Meryl Streep deu uma masterclass no Festival de Cinema de Cannes de 2024, na qual fez uma retrospectiva de sua carreira e expressou sua admiração pelas atrizes que também trabalham como produtoras. A estrela, recebida ontem na Croisette por uma ovação de pé no Teatro Debussy, admitiu também que só conseguiu dormir depois das 3 da manhã, situação que a colocou numa certa crise, pois teve um compromisso no início da tarde.
Um trabalho não adequado para a estrela
Compartilhando sua reação ao trabalho de seus colegas, Meryl Streep comentou: “Há tantas mulheres que estão produzindo projetos para si mesmas e eu realmente as admiro. Reese Witherspoon, Nicole Kidman e Natalie Portman… Todas elas têm sua própria casa de produção. “. A vencedora do Oscar, porém, também não se comprometeu nesse sentido e explicou que ser mãe de quatro filhos e ter cinco netos já a pressiona muito: “Tenho uma produtora infantil e foi isso que produzi, mas nunca quis estar em ligações de trabalho depois das sete da noite. Então, nunca fui produtor. Admiro quem faz isso. Há apenas um número limitado de horas por dia!
Meryl lembrou ainda que ao longo de sua carreira presenciou inúmeras mudanças no setor, mesmo que a situação da mulher não tenha mudado totalmente para melhor. No início da sua carreira, porém, os homens tinham mais peso nas negociações, enquanto as mulheres eram deixadas de fora. Streep reiterou: “Os filmes são uma projeção dos sonhos das pessoas, os produtores também têm sonhos… Antes que houvesse mulheres em uma posição nos estúdios que lhes desse o poder de dar luz verde à produção, era muito difícil para elas que os homens se reconhecessem em um papel feminino principal… É sobre algo pessoal, não apenas sobre dinheiro, eles simplesmente não entendiam.”
Meryl Streep em O Diabo Veste Prada
A reação dos homens
Por exemplo, um dos filmes em que os homens conseguiram se reconhecer no papel dela foi O Diabo Veste Prada e Meryl era frequentemente abordada por homens que lhe explicavam: “Eu sei o que você sentiu. Eu sei o que significa ser o pessoa que tem que tomar decisões.’ Isso me fascinou, o homem assiste O Caçador e sente o mesmo que a garota, mas posso ver o filme e me identificar com John Savage, o personagem de Robert De Niro. sentir o que sentimos.”
Experiências com diretores
Um dos diretores com quem mais gostou de trabalhar estava Mike Nichols porque trabalhava por trás das câmeras e não hesitava em rir a ponto de chorar, fazendo os atores se sentirem “poderosos e maravilhosos”, convencendo-os de que tudo o que faziam era Fantástico. Steven Spielberg, por outro lado, tem uma capacidade incrível de entender a mise-en-scène e levar em consideração cada detalhe. Clint Eastwood, que a dirigiu em The Bridges of Madison County, foi extremamente rápido em sua abordagem de direção: “Ele fez aquele filme em cinco semanas, terminamos de filmar às cinco para que ele pudesse ir jogar golfe. Foi tão rápido. .”.
A sua experiência também a levou a explicar o que faz um realizador particularmente bom: “Ele tem que ter confiança, isso é o mais importante. Ele quer muito estar presente no set e sabe o que isso significa… Grandes realizadores fazem do set um ambiente feliz, torne-o divertido.”