O diretor e elenco do próximo filme Snack Shack falaram sobre como seu novo filme é a viagem nostálgica perfeita aos anos 90.
O filme, dirigido por Adam Reheimer, segue dois meninos de 14 anos durante o verão de 1991, enquanto os melhores amigos administram seu próprio Snack Shack em uma piscina local.
Elenco e diretor do Snack Shack falam sobre a cidade de Nebraska
Supremo
Em algumas entrevistas exclusivas ao The Direct, o elenco e o diretor de Snack Shack falaram sobre o tempo que passaram filmando o filme na cidade de Nebraska, o impacto de seus personagens e como isso traz ao público o conto nostálgico perfeito dos anos 90.
O filme é baseado em eventos da vida real e em pessoas da vida real do diretor Adam Rehmeier que cresceram na mesma cidade onde filmaram a produção.
Rehmeier relembrou que, enquanto cresciam, ele e seu amigo tinham “um sistema” para “jogos de azar” na “pista de corrida de Greyhound”, onde eles então depositariam seus ganhos nas costas em 1991:
“Meu melhor amigo e eu, quando criança, íamos para a pista de corrida de Greyhound. Conseguiríamos que alguém nos pagasse para nos levar ou pegar carona quando tínhamos 14 anos, porque não poderíamos subir de outra maneira. o irmão mais velho nos daria uma carona. E nós pegaríamos nossos ganhos no jogo, nós tínhamos um sistema, tínhamos um sistema para grandes chances de dinheiro, e foi assim que rolamos, e afundaríamos tudo isso em cerveja de verdade, que era a nossa operação de fabricação de cerveja em 1991…”
Ele explicou como, surpreendentemente, “não era ilegal comprar cevada, lúpulo, fermento e malte” a granel:
“Posso dizer que não havia crianças fabricando cerveja; estávamos lá no perímetro fabricando cerveja e descobrimos que não era ilegal comprar cevada, lúpulo, fermento e malte. Poderíamos ir direto para o fermentador loja de suprimentos e comprar isso e comprar as banheiras. E tínhamos um grande livro, porque é pré-internet. Então, temos um grande manual sobre como preparar diferentes pilsners, ales e lagers. E estamos fazendo isso enquanto os pais dele estão no trabalho. E nós mesmos estamos pegando as garrafas e tampando e tudo mais.
O diretor passou a examinar como no filme “há fato” e “há ficção” todos “misturados”:
“Então, quero dizer, foi essa a estrutura para isso, e o fato de termos encontrado uma maneira de conseguir o Snack Shack, fizemos isso por dois verões, tudo incluído, tudo isso era verdade… Quando eu construí este filme fora, estava apenas em uma série de cartões de anotações, e eu peguei todas as minhas histórias favoritas… Eu apenas as coloquei na parede e depois fiquei olhando para elas por um ano e tentei descobrir como costurar tudo narrativamente e meio que faço essa meditação sobre minha infância. Há fatos, há ficção, eles estão misturados. “
Supremo
Mika Abdalla interpreta Brooke, o interesse amoroso de AJ de Conor Sherry, que se muda para a casa ao lado durante o verão.
Abdalla comparou o papel de sua personagem na história com aquelas pessoas que conhecemos na vida apenas por um momento fugaz:
“Sim, meu personagem não foi baseado em uma pessoa específica, mas em várias garotas diferentes com quem Adam estudou ou que visitariam sua família durante o verão e, tipo, pessoas dentro e fora do estilo. todos podem se identificar com o fato de conhecer alguém nas férias e ter uma queda por essa pessoa. E então você tem que ir para casa. É mais daí que vem a história dela.
A atriz lembrou que, para ela, o aspecto mais singular da produção foi como conheceu “as pessoas reais que estiveram lá no verão de 1991:”
“Conhecer pessoas reais que estiveram lá no verão de 1991. Quero dizer, isso apenas adiciona um nível de algo, algum tipo de magia divertida que eu não acho que ele teria conseguido em nenhum outro lugar.”
O diretor Adam Rehmeier explicou como Brooke é “um amálgama de todos aqueles proto-relacionamentos” que ele passou enquanto crescia:
“Eu acho que é como um amálgama de todos esses proto-relacionamentos. Eu queria honrar isso neste filme. Então, fora do meu contexto, assim como, no meu contexto, você sabe, garotas e coisas que aprendi talvez o tempo todo aos meus 20 anos, na verdade, com Brooke, você sabe, relacionamentos diferentes. Eu simplesmente estou interessado naqueles proto-relacionamentos onde eles são uma espécie de alicerce e base para como você interagirá com relacionamentos futuros.
Ele esclareceu que está “casado agora”, mas isso não o impede de pensar “sobre aqueles alicerces (relacionamentos) fundamentais”.
“Estou casado agora, então muitas vezes penso sobre esses alicerces fundamentais (relacionamentos) e como cada um deles leva a esse momento. Alguém faz um cruzeiro ou férias e conhece alguém da mesma idade que ele, e talvez dê um beijo ou algo assim e tenha uma paixão ou pense nessa pessoa. E então são alguns cartões postais – na época, é isso. seriam como cartões postais, talvez agora sejam e-mails, mas eventualmente isso diminui e simplesmente desaparece.”
