baque nauseante de um corpo caindo no chão e uma mulher gritando de terror sangrento. Aqui conhecemos Amy Ryan, brilhantemente escalada, como Margaret, uma figura pública em uma carreira que é irônica demais para ser estragada aqui, e seu jovem amante (Austin Abrams, que surpreendentemente rouba a cena), que inadvertidamente dá início a todo o caos com seu acidente horrível. Desesperada para evitar um escândalo, ela quebra o vidro metafórico em caso de emergência e liga para um número que leva o agente anônimo de George Clooney à porta do hotel. Grisalho e rude como só um profissional de longa data poderia ser, é fácil imaginar uma trama em que ele sozinho limpa essa bagunça com toda a eficiência implacável do próprio Michael Clayton. Watts certamente brinca com a noção de que “Wolfs” poderia muito bem atuar como uma “sequência” espiritual daquela joia de 2007, mas ele claramente tem ideias muito mais interessantes em mente.
Outra batida inesperada na porta traz à cena o rival mais jovem e mais polido de Pitt, momento em que este thriller simples se transforma em uma travessura complicada e uma verdadeira brincadeira. Os egos colidem com resultados hilários, erros são cometidos no calor do momento e reviravoltas absurdas espreitam em cada esquina enquanto eles lutam para se livrar desse corpo inconveniente e lidar com complicações adicionais que surgem a cada passo do caminho. Com a premissa de dois lobos solitários na mesma linha de trabalho que são forçados a se unir e chegar ao nascer do sol na cidade que nunca dorme, não é de admirar que esse roteiro fosse aparentemente uma mercadoria tão quente. Ao entrar, a única questão girava em torno de se o produto final poderia realmente atingir seu potencial altíssimo. O veredicto? Freqüentemente engraçado e consistentemente estiloso, ‘Wolfs’ é uma adição sólida e útil ao gênero – embora talvez deva um pouco demais à influência de Scorsese.
Wolfs fala sobre a importância das estrelas de cinema e dos diretores intuitivos
Scott Garfield/Apple TV+
É incrível o que acontece quando artistas promissores podem prosperar onde trabalham melhor. Aqui, Jon Watts é livre para definir “Lobos” exatamente como quiser, pegando o recurso cada vez mais precioso do cinema e construindo uma história inteira sobre a importância das estrelas de cinema (e, por extensão, dos cineastas intuitivos que as dirigem). Clooney e Pitt recebem introduções que condizem com seus respectivos status, dando o tom para um filme que praticamente se volta para a câmera e pergunta se dois de nossos maiores ícones na tela têm estômago para compartilhar a tela juntos (ou, por falar nisso, primeiros direitos de cobrança nos créditos) durante sua alegre duração de 108 minutos. No processo, este drama cômico provoca todo tipo de diversão autodepreciativa em nossos espinhosos protagonistas. Enquanto eles arranham e arranham cada centímetro do tempo de tela, uma dinâmica fervente que se estende até mesmo ao diálogo sobre como eles são enquadrados e bloqueados em cada cena, os dois personagens idosos levam alguns momentos para se recuperar enquanto torcem as costas e ficam completamente sem fôlego durante perseguições a pé. e até mesmo buscar timidamente seus óculos de leitura.
Removido dos auspícios da máquina Marvel e de sua trilogia “Homem-Aranha”, Watts ostenta um senso de humor e personalidade amargos que não víamos desde sua promissora estreia em 2015, “Cop Car”. Superficialmente, foi uma escolha interessante da parte da Marvel explorar um talento emergente para sua maior reinicialização, um esforço que dominaria os próximos três filmes e seis anos de sua carreira. Mas será que mesmo os maiores fãs poderiam dizer onde terminava a contribuição do diretor e começavam as notas do estúdio? Em “Wolfs”, felizmente esse é um problema completamente evitado. Este é um caso em que Watts recebe liberdade suficiente para fazer suas próprias coisas, executando perfeitamente uma piada divertida e divertida após a outra… quase como se ele estivesse dando o pontapé inicial em uma piada que nem sequer percebemos. ele estava contando. E ao mesmo tempo, a química estabelecida entre seus dois A-listers não nos dá falta de momentos arrasadores, orquestrando sua batalha de egos à medida que se transforma em concursos de medição de pau e até brigas em playgrounds.
