Críticas Críticas de TV Críticas de Doctor Who: tão divertidas, extravagantes e sinceras como sempre
James Pardon/Bad Wolf/BBC Studios Por Michael Boyle/6 de maio de 2024 9h03 EST
É uma época estranha para ser um whoviano. O programa recentemente trocou de showrunner novamente, mas desta vez é para alguém que já conhecemos. Russell T. Davies dirigiu “Doctor Who” da 1ª à 4ª temporada; embora ele fosse polêmico em sua época, o fandom o acolheu mais do que nunca no momento em que ele saiu, substituído por Steven Moffat, menos focado no personagem. Durante anos, o debate Moffat vs Davies assolou o fandom, antes que a era inequivocamente decepcionante de Chibnall (temporadas 11-13) fizesse a coisa toda parecer um pouco trivial. Uma vez que não nos foram oferecidos enredos inventivos nem personagens convincentes a seguir, tanto Moffat quanto Davies pareciam perfeitamente bem.
Quando Davies voltou pela primeira vez para uma série de especiais do 60º aniversário no ano passado, essa ideia só foi reforçada; os episódios eram muitas vezes cafonas e os enredos de ficção científica raramente resistiam ao escrutínio, mas havia um coração e um estilo claros nos episódios que faltavam na era Chibnall. A câmera se movia com uma intencionalidade vibrante, em vez da abordagem rígida e pesada de close-up dos anos Chibnall. A química entre Donna e o Décimo Quarto Doutor foi tão charmosa quanto os fãs poderiam esperar, e essa energia continuou mesmo no especial de Natal, onde todos os rostos familiares da era RTD foram deixados para trás.
“The Church of Ruby Road” prometia ser o início de uma nova temporada – sem dúvida a 14ª temporada, mas tecnicamente a 1ª temporada de um novo programa – com uma sensação totalmente nova. Davies pode ser tecnicamente um passo atrás no passado, mas o especial de Natal prometeu um passo em frente em um território novo e sem precedentes. Então, com os dois episódios fornecidos aos críticos até agora, como a nova temporada cumpriu essa promessa?
Uma má primeira impressão, uma ótima segunda para o novo Doctor Who
BBC/Disney+
O episódio de abertura da temporada é um pouco familiar. Com a introdução de Ruby já fora do caminho, ‘Space Babies’ segue a maior parte da mesma trama de ‘The End of the World’ da primeira temporada original do revival: o Doutor mais uma vez leva seu companheiro para uma nave espacial em um futuro distante , deixando Ruby embarcar na mesma curva de aprendizado básica que Rose Tyler seguiu. O episódio nos trata com um vilão alienígena que é quase tão juvenil quanto o Slitheen ou o Abzorbaloff, e inclui sequências que são tão fofas e cafonas que você pode ficar com vergonha de assistir com outra pessoa na sala. O episódio de abertura também apresenta muitos comentários sociais desajeitados, mas bem-intencionados, bem como muitos momentos emocionantes e de construção de caráter para o Doutor e seu companheiro. Em outras palavras: a era Russell T Davies está de volta, para melhor e para pior.
Mas embora seja a viagem de abertura para o futuro que parece estranhamente ambientada no passado da série, a viagem do segundo episódio aos anos 60 parece refrescantemente inovadora. ‘The Devil’s Chord’ é o primeiro episódio musical adequado do programa, dando a ‘Once More With Feeling’ de ‘Buffy the Vampire the Slayer’ uma corrida pelo seu dinheiro. O episódio não apenas utiliza perfeitamente seu formato alienígena da semana para fazer sua premissa musical funcionar, mas como “Buffy” antes dele, o episódio é repleto de momentos surpreendentemente sérios e importantes que certamente terão grande repercussão no futuro. .
“The Devil’s Chord” é facilmente o episódio de destaque até agora, a tal ponto que é difícil não se perguntar por que a temporada não foi ao ar primeiro. Talvez eles estivessem preocupados que parecesse muito repetitivo logo após o episódio de Natal apresentar seu próprio breve número musical, mas o resultado é que a nova temporada não começa com o pé mais forte. ‘Space Babies’ implica que Davies quase não cresceu como escritor desde que deixou a série, há quatorze anos; “The Devil’s Chord” deixa claro que este é um Davies mais sábio e ambicioso do que jamais tivemos antes.