“Tudo isso somado” “ainda faz parte do que faz você”, continuou o cineasta, e explorar isso não é algo que o público “vê com muita frequência”:
“Mas ainda está na estrutura do que faz você, tudo isso somado, e agora tudo em que você está baseando suas decisões, ou como você interage com sua esposa, ou seu cônjuge, ou o que quer que seja, é como, uma combinação de todas as coisas que levaram a isso. Então, de certa forma, isso honra esses tipos de relacionamento. E você simplesmente não vê isso com muita frequência. “
Nick Robinson interpreta Shane no filme, um amigo mais velho e modelo para o personagem principal, AJ
Falando sobre como ele ajudou a ter a mentalidade certa para o papel, o ator admitiu que “muito do trabalho já foi feito” nas filmagens “na cidade de Nebraska:”
“Falando por mim, acho que muito do trabalho já foi feito só por estar lá… no lugar onde aconteceu. Estávamos na cidade de Nebraska. Foi onde Adam cresceu. É onde a história se passa; é onde esses personagens são todos de. E então, apenas por estar lá, e absorver o ambiente, o cenário e a vida noturna local… Parecia que fomos de repente transportados para 1991. E mesmo na piscina, eu quer dizer, passamos muito tempo na piscina. E então, para mim, pareceu muito natural e orgânico, apenas pelo fato de estar onde aconteceu.
Mika Abdalla interveio, enfatizando a importância de filmar na mesma cidade em que os verdadeiros eventos aconteceram – algo pelo qual o diretor Adam Rehmeier lutou:
“… Não podemos minar a importância de estar na cidade de Nebraska. Eu sei que houve conversas sobre talvez fazer isso em Ohio ou tipo, você sabe, em algum lugar que – não seja um estado de incentivo fiscal. Não há razão para que os produtores devam nos deixou filmar na cidade de Nebraska. Mas Adam simplesmente bateu o pé. E é isso que faz o filme, eu acho.
Quando o público assistir ao filme, sem dúvida notará a alta energia contagiante presente em todo o filme.
Robinson atribuiu isso à escrita de Rehmeier, que ele chamou de “frenética e acelerada:”
“Acho que muito disso tem a ver com a escrita. Apenas a escrita de Adam e Mika falou sobre isso também, mas como há um ritmo nisso. É simplesmente frenético e rápido. E eu acho, você sabe, Adam queria o filme estava pronto… Acho que muito disso veio dele e de seu estilo de escrita.”
No final das contas, assim que os espectadores terminarem o filme, Robinson espera que o público possa se lembrar do impacto que seu personagem deixou em todos ao seu redor e que se alguém tiver a oportunidade de ser essa pessoa na vida de outra pessoa, deve fazê-lo:
“Espero que as pessoas possam tirar a atitude despreocupada de Shane e o impacto que ele deixou nas crianças e apenas garantir que, se você tiver a oportunidade de ser essa pessoa, outra pessoa fará isso.”
Liderando o filme estão Conor Sherry e Gabriel LaBelle como AJ e Moose, de 14 anos – embora, na vida real, os atores tenham na verdade vinte e poucos anos (23 e 21, respectivamente).
Falando sobre como eles trabalharam para parecerem muito mais jovens do que são, Sherry observou como ele trabalhou para “(tentar) trazer de volta a inocência que você tem naquela idade:”
“Acho que muito disso foi apenas tentar trazer de volta a inocência que você tem naquela idade. Você sabe, AJ passa por quase todos os seus primeiros momentos, se você quiser, neste filme, e obviamente, eu passei por todas essas coisas antes, e Gabe também, presumo…?”
Para LaBelle, ele atribuiu muito disso ao “diálogo” e à “falta de autoconsciência”:
“Acho que o diálogo informou muito. Acho que a falta de autoconsciência e, você sabe, ser como um jovem adulto e se mudar sozinho para um novo lugar e levar sua vida a sério, eu acho, definitivamente muda seu perspectiva de si mesmo no mundo. E por isso é muito divertido tentar se livrar de tudo isso tanto quanto possível… Basta trazer o máximo de energia juvenil possível… Acho que basta voltar ao rolo da câmera e lembrar como era ser adolescente e ter 14 anos.”
A amizade entre AJ e Moose é a pedra angular do Snack Shack, um relacionamento que Sherry admitiu ter sido desenvolvido fora das câmeras pela forma como foi o núcleo de Nebraska City:
“Como personagens, construímos a dinâmica quando – não havia realmente nada para fazer na cidade de Nebraska. O que você vê nos filmes é o que faríamos em nossos dias de folga. Estávamos a cinco minutos a pé da piscina do nosso hotel E sim, acho que isso realmente ajudou. Sinto que a cidade foi um grande personagem neste filme, se não o maior personagem, e fundamenta todo o tipo de filme como um todo, mas também todos os nossos personagens, porque é que todos nós tínhamos um lugar que conhecíamos fora do trabalho, porque era tudo o que tínhamos lá para sair.
Alguns públicos podem reconhecer LaBelle por sua época em The Fabelmans, de Steven Spielberg, uma experiência que “deu (a ele) confiança” ao ator sentir que “precisava interpretar Moose:”
“Acho que definitivamente me deu a confiança de que precisava interpretar Moose. Aprendi muito sobre como gerenciar sua energia quando você está trabalhando tanto. Como priorizar o sono e ter certeza de não quebrar para baixo e para realmente gostar, descomprimir nos fins de semana e não gastar muita energia se preparando para a próxima semana, de modo que você fica exausto. Basta pegar o máximo do que funcionou ou não para mim. Acho que esses eram as coisas principais.”
Snack Shack chega aos cinemas de todo o país em 15 de março.