Se esta é a primeira vez que você vê Led Zeppelin: The Song Remains The Same, durante as primeiras sequências você provavelmente se perguntará se é o filme que realmente esperava. Na verdade, imagens de homens vestidos de preto e com chapéus de abas largas aparecem na tela e parecem ter saído de O Poderoso Chefão. Claro, entre eles está Bonzo, John Bonham, o baterista da banda, mas essas primeiras cenas parecem singulares. Se isso parece estranho para você, também há uma resposta para isso. A crítica de Led Zeppelin: The Song Remains The Same, então, só pode ser uma história importante sobre o nascimento de um determinado filme que permaneceu na história. O revolucionário e hipnótico filme-concerto que reúne imagens das atuações eletrizantes do Led Zeppelin no Madison Square Garden, em Nova Iorque, em 1973, é um filme que vale a pena ver, um documento importante que capta a banda no auge do seu sucesso, no Olimpo dos deuses do Rock.
Os shows no Madison Square Garden e o filme que não chega
Robert Plant e sua esposa em uma das cenas extras que foram filmadas após o show para completar o filme.
A história do Led Zeppelin: The Song Remains the Same precisa ser contada. O filme de Peter Clifton e Joe Massot, lançado em 1976, captura a banda de forma sensacional em seus shows no Madison Square Garden, em Nova York, nos dias 27, 28 e 29 de julho de 1973, durante a turnê Houses Of The Holy, seu quinto álbum. . O estranho é que Joe Massot calculou mal a quantidade de filme necessária para filmar os shows… Então o Led Zeppelin se viu com uma pequena quantidade de material, que não dava para fazer um filme. E assim, terminados os shows, a banda pediu a Massot que filmasse algumas cenas extras, que nada tinham a ver com o show. O diretor foi demitido pelo empresário do Zeppelin e substituído por Peter Clifton, que levou a banda ao Shepperton Studios para gravar, em playback, algumas cenas faltantes. Mas a história – cheia de anedotas absurdas – não terminou aí. Porque as fitas com as filmagens tiveram que ser recuperadas na casa de Massot, que as havia escondido. Então a câmera do diretor foi levada como garantia…
Anos setenta: o auge da criatividade, mas também da ingenuidade
Robert Plant e Jimmy Page, vocalista e guitarrista do Led Zeppelin.
Sim, naqueles pioneiros e delirantes anos setenta em que o rock viveu a sua era mais gloriosa, isto também poderia ter acontecido. E esta é a primeira reflexão que me vem à mente ao ver o filme hoje. É incrível, de facto, ver como o mundo da música rock, que na década de 1963 a 1973 atingiu talvez os picos mais elevados de sempre em termos de criatividade, ainda era tão ingénuo e desorganizado a nível industrial e promocional. Que havia quem pudesse fazer um filme sem ter o filme necessário, ou reelaborá-lo sem roteiro, tendo uma ideia central ou um fio condutor. Hoje não seria possível. Mas naquela época talvez tudo fosse mais romântico. Assim, acolhemos as cenas de Robert Plant com sua família, as de John Paul Jones lendo contos de fadas para seus filhos, as de Bonzo em… versão gangster.
Na presença dos deuses do rock
Jimmy Page com sua icônica guitarra Gibson EDS-1275 de braço duplo.
Então você sempre quer mais do filme do concerto. Os shows do Led Zeppelin são incríveis: quando eles sobem no palco você percebe que está na presença de um grupo de divindades. Robert Plant poderia ser um deus grego, Apolo. Jimmy Page pega uma guitarra (às vezes sua icônica guitarra Gibson EDS-1275 de braço duplo) e soa como uma orquestra tocando. O início do show é um arraso: com Rock’n’roll e Black Dog, com riffs inconfundíveis de Page, as duas peças que codificaram a sonoridade do Led Zeppelin e que abrem seu álbum-obra-prima Led Zeppelin IV.
Robert Plant, voz do Led Zeppelin, banda que influenciaria dezenas de bandas nos anos seguintes.
Whole Lotta Love incendeia Madison Square Garden
John Bonham, conhecido por todos como “Bonzo”: Moby Dick é seu poderoso e espetacular solo de bateria
Quando no palco, em determinado momento do filme, começa Stairway To Heaven, uma das maiores músicas de todos os tempos, não há nada para ninguém. Lírico, imaginativo, doce e poderoso ao mesmo tempo, Stairway To Heaven é uma verdadeira obra-prima, como se fosse um filme. Mas cada música tocada deixa sua marca: Since I’ve Been Loving You, No Quarter, The Song Remains The Same, The Rain Song, Dazed And Confused, Heartbreaker e o poderoso solo de bateria de John Bonham em Moby Dick. Quando Whole Lotta Love chega, mais rápido, mais forte, nervoso do que a versão original, que literalmente “incendeia o Madison Square Garden”, o ritual está completo. É realmente uma pena que haja, afinal, tão poucas músicas no filme.
Uma banda em estado de graça
Robert Plant no show do Madison Square Garden: uma cena, na garagem, foi tirada da série de TV Vinyl.
No filme também há momentos de verdade nos bastidores: o desabafo do gerente contra um empresário local foi incluído na montagem, apontando o dedo para um problema sempre presente, o merchandising não autorizado, o que nos leva de volta a outro tema, o da pirataria. É interessante que isso também esteja lá. Falando em bastidores, uma curiosidade: a cena na garagem do Madison Square Garden, quando a banda sai do prédio, foi reconstruída com perfeição em um episódio da série Vinyl. No entanto, é preciso dizer que Led Zeppelin: The Song Remains The Same é um filme complexo, ora desarticulado, ora incompleto. Mas como documento histórico é algo muito precioso. Porém, se você é fã dos anos 70, o filme, ao ser visto em um grande teatro, é a melhor forma de ser catapultado de volta no tempo, para a Nova York de 1973. E mergulhar em uma atmosfera que fez história.
Conclusões
Na crítica de Led Zeppelin: The Song Remains The Same falamos sobre um filme difícil de manusear, mas fascinante. Como filme é certamente anômalo, desarticulado, imperfeito, incompleto. Mas é um documento histórico muito precioso que captura a banda no auge do seu sucesso, agora – e para sempre – no Olimpo dos Deuses do rock.