São três títulos na filmografia de Dario Argento nascidos sob uma estrela extraordinária e, segundo declarações do diretor, fruto de uma ideia clara, límpida e precisa. Estes filmes, coincidentemente, são também aqueles que caracterizaram as duas fases de uma fantástica carreira que atingiu o seu apogeu entre as décadas de setenta e oitenta. Estamos a falar de O Pássaro da Plumagem de Cristal de 1970, o primeiro da chamada Trilogia Animal, de Deep Red de 1975, a viragem crucial, que viu o realizador romano passar definitivamente do thriller ao terror, e de Suspiria de 1975, que em vez disso abriu o período da outra trilogia, a das mães.
Dario Argento com Jessica Harper no set de Suspiria.
Suspiria em particular representou uma verdadeira viragem em termos de consciência e maturidade da poética de Dario Argento, que, ao trabalhar no título, conseguiu focar cada vez mais claramente naquela que se tornaria a nova área de interesse do seu cinema e também como ele o teria explorado, renovando seus pontos de referência semânticos e o imaginário que o teria inspirado. Embora ele mesmo tenha declarado posteriormente como sentiu a necessidade urgente de encerrar uma produção que em seus estágios finais acabou engolindo-o.
Jessica Harper em cena de Suspiria.
Um processo muito intenso para um filme tão importante que reposiciona o género no seu significado italiano, alargando as suas ambições artísticas e também os seus objectivos temáticos, demonstrando como poderia misturar o imaginário tradicional italiano (gótico e suspense) com outros mundos cinematográficos para olhar no futuro, e tornar-se um expoente da narrativa de uma transição histórica delicada, mas imponderável. Suspiria representou efetivamente uma nova assunção de responsabilidade para um gênero cinematográfico italiano, superando o desafio do tempo; encontrar a figura contemporânea no feminino (antes de outras), tanto que também foi tema do remake homônimo de Luca Guadagnino, um dos mais relevantes autores contemporâneos. Um título portanto imperdível e que poderá ser visto no grande ecrã de 12 a 18 de fevereiro de 2024 em versão 4K graças ao trabalho de Cat People.
As origens da Suspiria
Uma das fotos esplêndidas de Suspiria.
Depois da feliz e consolidadora experiência de Profondo Rosso, Dario Argento decidiu contar algo completamente irreal, olhando para o mundo dos mitos dos contos de fadas para transportá-los para a realidade pós-Segunda Guerra Mundial e entre as muitas escolhas possíveis decidiu por uma das importantes e imortal, ou aquele ligado à bruxaria. Como o próprio admitiu, “um tema já abordado inúmeras vezes pelo cinema”. Aqui estão os novos pontos de referência para o cineasta romano, que através de Suspiria entrou numa nova era do seu cinema e, ao fazê-lo, colocou todo o seu ser em jogo, como os melhores artistas boémios.
Joan Benett em Suspiria.
E, portanto, a mulher e, portanto, a bruxa. Ou melhor, bruxas. “As bruxas sempre me assustaram, quando eu era pequena tinha pavor delas, Branca de Neve e os Sete Anões me impressionaram muito, e não é por acaso que Suspiria se inspira muito nesse conto de fadas.” Mitos e contos de fadas com protagonistas femininas, em torno desta fórmula Argento escreve o seu filme mais político e moderno, onde narra a passagem para o mundo moderno. Uma escolha temática que também pode ser percebida no visual, obtido graças aos gênios de Luciano Tovoli (fotografia) e Giuseppe Bassan (cenografia), e na música com a volta de Goblin. Uma nova estética, entre o cinema expressionista de George Méliès e aquele tecnicolor lisérgico dos primeiros clássicos da Disney, aproveitando o carácter sonhador e imaginativo do romance em que o filme se baseia, Suspiria De Profundis de Thomas de Quincey.
Suspiria e The Neon Demon: 5 pontos de contato na corte das bruxas
Como contar um novo mundo
Os belos interiores de Suspiria.
Para continuarmos no caminho traçado pela matéria, podemos ver a protagonista de Suspiria, a inesquecível Susy Benner (interpretada pela excelente Jessica Harper), como uma espécie de Branca de Neve, que deixa seu mundo idílico, no caso dela os Estados Unidos. , a aventurar-se numa realidade completamente diferente e longe da segurança e reconhecibilidade da sua casa. Argento escolhe Freiburg, cidade situada no coração do Velho Continente e na nação que representa o centro nevrálgico da necessidade de mudança no Mundo Ocidental, destruído pelos demônios e fantasmas da guerra que acaba de terminar e que agora deve Olhe para o futuro. Um embate/encontro entre o que virá e o que foi também pode ser percebido na escolha do elenco da antagonista mais significativa do filme (com todo o respeito a Helena Markos), ou seja, Madame Blanche, interpretada por Joan Bennett, a atriz fetichista de Fritz Lang, entre outras coisas em sua última apresentação.
Nesse sentido, ao invés de uma Branca de Neve, seria melhor definir Susy como uma “Alice na Terra dos Horrores da Incerteza” (alter ego metacinematográfico de um Dario Argento que se aventurou pela primeira vez na fantasia) e nesse sentido de estranhamento e tropeços contínuos também se envolve o filme, que se perde na arquitetura sem sentido em termos de proporções e tamanhos, a par da estrutura e da lógica narrativa desenhada para prender o espectador e o protagonista. Esta viagem ao submundo de Susy simboliza um mundo antiquado e agora amaldiçoado, que explora o seu encanto misterioso para engolir cada novo hóspede, cada novidade e cada eco da modernidade, que por sua vez não consegue orientar-se.
Um close de Jessica Harper em Suspiria.
A solução que o filme encontra é acabar com esta estrutura narrativa, social e política através de uma purificação resultante do enfoque na figura da bruxa. Traduzido: liberdade através da queima de uma sociedade matriarcal que falhou no seu papel de acolhimento e educação para fazê-la renascer através da abertura ao outro. Neste caso, Dario Argento ultrapassou as fronteiras de um mundo em mudança e que se abria à globalização e ao capitalismo. Uma escolha que muitos lamentam, mas que caracteriza o nosso presente, ainda hoje. Suspiria é, portanto, um cinema à frente do seu tempo, destinado a nunca morrer. Como bruxas.