O que é História? O julgamento dos outros, depois dos fatos. E quem a vive, História? Questão de ordens, de uniformes, de nacionalidade. Questão do caos. Neste caso, é a perspectiva que faz a diferença. Um filme que mostra (sem abrir mão do excesso), deixando o espectador escolher o olhar para apoiar, compreender, perdoar ou acusar. Tudo é legal, está tudo certo. Porque depois é mais fácil, é mais confortável. Neste caso, Wil do belga Tim Mielants (dirigiu vários episódios de Legion e The Responder) é um filme bastante negro, às vezes de terror pela forma como enfatiza o período em que se passa.
Wil: Stef Aerts e Matteo Simoni no filme
Enfatiza-o tanto na violência, como (e talvez sobretudo) nos silêncios, nos olhares entorpecidos de um casal de protagonistas que, sozinhos, conduzem o filme (menção à habilidade de Stef Aerts e Matteo Simoni). Como um filme de camaradagem desesperado e dramático (que depois desmorona), onde a história é marcada por uma brutalidade sem sentido. Claro, Wil não é um filme fácil, nem um filme para ser encarado levianamente, apesar da encenação ser por vezes caricatural, quase como uma novela gráfica (e isso é uma coisa boa). Além disso, o filme de Mielants, agora transmitido pela Netflix, é baseado no romance best-seller Jeroen Olyslaegers. Uma origem literária, que o realizador revisita ajustando o impulso da narrativa em função de um thriller em que o factor dramático altera completamente as sensações convulsivas que se perseguem em quase duas horas.
Wil, o enredo: o lado certo da história
Wil: uma cena do filme
O enredo de Wil? Estamos em 1942, durante a ocupação alemã de Antuérpia. O alcance de Hitler ainda não está claro, mas o seu objectivo está a tomar forma: conquistar a Europa e matar judeus, comunistas, dissidentes. Em suma, o caos. Ao fazer isso, o exército nazista conta com policiais locais, incluindo Wil e Lode. Eles não acreditam na suástica e, de fato, chegam perto da ideia de apoiar a resistência judaica. A sua tarefa no terreno, contudo, era apoiar os alemães, observando-os durante os ataques e, ocasionalmente, intervindo se necessário. Durante um ataque contra uma família judia, Wil mata um soldado alemão, escondendo o corpo. Um acontecimento desencadeador, que leva os dois a manterem um perigoso jogo duplo, embora Wil cumpra ao máximo as ordens dadas (“um trabalho horrível e sujo que faz os homens”). Como se não bastasse, nasce um relacionamento entre Wil e Yvette (Annelore Crolett), a irmã durona de Lode.
O perigo das emoções
E não, se você está se perguntando, Wil não é inspirado em uma história verdadeira. Ou melhor, personagens (muitos personagens), situações e momentos decisivos, em certo sentido, têm a verdade da época contada (e vinculada pelo diretor de acordo com os acontecimentos transmitidos pelos avós), colocando a atenção nos protagonistas e no contexto, bem como na percepção geral, claramente ligada a um imaginário real que, por mais original que seja, abrange a encenação clássica típica de certos filmes e de certos cenários. Uma fotografia entre o cinza e o sépia, os rostos abatidos, o riso dos SS, livre de qualquer vislumbre de humanidade. Por outro lado, Wil é um filme que trabalha na concepção de um mesmo panorama, mostrando-se envolvente na forma como lida com as contradições e dúvidas do protagonista, esmagado por um peso insuportável. Salve-se, sacrifique-se, fuja.
Wil: Stef Aerts no filme
Conclusões
Conforme escrito em nossa análise, Wil, de Tim Mielants, revisa um romance best-seller da Netflix, chamando a atenção para a Antuérpia ocupada pelos nazistas em 1942. Uma história que não é verdadeira, mas que vive das histórias daquela época, aproveitando ao máximo o valor do drama e do suspense. Tudo isso ligado a um protagonista decididamente bem escrito. Talvez demasiado longo, e com uma partitura didática, líquida de intuições de direção, Wil pisca esteticamente para os muitos filmes ambientados durante a Segunda Guerra Mundial.
Movieplayer.it 3.0/5 Porque gostamos
A habilidade dos atores. A história contada… …e como ela é estruturada a partir de um excelente personagem protagonista.
O que está errado
Uma partitura didática. A estética do ‘já visto’, pelo menos no que diz respeito a títulos semelhantes.