Finalmente aqui estamos. Finalmente pudemos admirar a sequência do filme de 2021 de Denis Villeneuve e começar a escrever esta crítica de Duna – Parte Dois. Até porque o novo filme da franquia baseado na saga literária de Frank Herbert deveria chegar aos cinemas no outono de 2023, mas foi um dos títulos que sofreu o impacto da greve dos atores. Até porque é um daqueles grandes filmes que conseguem levar grande público aos cinemas e dar continuidade ao caminho de renascimento que se construiu nos últimos meses. Até porque é sem dúvida o tipo de produção que o cinema necessita para despertar a imaginação dos espectadores e mostrar como e em que medida o grande ecrã ainda pode fazer a diferença face ao agora habitual visionamento doméstico.
Duna – Parte Dois: uma foto
Uma espera que foi amplamente recompensada desde que o vimos, mas que paradoxalmente também pode ser uma vantagem para o filme e para as salas que o exibirão, porque contribuiu para aumentar o chamado hype para o segundo capítulo e porque chega num período menos cheio de notícias fortes em comparação com o que se revelou no outono passado, abrindo caminho para um sucesso de bilheteira que seria justificado e merecido. Duna – Parte Dois apresenta-se ao seu público em perfeita continuidade com o que foi visto na primeira parte, com um desenvolvimento que não se limita a dar continuidade à história que havia sido ambientada, mas representa a sua evolução natural em termos narrativos e expressivos. Continua a ser a Duna que muitos adoraram, mas eleva a fasquia em muitos aspectos.
A trama que evolui e se desenvolve
Duna – Parte 2: Timothée Chalamete Josh Brolin em cena do filme
Como em todas as sagas, principalmente aquelas bem escritas e construídas, muitas das ideias narrativas têm um valor que vai além do capítulo único. Então Duna – Parte Dois continua de onde paramos, a partir daquela conclusão que deixou um gosto ruim na boca de muitos. O que vimos não nos foi suficiente, mas a segunda parte compensa essa falta retomando o arco narrativo de Paul Atreides de Timothée Chalamet e os fios da história num sentido amplo e completo. Não daremos muitos detalhes, mas nem é preciso dizer que muito mais espaço é dedicado à personagem Zendaya que teve um papel muito introdutório na parte 1. É com Chani e os Fremen de Zendaya que Paul se junta, em busca de vingança contra os conspiradores que destruíram sua família e para impedir o futuro terrível que ele pode prever. Uma missão que coloca Paul diante de desafios e escolhas, levando adiante a componente dramática e épica que a adaptação de Villeneuve já havia introduzido em Duna, de 2021.
Os desafios de Paul, a força de Chani, a loucura de Feyd-Rautha Harkonnen
Denis Villeneuve transporta-nos para um mundo fascinante e constrói o filme em torno das suas personagens: apesar de ser um grande espectáculo visual, a sua Duna é também a história deles que o realizador também apoia nas escolhas visuais e na fotografia. O autor de Arrival e Blade Runner 2049 nos coloca frente a frente com as escolhas que o Paul de Timothée Chalamet deve fazer para cumprir sua missão, mas também conta com Chani de Zendaya para dar ânimo e força à história, talvez um dos personagens com o caminho mais sólido e estruturado da história. Se ela não é uma novidade absoluta, tal é Austin Butler com seu magnífico Feyd-Rautha Harkonnen, uma figura enigmática, fascinante e maluca à qual o ator dá vida com seu olhar e movimentos, perfeitamente equilibrado em um fio muito fino sem cair em excessos isso o teria tornado um pontinho.
Duna: Parte 2, Timothée Chalamet e Austin Butler em foto do filme
A força do grande cinema
De fato, há continuidade narrativa e visual em Duna – Parte Dois em comparação com seu antecessor. O novo filme retoma e amplia o que já foi visto com coerência estilística e de conteúdo, aspecto que consideramos uma das suas vantagens, e é algo que não é tão óbvio como pode parecer. Duna de Villeneuve revela-se uma obra única, poderosa, sumptuosa (e aconselhamo-lo a apreciá-la no melhor teatro que encontrar na sua zona), capaz de se colocar no panorama dos grandes Blockbusters contemporâneos com regras sólidas e próprias. Ele não faz concessões, Villeneuve, ao ditar o timing de sua história, antes a leva adiante com uma progressão calma, fundamentada, mas poderosa e avassaladora: não há cena em Duna – Parte Dois que não deixe sua marca no espectador, seja um simples diálogo encenado com cuidado e elegância ou uma batalha que te deixa sem fôlego.
Duna – Parte 2: uma cena de ação
Você se sente oprimido pela areia do deserto de Arrakis, suas pernas tremem ao se encontrar cara a cara com os poderosos vermes que habitam esses lugares, você treme de emoção nos momentos mais intensos e emocionantes. Participamos, como é mesmo na escuridão de uma sala e na presença de um grande espetáculo cinematográfico, apoiados pela música de um Hans Zimmer em estado de graça, por uma fotografia impactante capaz de se adaptar aos diferentes momentos e locais de o filme e os personagens (acima de tudo, ficamos impressionados, encantados, pela luta na arena do personagem de Austin Butler e pelas escolhas de encenação), pelas sequências de ação que se adaptam ao filme e não dobram seu progresso às suas necessidades de puro entretenimento. Sempre em foco, nunca comum e banal. Duna – Parte Dois pega o que já havia de bom no capítulo anterior e dá aquele passo adiante que esperávamos e esperávamos. E está se preparando para dominar os cinemas de todo o mundo. Como uma tempestade. De areia.
Conclusões
É uma sequência em perfeita continuidade com o que vimos em 2021 e que falamos na crítica de Duna – Parte Dois, um segundo filme que pega o que havia de bom e forte já presente no primeiro capítulo e o desenvolve de forma coerente. Uma evolução, mais do que uma mera continuação do que já foi visto, que completa a jornada de alguns personagens, desenvolve outros que são apenas insinuados e olha para frente introduzindo outros elementos que a possível terceira parte terá a oportunidade de aprofundar em mais. Todo o elenco está bem focado, para além dos rostos de primeira página de Timothée Chalamet e Zendaya, mas é a encenação de Denis Villeneuve que deixa você sem fôlego, pela potência e magnificência da construção audiovisual. Um filme para ver e admirar no melhor teatro que você pode encontrar.
Movieplayer.it 4.5/5 Avaliação média N/A Porque gostamos
A coerência com que se desenvolvem os discursos apresentados na primeira parte, tanto do ponto de vista narrativo como visual. O poder da encenação e de todo o setor audiovisual do filme. Um Hans Zimmer em estado de graça ao apoiar a história com sua trilha sonora. Chani de Zendaya, no qual foi feito um excelente trabalho de escrita e construção narrativa. Timothée Chalamet, Zendaya e todo o elenco, com Austin Butler roubando a cena…
O que está errado
… excluindo alguns personagens que apenas são apresentados e que teremos que esperar para ver desenvolvidos na possível Parte Três. Se você ficou cético depois do primeiro filme, é possível que o segundo também não o sobrecarregue. Mas pela qualidade e potência vale a pena tentar.