Muito para os fãs de Moffat desfrutarem
BBC/Disney+
Embora Davies ainda pareça menos interessado em explorar as complexidades dos paradoxos relacionados às viagens no tempo do que Moffat, esses primeiros episódios da temporada ainda brincam com o tempo muito mais do que sua era original. Em ‘Space Babies’, a breve exploração do efeito borboleta é tão pouco séria quanto a piada ‘mavity’ contínua ao longo dos especiais do 60º aniversário, mas quando ‘The Devil’s Chord’ começa a mexer com o tempo, as coisas parecem começando a ser sérias. É um afastamento notável da era Davies, onde a TARDIS tendia a deixar os personagens em um local e horário específicos durante todo o episódio. Moffat foi o primeiro showrunner a brincar adequadamente com o tempo, e parece que Davies agora se inspirou em sua abordagem.
Outra dica de Moffat: o mistério contínuo da temporada já recebe mais ênfase do que você esperaria de uma temporada dirigida por Davies. Embora não seja tão serializado quanto a 6ª temporada, as constantes menções à ascendência de Ruby (que certamente serão reveladas no final) ocupam mais tempo na estreia de duas partes do que Bad Wolf, Torchwood ou Harold Saxon. É uma reminiscência do arco Impossible Girl com Clara na 7ª temporada, com o benefício adicional de que Ruby se sente muito mais como seu próprio personagem tridimensional, e não simplesmente um quebra-cabeça para o Doutor montar.
É uma abordagem que deve ser apreciada pelos fãs que sempre acreditaram que Moffat e Davies representam dois extremos na abordagem do showrunner e que a melhor versão do show seria um meio-termo entre os dois. O fato de Moffat ter voltado para escrever o terceiro episódio da temporada, “Boom”, é particularmente promissor. Tudo o que ele escreveu na época de Davies era inegavelmente forte.
O médico mais estranho de todos os tempos
BBC/Lobo Mau
Ncuti Gatwa não é apenas o primeiro ator abertamente queer a interpretar o Doutor, mas sua versão do personagem é a mais diretamente queer que já tivemos. Ao contrário da maioria dos médicos anteriores, suas roupas mudam significativamente a cada episódio, e muitas delas vão muito além dos limites do que o personagem normalmente usa em suas encarnações masculinas e de apresentação direta. (Alguns diriam que o Doutor de Jodie Whitaker foi a primeira versão verdadeiramente queer do personagem, mas… não.) Enquanto isso, Ruby é abertamente bissexual e cercada por amigos e familiares queer, e ela e o Doutor estão constantemente brincando com normas e expectativas de género.
É uma evolução divertida da série original de “Doctor Who” de Davies, na qual os temas e a representação LGTBQ + foram amplamente forçados a serem canalizados por meio de insinuações e piscadelas para o público. Por mais difícil que seja para alguns fãs LGBTQ+ imaginarem, havia muitos Whovians que não tinham ideia de que o Capitão Jack Harkness era pansexual até que o spin-off centrado em adultos “Torchwood” tornou isso explícito; o novo “Doctor Who” não deixa margem para erros.
A outra mudança notável é o quão alegre o Doutor de Gatwa está. Embora ele ainda seja assombrado pelas revelações do arco The Timeless Child, o tempo para curar que o Décimo Quarto Doutor de Tennant recebeu realmente parece ter ajudado Fifteen uma tonelada. Este Doutor é a versão mais otimista e alegre do personagem que vimos desde pelo menos a série clássica; mesmo que seja improvável que isso dure, ainda é uma grande lufada de ar fresco por enquanto. Mantendo a decisão da série de se renomear como um novo programa, um novo começo da série revival, este Doutor age como se um peso enorme tivesse sido tirado de seus ombros. Apesar de ter apenas dois episódios, a nova temporada de “Doctor Who” já provou ser uma série ousada, animada e de bom coração; às vezes ainda é cafona e estranho, mas essa energia e entusiasmo ajudam muito.
/Classificação do filme: 7 de 10.
“Doctor Who” estreia na Disney+ em 10 de maio de 2024.