Enfiar essa agulha tonal em particular requer uma mão forte no volante para navegar nessas grandes oscilações, que só atingem novos patamares quando uma grande reviravolta na história no final do primeiro ato (executada, como sempre, por meio de um grande momento de risada) completa e irrevogavelmente muda o rumo da narrativa. Watts está (na maior parte) à altura da tarefa, atrapalhando algumas direções ocasionalmente áridas e superficiais – um grande tiroteio cai estranhamente, embora uma perseguição de carro anterior por Chinatown forneça uma dose de adrenalina muito necessária – mas compensando isso com um forte sensação de iluminação e movimento da câmera. O diretor de fotografia Larkin Seiple e a designer de produção Jade Healy vão além do dever aqui, transformando ruas noturnas, shoppings fechados, becos decadentes e outros marcos da cidade de Nova York em um labirinto encharcado de néon, carregado de sombras e cheio de neve.
Wolfs sonha alto, mas se contenta com o que é bom
Scott Garfield/Apple TV+
No entanto, por mais divertido que seja “Wolfs”, levado em grande parte pelas performances de comando de Pitt e Clooney, os espectadores podem ficar um pouco desapontados. Nem tudo isso é culpa do filme real de Watts, veja bem. Infelizmente, voltamos a uma tendência contínua de serviços de streaming distribuir cheques em branco (e, não se engane, a Apple TV + pagou por este filme) com a qual os estúdios tradicionais têm cada vez mais evitado se comprometer. Isso vale em dobro para filmes feitos pensando no público adulto, especialmente aqueles que contam com pouco mais do que uma premissa bacana e uma alta dose de poder estelar para colocar bundas nos assentos… ou, suponho que neste caso, olhos na frente do digital. telas. Era uma vez, um thriller elegante como este poderia ter visado US $ 100 em todo o mundo nas bilheterias, ao mesmo tempo que oferecia uma contraprogramação muito necessária para quaisquer títulos de sucesso restantes. Em vez disso, “Wolfs” viu seus planos para um grande lançamento serem frustrados sem cerimônia, forçando-o a se contentar com uma exibição teatral simbólica antes de chegar às nossas ondas digitais – uma decisão de negócios surda que transcende qualquer detalhe do velho esnobismo do filme e realmente rouba a imagem. de seu apelo na tela grande. Os críticos podem ter se dado ao luxo de assistir isso em um cinema, assim como os poucos que tiveram a sorte de vê-lo durante seu lançamento de uma semana em cinemas limitados, mas isso dificilmente parece um destino merecedor.
Se essa tensão entre criatividade e comércio constitui o ruído que cerca o filme, é justo notar o quanto ela supera os riscos (ou a falta deles) presentes nele. ‘Wolfs’ é um pouco astuto e oleoso demais para fazer com que seu drama pareça realmente perigoso, ou seus numerosos conflitos pareçam algo mais do que contratempos temporários. Se houver alguma tensão central na narrativa, é o germe de uma ideia introduzida no final do filme sobre se os implacáveis consertadores têm o que é preciso para concluir o trabalho, independentemente da morte de inocentes em potencial no processo. Watts encontra uma resolução bastante inteligente para esse arco, mesmo que às vezes pareça que ele está retrocedendo a partir de uma conclusão predeterminada. Em um lembrete de como isso parece muito mais autoconfiante em comparação com seus esforços de grande sucesso, no entanto, uma cena tardia quase satiriza o quão complicado e fora dos trilhos esse thriller, de outra forma apertado, eventualmente se torna… e, em um destaque encantador, até dá uma reviravolta abrupta em uma cena famosa de “Collateral”.
Diabólico, original e misericordiosamente rápido, “Wolfs” nunca deixa de ser bem-vindo. Como um retrocesso que pode ser (injustamente) encarregado de salvar o cinema, este não pode deixar de ficar aquém das suas ambições elevadas e das suas várias odes aos clássicos do passado. Mas, como um ajuste totalmente moderno nos thrillers policiais que transformaram muitos de nós em cinéfilos, esta é uma longa jornada de um dia noite adentro que vale a pena ver até o fim.
/Classificação do filme: 6,5 de 10
“Wolfs” terá exibição limitada nos cinemas a partir de 20 de setembro de 2024, antes de ser transmitido exclusivamente na Apple TV+ em 27 de setembro de 2024.