Programas de ação e aventura na televisão um elemento importante do avatar da Netflix: O Último Mestre do Ar distrairá todos os fãs hardcore
Netflix Por Rafael Motamayor/Atualizado: 22 de fevereiro de 2024 8h27 EST
Remakes de ação ao vivo de títulos de animação amados não são novidade e, com cada novo remake, surge o debate interminável sobre o quão próximo os fãs desejam que o novo programa siga o original, versus o quanto deveria ser uma coisa nova. Os melhores remakes acabam sendo mais como reconstruções, tirando do original, acrescentando-o e, em geral, criando algo que parece reconhecível, mas novo. Programas como “Watchmen”, “Scott Pilgrim Takes Off” e os filmes “Rebuild of Evangelion” têm sucesso nisso.
Até o show live-action de “One Piece” conseguiu quebrar a maldição e entregar um ótimo remake de anime live-action. Esse programa encontrou o equilíbrio certo entre o antigo e o novo, essencialmente jogando fora as histórias dos episódios individuais, em vez de retrabalhar arcos importantes dos personagens em novos episódios que seguiram a estrutura geral da série original, mas não seus roteiros. Ele acenou com a cabeça para o material de origem enquanto fazia algo novo.
Isso nos leva ao remake de ação ao vivo da Netflix de “Avatar: O Último Mestre do Ar”. Esse show quer ter seu bolo e comê-lo também. Ele muda fortemente os arcos dos personagens originais, combina episódios e retrabalha a história em grandes e pequenas formas – como adicionar elementos dos quadrinhos e temporadas futuras. Ao mesmo tempo, ainda tenta estar o mais próximo possível de uma adaptação 1:1, aproveitando o máximo que pode do original, mesmo que não se encaixe no tom mais adulto.
Onde esta abordagem menos funciona é na música, que serve como um lembrete constante de que este não é o desenho animado que inspirou uma geração.
A música é essencial para o Avatar
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“Avatar: The Last Airbender” da Netflix reutiliza ativamente faixas inteiras da trilha sonora original do programa de animação de Jeremy Zuckerman. Há os temas de abertura e encerramento, que são usados em cada episódio, mas também o tema da Nação do Fogo, e até mesmo uma versão instrumental de “Leaves From the Vine”, a adorada canção emocionante que Iroh canta no álbum de seu filho morto. aniversário em um episódio.
O problema com isso é que esses sons reconhecíveis evocam a sensação de que você não está assistindo a uma continuação ou acompanhamento do original, mas ao mesmo programa – o que não é. Assistir à música alegre e divertida do desenho animado de 20 anos seguida por uma cena de dominadores de ar sendo brutalmente queimados até a morte por dominadores de fogo cria uma dissonância tonal que é difícil de ignorar. Torna-se quase impossível não comparar constantemente os dois programas porque o remake em live-action lembra constantemente o original.
E havia uma maneira de evitar isso, ao mesmo tempo em que acenava com a música original. Veja o live-action de “One Piece”, que tem uma trilha sonora totalmente original que separa o show do anime e do mangá. O programa da Netflix, no entanto, usa uma versão instrumental de “We Are”, a icônica primeira música tema do anime de 25 anos durante uma cena principal… e é isso. É definitivamente um fan service, pois a cena usa aquela conexão emocional e aquele contexto de décadas para um momento de grande triunfo, então acabou.
Dito isso, há uma reutilização flagrante da música original que funciona precisamente porque tira você do show – a música “Secret Tunnel”. É uma música idiota e boba que ganhou vida própria desde o fim de “Avatar”, e uma carta de amor aos fãs que continua a encantar as pessoas até hoje.